Остаться человеком, когда всем уже смешно

«Голгофа» — фильм про человека, который просто пытается жить правильно. Не в каком-то пафосном смысле, а просто выполнять свою задачу, быть полезным, не осуждать людей и помогать им, когда они сами за этим приходят. Но почти все вокруг будто только и делают, что иронизируют над ним, провоцируют, унижают, проверяют, сколько он ещё выдержит. При этом странно, что они всё равно с ним разговаривают. Как будто не верят ни в него, ни в Бога, ни в церковь, но всё равно идут именно к нему и вываливают на него всё, что у них внутри. Злость, обиду, цинизм, боль. Наверное, потому что где-то глубоко им всё равно нужен человек, который сможет это выдержать и не начать сразу их осуждать. Особенно запомнилась женщина, потерявшая мужа. Она, кажется, единственная говорит с ним по-настоящему откровенно — именно как со священником и как с человеком. Видимо, когда в жизнь приходит настоящее несчастье, вся эта ирония уже становится не нужна. Остаётся только боль и желание поговорить с кем-то, кто не будет смотреть на тебя сверху вниз. Главный герой тоже не какой-то святой без слабостей. У него умерла жена, он по-своему бросил дочь, хотя видно, что очень её любит. Он тоже устал, тоже сомневается, тоже может сорваться. Но при этом он всё равно пытается не стать хуже. И вот это, наверное, самое важное: он верит не потому, что уверен, будто Бог обязан всех защитить и сделать жизнь справедливой. Скорее он просто держится за правила, которые считает правильными. Потому что если вокруг есть бессмысленное зло, это ещё не значит, что нужно самому становиться его частью. Очень сильная линия — отношение к нему как к представителю церкви. Он лично ничего плохого этим людям не сделал, но на него всё равно переносится вся ненависть, весь стереотип, вся вина за чужие преступления. Сцена с девочкой на дороге и её отцом особенно хорошо это показывает. Со стороны отца это даже можно понять, но зритель-то видит, что именно этот священник не тот человек, которого нужно бояться. И от этого всё происходящее становится ещё неприятнее. Он не заслуживает ни сгоревшей церкви, ни смерти собаки, ни того, что с ним происходит. Но фильм как будто говорит, что в обычной жизни от такого тоже не спрячешься. Иногда зло просто выбирает тебя не потому, что ты виноват, а потому что так кому-то «интереснее», потому что это выходит за рамки. Отдельно понравились пейзажи и монтаж. Эти спокойные красивые перебивки очень контрастируют с тем, что происходит между людьми. Природа будто стоит отдельно, а внутри у всех — раздражение, боль, вина, желание уколоть друг друга побольнее. «Голгофа» для меня получилась не столько фильмом о вере, сколько фильмом о человеке, которому всё уже надоело, но он всё равно пытается оставаться нормальным. Священник тоже может сомневаться, злиться, уставать, хотеть сорваться. Просто в какой-то момент вопрос уже не в том, есть ли справедливость вокруг, а в том, сможешь ли ты сам не превратиться в часть этого бессмысленного зла.

