Обычно в своих текстах я разбираю актуальный артхаус или свежие сериальные релизы, пытаясь отыскать в них крупицы былой кинематографической магии. Но сегодня мне до дрожи в коленях захотелось поговорить о фильме, который критики в 2004 году буквально смешали с грязью, а зрители до сих пор поминают недобрым словом за «кашу в сюжете». Речь о «Ван Хельсинге» Стивена Соммерса. К своему глубокому киноманскому стыду (можете бросать в меня попкорном), я пересматриваю его стабильно раз в год. И сейчас я попробую объяснить, почему этот перегруженный спецэффектами аттракцион для меня — монументальный шедевр эпохи, которую мы безвозвратно потеряли. «Ван Хельсинг» вышел в очень странное, переходное время. До мрачного, реалистичного «Бэтмена» Нолана оставался год, до «Железного человека» и эпохи стерильного супергеройского конвейера — целых четыре. Голливуд тогда еще не боялся рисковать огромными бюджетами ради абсолютно безумных, авторских концептов. Стивен Соммерс, окрыленный успехом «Мумии», решил совершить невозможное: запихнуть в один двухчасовой хронометраж Дракулу, Человека-волка, Франкенштейна, доктора Джекилла и превратить главного охотника на нечисть в стильного супергероя в кожаном плаще и с автоматическим арбалетом. По нынешним меркам — абсолютная дичь и продюсерский суицид. Сейчас, в 2026 году, когда графика в фильмах стала неотличима от реальности (но при этом потеряла всякую душу), компьютерные оборотни из «Ван Хельсинга» выглядят, признаем честно, архаично. Сцена, где Дракула летает со своими невестами над Трансильванией, технически несовершенна, а финальная битва двух монстров отдает пиксельной графикой ранних игр для PlayStation. Но боже мой, какая же здесь атмосфера! Соммерс создал чистейший, концентрированный гик-рок-н-ролл. Это не унылый нуар, это великолепная, сочная готика. Залитая лунным светом заснеженная Румыния, мрачные замки, бал-маскарад в Будапеште — визуальный стиль ленты врезается в память моментально. А невероятный, громыхающий саундтрек Алана Сильвестри? Да эти цыганские напевы вперемешку с мощными гитарными запилами до сих пор вызывают у меня табуны мурашек. И давайте откровенно: актерский состав здесь — это отдельный вид эстетического удовольствия. Хью Джекман в своей абсолютно пиковой физической форме, с этими длинными волосами и усталым взглядом грешника, ищущего искупления. Его Ван Хельсинг — не картонный спаситель мира, он глубоко травмирован, он не помнит своего прошлого. Именно здесь, в этом кожаном плаще, зародился тот самый брутальный и одинокий Логан, которого мы потом оплакивали годами. А Кейт Бекинсейл в роли Анны Валериус? Для меня двенадцатилетней она стала абсолютным каноном женской силы на экране. Сексуальная, яростная, в корсете и высоких сапогах, с кудрями, которые подозрительно идеально лежат даже после драки с вампирами — она не была просто «девушкой в беде», которую нужно спасать. Она шла в бой первой. Их химия с Джекманом — тонкая, трагическая, без пошлых постельных сцен — до сих пор кажется мне эталоном романтики в блокбастерах. Ну и Ричард Роксбург в роли Дракулы. Да, он театрален, он пафосен, он истерично кричит в потолок. Но какой же это харизматичный, порочный и живой граф! Его невесты — отдельное произведение искусства, грациозные и пугающие одновременно. Да, сценарий трещит по швам. Да, логика часто выходит из чата, уступая место очередному взрыву или полету на тросе. Но когда я смотрю этот фильм сейчас, взрослой, циничной девушкой, понимающей все законы кинопроизводства, я отключаю голову. Потому что «Ван Хельсинг» — это портал в детство. Это воспоминание о временах, когда кино делали ради чистого, незамутненного восторга, ради глуповатого, но честного пафоса, от которого замирало сердце.