Фильм пронизанный символизмом

Фильм «Голгофа» начинается с антиисповеди: в святом месте звучит не покаяние, а угроза. Убийца хочет одновременно отмщения и признания, поэтому выбирает своей жертвой невиновного – символ системы, которая его подвела. Эта отправная точка превращает картину не просто в детектив или драму, а в моральную притчу, почти библейскую. И это фактически уже вынесенный приговор, переворачивающий привычную интригу: обычно зритель гадает, кто убийца, а здесь вопрос – что делать, если приговор уже оглашен? Отец Джеймс в этой истории предстает Христом на пути к собственной Голгофе. Одновременно он и пастырь, и жертва, и миссионер в духовной пустыне. То, как он изо дня в день ходит к людям – не столько обязанность, сколько акт добровольного самопожертвования. Среди второстепенных героев тоже есть аллегорические фигуры. Старик-писатель напоминает Иова: потеряв веру и способность дописать книгу, он страдает бесплодно, жалуется, но не ищет смысла и не ведет диалога с Богом. Он лишь пассивно переносит мучения – таков результат, когда вера исчезает. А юноша Майло – Дон Кихот нашего времени. Его «чистота» выражается в готовности принести себя в жертву и в бегстве от отношений. Майло не сражается с мельницами, а выбирает настоящую войну, стремясь к идеалу, который оказывается разрушительным. Макдонах, подобно Грэму Грину, наделяет каждого героя невыносимым чувством вины. Это католическое кино, где нет простых решений: прощение дается нелегко, а грех укоренен в бытии. Ирландия выбрана фоном не случайно – страна глубоко травмирована церковными скандалами, эмиграцией и насилием. Режиссер помещает героя в пострелигиозное, расколотое общество, где грех стал банальностью, а вера – редкостью. Прощение – центральная тема фильма. Прощение дочери дает отцу Джеймсу своеобразное «разрешение» умереть: оно закрывает его земные долги и придает смысл предстоящей жертве. Умирает он уже не впустую, как формальный мученик, а как человек, восстановивший важнейшую человеческую связь. Это глубоко христианская идея – спасение души через отношения, милосердие и прощение ближнего. Прощение дочери для отца Джеймса сравнимо с присутствием Марии Магдалины у креста – женщины, которая поняла и простила Христа. Перекликается здесь и притча о блудном сыне, только наоборот: отец просит прощения у дочери, и она его принимает. При этом отец Джеймс не стремится к смерти, но и не отступает от креста, который ему предложили. Его слова «Это не такой уж плохой выбор» – не оправдание убийцы, а акт милосердия. Так священник признает боль другого человека, даже если тот пришел с ненавистью. Это пастырство на краю бездны: священник остается верен своей миссии – быть рядом с человеком, даже если в руках этого человека пистолет. Голгофа» – фильм не из легких, но честный. Он не дает простых ответов, зато заставляет задуматься о вере, милосердии и силе прощения.

«Пастырь добрый душу свою полагает за овец»…

Этот фильм я смотрел раз пять, начиная с 2014 года, когда фильм вышел на экраны. Для первого просмотра он был выбран из-за высокой оценки критиков и полученной главной награды экуменического жюри. Но до сих пор он трогает до глубины души, хотя вряд ли его можно назвать приятным для просмотра. Это достаточно тяжелое зрелище. Но оно оправдано целями режиссера и сценариста Джона Майкла Макдонаха: показать, что и в Содоме найдется один праведник. Отец Джеймс – священник по призванию. Он резко контрастирует с лощеным хлыщом – отцом Лири, для которого священство лишь способ фарисейского самоутверждения. Для отца Джеймса, прекрасно сыгранного Бренданом Глисоном, служение Церкви – это не просто работа, а смысл. И этот смысл состоит в том, чтобы помогать другим освободиться от своих проблем и начать жить настоящей, полнокровной жизнью. В фильме нельзя увидеть хоть какую-то пропаганду религиозной жизни, услышать пафосные проповеди. Отец Джеймс говорит с людьми так, как завещал апостол Павел: «С язычником я был как язычник, с иудеем – как иудей». Он не стремиться переделать людей, но хочет лишь помочь. Когда его будущий убийца, сообщил о том, что собирается его убить и задал вопрос: 'Вам нечего сказать, святой отец?», отец Джеймс ответил: «Сейчас нечего, но к следующему воскресенью я соберусь с мыслями». Вот так всё просто. «Что такое вера? Для большинства это страх смерти, не более. А такую веру легко потерять». Среди павших грешников все-таки обретается один человек, который меняется благодаря отцу Джеймсу – это его родная дочь, которая пыталась свести счеты с жизнью. В последний раз между отцом и дочерью состоялся такой разговор: – Мне кажется, что слишком часто говорят о грехах и недостаточно о добродетелях. – А какая для тебя главная? – Умение прощать серьёзно недооценивают. И дочь в итоге приходит в тюрьму к убийце отца. Чтобы простить. По христианству акт прощения это не какой-то садомазохизм, это способ положить конец злу, замкнув его на себе, не распространяя дальше. Ведь за зло наказывает Бог, потому что объективен и справедлив. Люди не должны становиться на место Бога. «Лишь в прощенье спасенье, я знаю», – как пелось в одной песне группы «Рождество». Мне нравятся строки из песни Александра Непомнящего 'Хлеб земной': «А если нет любви, то значит Бога нет. А если Бога нет, то значит нет любви». И с этим трудно поспорить. Если Бога нет, то жизнь безумна, суетна и бессмысленна. Для отца Джеймса такой вопрос не стоял. Он жил и умер по древнейшему принципу, известному еще в Древней Греции: делай, что должен, а там будь, что будет. Потому что над миром стоит Бог. Фильм сильный и правдивый. В нем нет популярных ныне трендовых мотивов очернить Церковь. Все-таки в Церкви, как и в обществе много бывает разных, в том числе случайных людей. Но есть и такие, благодаря которым Церковь стоит уже две тысячи лет. Таким был отец Джеймс. Отцу Джеймсу веришь. Удивительным даже кажется, почему Глисон – не настоящий священник, настолько он органичен в этой роли. Отдельно хочется отметить прекрасный волнующий саундтрек Патрика Кэссиди, очаровательные живописные виды Ирландии, а также безупречно подобранный актерский состав.