Святая инквизиция одобряет циркулярные пилы и тугие корсеты

Этот фильм — как тот самый безумный родственник на семейном застолье, который выпивает залпом бутылку абсента, закусывает сырым мясом, а потом начинает танцевать на столе с заряженным дробовиком. Совершенно неадекватно, максимально опасно для хрупкой психики диванных критиков, но оторвать взгляд физически невозможно. Стивен Соммерс взял всю классическую готическую литературу, пропустил её через мясорубку с турбонаддувом и выдал концентрат чистейшего, дистиллированного экшен-безумия, от которого у эстетов до сих пор дергается левый глаз. И это прекрасно, черт возьми. Забудьте все, чему вас учили на скучных уроках литературы. Местный Ватикан — это не обитель тихих молитв и скорбных песнопений, а секретный научно-исследовательский институт по производству оружейного порно. Местный агент 007 в рясе получает на руки не четки, а газовый арбалет с пулеметной лентой, циркулярные пилы со святой водой и гранаты, заряженные чистым солнечным светом. Это не утонченная охота на нечисть, это индустриальная зачистка территории с бюджетом маленькой, но очень агрессивной страны. Поразительно, как Хью Джекман умудряется тащить на своих широких плечах этот монументальный памятник абсурду, ни разу не сорвавшись в откровенную клоунаду. Его Ван Хельсинг — это помятый жизнью, постоянно потеющий и вечно с похмелья мужик в широкополой шляпе, который решает метафизические проблемы исключительно путем нанесения тяжких телесных повреждений. Он не ведет долгих расследований, он просто вышибает дверь с двух ног и начинает стрелять во все, что не отбрасывает тень. Эталонный токсичный спаситель, которому явно не помешал бы хороший курс успокоительного и долгий сон, но вместо этого он выбирает геноцид монстров. В противовес этому потному комку тестостерона выступает Кейт Бекинсейл, чья Анна Валериус играючи ломает все известные законы физики, анатомии и здравого смысла. Выжить в Трансильвании? Легко. Сделать это в узком корсете, ботфортах на шпильках и с идеальной укладкой, которая не портится даже после того, как тебя швырнули мордой в грязь и протащили сквозь каменную стену? Бесценно. Она здесь не для того, чтобы демонстрировать глубокую драматическую арку, она здесь, чтобы быть грацией, яростью и тем самым визуальным триггером, из-за которого пубертатный период у целого поколения прошел с повышенным пульсом. Но настоящий король этого кислотного карнавала — это, безусловно, Дракула в исполнении Ричарда Роксбурга. Забудьте утонченных аристократов с бледными лицами. Этот граф — истеричная театральная примадонна, который переигрывает так мощно, что пробивает стратосферу актерского мастерства и выходит в открытый космос чистой, незамутненной гениальности. Он орет, кривляется, закатывает глаза и выдает монологи с такой интонацией, будто прямо сейчас ведет корпоратив у сатаны и ему срочно нужно отработать двойной гонорар. Каждое его появление в кадре — это локальный ядерный взрыв пафоса, который хочется высечь в камне. И весь этот зоопарк не работал бы без правильной свиты. У нас есть Дэвид Уэнем в роли послушника-изобретателя, который отвечает за то, чтобы зритель иногда выдыхал между сценами тотального разрушения исторического наследия. И, внезапно, Шулер Хенсли, превративший монстра Франкенштейна из тупого куска мяса в главного философа-моралиста всей этой вакханалии. Пока вампиры пытаются устроить демографический бум с помощью высоковольтных проводов и зеленой жижи, именно чудовище, сшитое из мертвых зэков, толкает самые адекватные мысли. Ирония, острая и холодная, как осиновый кол. Визуальная часть картины — это отдельный сорт запрещенных удовольствий. Спецэффекты нулевых сегодня могут выглядеть как дорогая пластиковая игрушка, которую забыли на палящем солнце, но в этом и кроется их животная, необузданная прелесть. Это гигантомания в чистом виде. Если уж рушить замок, то так, чтобы многотонные камни летели прямо в лицо. Если показывать оборотней, то таких, чтобы они рвали когтями обшивку кареты на полном ходу, наплевав на гравитацию и законы аэродинамики. Камера летает по ущельям с грацией пьяного сокола, а саундтрек Алана Сильвестри ревет так, будто оркестр заперли в клетке с голодными львами и приказали играть марш смерти. Смотреть это кино с серьезным лицом — преступление против собственного рассудка. Это монументальный, гротескный, восхитительно наглый и одновременно бесконечно талантливый аттракцион, который даже не пытается притворяться высоким искусством. Он просто берет вас за шкирку, макает головой в бочку со святой водой, бьет током и отправляет в свободное падение над пропастью. И когда вы приземлитесь, тяжело дыша и пытаясь собрать разбегающиеся мысли, вы поймете одну простую вещь: таких адреналиновых инъекций в современный стерильный кинематограф больше не завозят. Этот фильм не нужно анализировать — его нужно вкалывать прямо в вену, пока мозг не захлебнется от передозировки чистым, первобытным кайфом. 10 из 10

Ван Хельсинг

Действие фильма разворачивается в XIX веке. Ван Хельсинг, человек с тяжелым прошлым и не менее трагичным настоящим, получает от Ватикана задание отправиться в Трансильванию. Его цель – могущественный граф Дракула, который здесь предстает не просто вампиром, а настоящим порождением зла, обладающим сверхъестественными способностями. Ван Хельсингу предстоит объединить усилия с цыганской принцессой Анной, последней из своего рода, чтобы сразить Дракулу. Это не только шанс спасти души предков Анны, но и предотвратить появление армии кровожадных монстров, порожденных графом. Сможет ли он справиться с этой задачей? Лучше посмотреть и узнать, поэтому дальше сюжет пересказывать не буду. Один из самых запоминающихся моментов фильма – это пронзительный диалог между монстром Франкенштейна и второстепенным персонажем Карлом. Разговор монстра и героя 'Карл, помоги мне! – Прости, но ты должен умереть. – Я хочу жить' вызвал у меня сильные эмоции, буквально ком в горле. Такие моменты делают фильм незабываемым, и я не могу к нему плохо относиться, тем более что первый просмотр несколько лет назад оставил лишь восторженные впечатления. Пересмотрев его спустя более двадцати лет, я не испытал прежнего восторга, но улыбка не сходила с лица, что явно говорит о многом. Признаюсь, сюжет фильма довольно наивен и перегружен. Создатели, вдохновившись 'Дракулой' Брэма Стокера и 'Франкенштейном' Мэри Шелли, добавили к ним доктора Джекила с мистером Хайдом и оборотней, создав своеобразный 'зубодробительный коктейль'. Любовь к этим монстрам с детства делает фильм мне симпатичным, но важно понимать, что это скорее развлекательное кино, а не глубокое произведение. По сути, 'Ван Хельсинг' – это современная версия экспериментов студии 'Юниверсал' 40-х годов по объединению классических монстров, но уже с использованием передовой компьютерной графики. Изначально планировавшийся как продолжение 'Дракулы' Фрэнсиса Форда Копполы с Гэри Олдманом, Киану Ривзом, Вайноной Райдер и Энтони Хопкинсом, проект затянулся и в итоге перешел к Стивену Соммерсу. Соммерс, известный по успешной 'Мумии', получил возможность снять фильм, несмотря на то, что его часто путают с Брайаном Сингером. Несмотря на внушительный бюджет, картина слабо выступила в прокате. И, как любой, кто смотрел этот фильм, может легко догадаться, дело тут точно не в том, что создатели перемудрили и сделали его слишком сложным для восприятия. Наоборот, там всё время что-то происходит: герой то из арбалета палит, то бежит куда-то. Если он не летит в пропасть, то крадется по темным коридорам. А когда не целуется с красоткой, то опять стреляет из арбалета. Похоже, создатели решили, что зрителю вообще не нужно давать времени на отдых. Главную роль исполнил Хью Джекман, чья карьера набирала обороты после 'Людей Икс'. Мне лично Джекман понравился в роли Ван Хельсинга, как и в целом актёрский