Когда-то великий английский поэт Шекспир задавался вопросами человеческих отношений и блестяще передавал их суть. В наши дни ирландский режиссёр Джон Майкл Макдона (родной брат Мартина Макдоны - автора 'Семи билбордов') ставит те же неудобные вопросы, разыгрывая их в духовной плоскости, посреди жизни обычного священника и его паствы. И вот чего не отнять у ирландцев, так это остроты пера, потому что фильм получился напряженный несмотря на то, что в нём нет сцен погонь или ограблений, а есть только обычные люди со своими проблемами и тревогами. Отец Джеймс исповедует человека, который признается, что подвергался насилию в детском возрасте со стороны священника. Священник пытается помочь, но незнакомец сообщает, что намеревается убить его и сделает это в следующее воскресенье, то есть через неделю, чтобы тот 'успел привести дела в порядок'. Таким образом убийца хочет привлечь внимание общества, объяснив, что никто не обратит внимания на гибель плохого падре, в отличии от хорошего. Сценарий фильма сразу задаёт провокационный тон, разворачивая в исповедальной темы, которые вряд ли звучат в этих стенах, подготавливая зрителя к дальнейшему 'грязному белью' жителей ирландской провинции. Здесь у каждого имеются темные секреты, ворох житейских противоречий. Макдона демонстрирует сомнения в вопросах церкви у героев фильма, однако сам остаётся, судя по всему, на стороне священника и его твердой веры. Автор ставит протагониста в экстремальные условия противоречий, каждый житель норовит сбить с толку своими примерами. Влияние прозаика такого, что трудно отделаться от ощущения, что перед тобой пьеса перенесённая в мир кино. Также к недостаткам можно отнести мрачный конец, предвидеть который можно издалека. Чем фильм по-настоящему примечателен, так это кастом: каждый актёр представляет здесь сильную работу и изображает многомерные характеры. Брендан Глиссон на ведущей роли с первых минут приковывает внимание и не отпускает до финала. Среди прочих отметились Крис О'Дауд, Эйдан 'наш Бейлиш' Гиллен, Дилан Моран и другие. Конечно, в фильме есть и остроумные диалоги, и красивый саундтрек и завораживающие виды Ирландии - всё это есть, но актёрская игра всё-таки заметнее. В современном мире, полном противоречивых ситуаций, очень сложно найти и удерживать моральные ориентиры. 'Голгофа' не даёт готовых ответов, но призывает задуматься - может ли человек, несмотря на любые препятствия, оставаться человеком и сохранять веру. Джон Майкл Макдона сумел обойти клише и предоставить новую версию извечных вопросов. Ну, чем не классика?

Верно, безумно, глубоко.