состав. Ричард Роксбург убедительно сыграл Дракулу, причем интересно, что он параллельно снимался в 'Лиге выдающихся джентльменов', где также появлялись персонажи, связанные с мифологией Дракулы и Ван Хельсинга, и сам Роксбург играл там антагониста. Кейт Бекинсейл также блестяще справилась с ролью отважной принцессы, и её образ в 'Ван Хельсинге' был близок к героине Селине из 'Другого мира', где она снималась одновременно. Актёры, как главные, так и второстепенные (например, Игорь в исполнении Кевина Дж. О’Коннора, уже работавшего с Соммерсом), тоже заслуживают похвалы. Фильм подкупает своей атмосферой, несмотря на некоторые огрехи в графике. Мрачный лес, населенный оборотнями, заснеженная деревушка и замок Дракулы с его невестами – это именно то, что я обожал в ужастиках с детства. Без преувеличения это просто мой идеал! Я всегда обожал такие мрачные, атмосферные ужастики. Единственное, что меня разочаровало, – это изображение потомства графа. Этот момент, напоминающий 'Матрицу', выбивает из жанра ужасов и уводит в фантастику, хотя режиссер, очевидно, стремился к зрелищному блокбастеру. Да, 'Мумия' у Соммерса, безусловно, удалась лучше, но я не могу устоять перед очарованием этого фильма, особенно когда в нем есть Маришка! Удивительно, но зная о процессе съёмок (который я тоже не стану озвучивать), возникает ощущение, что ты смотрел вообще не тот фильм, который Соммерс планировал. Причины этого можно обсуждать, а можно и не тратить время на споры, а просто насладиться красивым, хоть и не слишком оригинальным фэнтези-боевиком. Рекомендую этот фильм всем поклонникам классических монстров Universal, а также тем, кто просто хочет расслабиться и отключить мозг, наслаждаясь зрелищем. Это идеальный вариант для такого отдыха. Возможно, это не шедевр, но вполне достойное кино для одного-двух просмотров. В конце концов, субботний вечер с попкорном и брутальным Хью Джекманом, вооруженным арбалетом, – это вполне отличный вариант. P.S. Отдельное спасибо за черно-белое начало – отсылки к классике всегда радуют. 8 из 10

Добро с кулаками

Осенью некоторых тянет на фильмы Тима Бёртона, других на мелодрамы или просто драмы. Меня же потянуло на фантастические фильмы моего детства, и вот очередь дошла до «Ван Хельсинга». Правда, он скорее фэнтезийный, нежели фантастический, но ключевым тут стал тот факт, что я посмотрел его когда-то давно, и с тех пор пересматривал его не один раз. Действие сюжета происходит в Европе конца девятнадцатого века. Охотнику на всякую нечисть, Ван Хельсингу, поручают справиться с самим графом Дракулой, который пытается оживить своё потомство, в результате чего сможет управлять огромной армией нежити. История вроде бы не особо оригинальная, просто герой от сил добра борется против протагониста со стороны зла. Но не всё так просто, ведь тут присутствуют не только вампиры, но и оборотни, и чудовище Франкенштейна и другие монстры. И не все из них такие уж злые и кровожадные. Вообще, смешение жанров и различных монстров тут выглядит довольно не плохо. Вампиры и оборотни органично вписываются в мир, в котором существует магия и технологии. Наука здесь тоже имеет место быть, и именно она предзнаменует переход в новый век, в котором не будет места волшебству. И самое главное, что всё это не является мешаниной, а выглядит как вполне самостоятельное произведение. Нельзя не отметить потрясающие спецэффекты, которые на момент 2004 года выглядят сногсшибательно. Да, на тот момент уже были сняты такие фильмы, как трилогия «Матрица», шикарная экранизация «Властелина колец», и даже несколько частей «Гарри Поттера», но подобное качество компьютерной графики и отличного грима ещё не успели приесться массовому зрителю. Сюда же можно отнести и музыкальную составляющую. Эпичные мелодии прекрасно подходят к красочному действию, а в спокойных моментах музыка помогает поддерживать атмосферу. Вообще, атмосфера тёмного фэнтези передана здесь просто потрясающе. Это один из редких представителей жанра, который позволяет полностью окунуться в мрачный волшебный мир, и следить за происходящим, не отрываясь от экрана ни на минутку. Да и в целом, весь фильм смотрится на одном дыхании, и довольно большая продолжительность, хронометражем в 131 минуту вообще не заметна. Отдельной похвалы заслуживает актёрская игра. Все персонажи выглядят по-особенному оригинальными и интересными. Будь то главные герои или второстепенные, все органично вписываются в действие и не вызывают ни малейших нареканий. Даже массовка смотрится потрясающе живой, без театральной наигранности, как зачастую бывает в кино. Не могу не отметить отдельных персонажей. Главный герой Ван Хельсинг выглядит настолько впечатляюще крутым, что я просто не могу представить в его образе кого-то другого, кроме Хью Джекмана. Это и не удивительно, ведь звезда «Людей Икс» всегда умел играть крутых парней. Его спутница Анна, в исполнении Кейт Бекинсейл, тоже выглядит очень колоритно, что опять же не удивительно, ведь она является главной звездой франшизы «Другой мир». Дракула, в исполнении Ричарда Роксбурга, пожалуй, его самая удачная роль, по крайней мере, на тот момент, ведь в «Лиге выдающихся джентльменов» его профессор Мориарти выглядел несколько блеклым на фоне других антигероев. Ну и нельзя не отметить трёх красавиц вампирш, которые стали визитной карточкой фильма. Думаю, что большинство из смотревших «Ван Хельсинга», в первую очередь вспоминают именно их, особенно рыженькую Алиру. И не только потому, что они безумно красивые и эффектные, но и потому что их образы особо хорошо вписываются в данную историю. Если честно, даже не знаю за что фильм можно поругать. В нём всё сделано на таком высоком уровне, что мне лично не понятно, почему он не выстрелил, как другие шедевры, и не получил, хотя бы одного, продолжения. Тут даже финальные титры сделаны необычно, что только усиливает эффект от просмотра. Единственное, за что я могу снизить один балл, это смерть одного из понравившихся мне персонажей, но на общее впечатление от картины, это повлияло не сильно. В общем, если хотите действительно интересный и крутой фильм в жанре фэнтези, то смотреть однозначно стоит. Думаю, что равнодушными он не оставит никого. 9 из 10

'Ван Хельсинг' (2004): Переосмысление культовой классики на 8 из 10

Фильм 'Ван Хельсинг' 2004 года режиссера Стивена Соммерса — это тот случай, когда мое мнение как зрителя сильно расходится с вердиктом критиков. Для меня это уверенные 8 из 10, и вот почему. Несмотря на шквал негативных отзывов, обвинявших фильм в избытке компьютерной графики и бессмысленности, для меня и, как оказалось, для многих других зрителей, он стал культовой классикой, обладающей огромной развлекательной ценностью. Амбициозный мир и запоминающиеся персонажи Главная сила фильма — в его грандиозном сюжете. Это смелый кроссовер, объединивший в одной истории Дракулу, Монстра Франкенштейна, оборотней и даже Мистера Хайда. Да, повествование получилось очень насыщенным и местами запутанным, но именно этот калейдоскоп классических монстров захватывает дух. Хью Джекман в роли Гэбриэла Ван Хельсинга, воина Ватикана с амнезией, просто великолепен. Его харизма удерживает внимание на протяжении всего фильма, а загадочное прошлое и связь с Дракулой добавляют интриги. Ричард Роксбург создал очень театрального и аристократичного Дракулу. Возможно, он не внушает леденящего ужаса, но его мотивация — отчаянное желание оживить свое потомство — делает его не просто злодеем, а персонажем с понятной, хоть и извращенной, целью. Анна Валериус в исполнении Кейт Бекинсейл — не просто дева в беде. Это сильная и решительная принцесса, последняя в своем роду, одержимая целью уничтожить Дракулу, чтобы спасти души своих предков. Ее личная миссия придает истории эмоциональный стержень. Визуальный стиль и незабываемые монстры Что действительно выделяет «Ван Хельсинга», так это его