При просмотре данного шедевра не хотелось плакать. Единственным желанием было провалиться сквозь землю и не испытывать никаких чувств. Фильм - крик души, крик сердца, который передает нам скрытое трагическое послание. Картина даёт почву для размышлений, заставляя зрителя ощутить все сегодняшние реалии нашего мира. Джон Макдона сделал очень смелый вызов, затронув такую щепетильную тему, как религия. Стилистически кино выполнено идеально. В каждом кадре чувствуется атмосфера отрешённости, что делает ленту особенно притягательной и неоднозначной. Я бы сказала, даже придаёт картине некий пессимистический настрой. Эстетическая сторона фильма поражает и притягивает своей философией, благодаря чему мы наблюдаем на экране настоящее искусство. Невозможно не отметить потрясающее колористическое решение фильма. Несмотря на то, что фильм залит солнцем и наполнен светом, яркие краски создают эффективное напряжение, которое передаёт настроение фильма, его посыл и смысл. Главный герой фильма - побитый жизненными обстоятельствами священник. Будучи слишком умным для паствы, он сталкивается с заложником детской травмы. В фильме поднимается тема незакрытого гештальта, которое перерастает в жгучее чувство обиды и вываливается на невиновного пастора. Главного героя окружают падшие и жалкие люди, которые подвергают преподобного отца психологическому насилию. И хотя по описанию в фильме заявлены элементы чёрной комедии, смеяться там негде. Приходит осознание того, что нравственно опустившиеся люди окружают нас везде. А порой таким человеком оказываешься ты сам. Мы перестаём верить и перестаём ценить то, что бесценно. Картина даёт возможность взглянуть на самих себя со стороны. Можно смело сказать, что Брендан Глисон прожил маленькую, но трагическую жизнь на экране. Он показал судьбу священника, доказав, что это не работа а смысл жизни. Смерть близкого человека убила в нем многое, но не его душу. Отец Джеймс - образец сильного и несчастного человека, который доказал зрителю, что пока ты веришь - ты непобедим. Макдона снял драматический фильм-исповедь, указывающий нам на свои же грехи, призывающий задуматься о жизни и о том, что мы сами вершим свою судьбу. Картина намекает нам, что трагедия нашего времени в утрате моральных ценностей и в том, что люди перестали жить по совести. Голгофа - это не только фильм об отношении общества к церкви, это фильм о том, что три христианские добродетели - вера, надежда и любовь - это самые верные спутники в жизни человека, которые дают нам стимул жить.

Перехваленный псевдофилософский фейк

Только один вопрос: почему этот фильм (а заодно режиссёра-сценариста) все так хвалят? Фильм - псевдо философская нудятина. Все персонажи, кроме нарочито положительных, как будто просто карикатурные сволочи: только и делают, что из-за всех сил демонстрируют своё моральное уродство. Будь то бизнесмен, инспектор полиции, врач, бармен, неверная жена – они живут так, что ненавидят священника, самих себя, жизнь и вообще всё, кроме цинизма. Причём они не то, что в моменте себя как-то неправильно веду т- нет они именно, что уроды всегда. Так не бывает! Священник положил всю свою жизнь службе в маленьком (подчёркиваю этот момент) городке, все вышеперечисленные моральные уроды посещают церковь, но почему-то никто священнику не симпатизирует, никто его не уважает, не ценит. Он просто объект для их шуток и издевательств. Всегда! А других, нормальных, прихожан нам и не показывают. Так не бывает! Не поверил я ещё во многое чего, например, в бизнесмена, который только и делает что пьёт и жалеет себя. Всегда казалось, что успешные люди должны обладать некой силой, нет? Но тут силы нет практически ни в ком. Да и священник, по факту, ни на кого не повлиял, ни чью жизнь не сделал лучше. Вот и получается, что фильм по сути: собрали грязь и показали. А зачем это смотреть? Здесь всё ни как в жизни, а гораздо хуже: карикатурно, шаблонно и плоско. А пару раз ещё нам дают понять, что мы смотрим фильм, нам сообщают, что мы подошли к третьему акту истории, персонажи размышляют насколько тяжело их играть. Так что вот такое ощущение фейка от всего действия на экране, но почему-то принято писать, что в «Голгофе» какой-то глубокий смысл. Но оглянитесь вокруг себя, вы в каждом моменте найдёте больше смысла, чем во всём этом фильме!