уникальный визуальный стиль — смесь готического хоррора и стимпанка. Мрачные замки и туманные леса соседствуют здесь с причудливыми гаджетами вроде газового арбалета Ван Хельсинга. Эта эстетика создает неповторимую атмосферу. Дизайн монстров заслуживает отдельной похвалы: Невесты Дракулы — пожалуй, самые яркие и убедительные злодеи фильма. Их превращение из прекрасных соблазнительниц в жестоких крылатых гарпий выглядит одновременно красиво и ужасающе. Оборотни — их дизайн и сцены трансформации просто вершина мастерства. Жестокость самого процесса превращения, когда кожа рвется на куски, и тот факт, что каждый оборотень выглядит уникально, производят сильное впечатление. Монстр Франкенштейна представлен как трагическая и вызывающая сочувствие фигура, что является интересным отходом от канона. Экшн, который не отпускает Стивен Соммерс сделал ставку на безостановочный экшн, и это сработало. Фильм изобилует погонями, акробатическими поединками и пиротехническими эффектами. Это именно то «попкорновое кино», при просмотре которого можно отключить мозг и просто наслаждаться зрелищем. Режиссер и не стремился создать глубокую драму, его целью был бойкий и энергичный приключенческий боевик, и он ее достиг. Почему все-таки 8 из 10? Я признаю, что у фильма есть недостатки: местами устаревшая компьютерная графика и некоторые сценарные шероховатости. Однако «Ван Хельсинг» преуспевает на своих собственных условиях. Он выполняет обещание подарить зрителю невероятное зрелище, уникальное собрание культовых монстров и безостановочный экшн. Это фильм, который со временем не теряет своего очарования. Его можно назвать кинематографической «комфортной едой» для всех любителей фильмов о монстрах и приключенческих боевиков. Он может и не является «высокой кухней», признанной критиками, но он дарит именно те эмоции и то удовольствие, ради которых мы и ходим в кино. Это дерзкое, визуально изобретательное и просто очень увлекательное зрелище.

Пыль зубов его

Зубастые красавчики очень полюбились публике. А историю графа Дракулы вообще обглодали так, что никаких темных пятен не осталось. Но этот фильм, стал классикой, увековечил, можно сказать, эту историю. Что можно сказать об этой истории... Столкновение двух легенд, неразлучных, но ненавидящих друг-друга. История Абрахама Ван Хельсинга берет свое начало для общественного восприятия из книги Брэма Стокера 'Дракула'. В этом романе Хельсинг является врачом, исследующим необычные болезни. Именно болезнь одной из героинь и сталкивает этого персонажа с миром вампиров. И, есть мнение, что сам Хельсинг это альтер-эго Брэма Стокера. Многие их характеристики соотносятся, включая даже имя. Хотя, как и во многих историях, можно найти исторические прототипы персонажа, например существует реальная историческая личность Ежи Хельвинг, который писал реальные работы о способах борьбы с вампирами. Но, на мой взгляд, все это было лишь собирательными чертами персонажа. 'Земля за лесами' Трансильвания стала родиной героев в романе, а вот фильм 'Ван Хельсинг' претерпел некоторые изменения. Первое - имя главного героя фильма, в кино Хельсинга переименовали в Гэбриэля, сместили фокус внимания на горожан, добавили дополнительно и других мифологических персонажей. Это точно сделало историю ярче, глубже. Все, кто смотрел фильм, запомнили соблазнительные образы трех жен Дракулы. Эти жестокие прекрасные создания вошли в историю своей опасной красотой. Алира, Вероника и Маришка образовали смертоносное гнездо. Им, в экранизации, пришлось делить между собой графа, их отношения, однако, не строились на взаимном уважении. Граф относился к этим хищницам скорее как к рабыням, исполняющим прихоти мужа, расходному материалу. Однако, очень интересной оказалась мотивация этих женщин. Вопрос, который их беспокоил, был довольно оригинален, в кино его не часто ставят таким образом. Тройка любовниц Дракулы появляется и в экранизации 1992 года. Есть они и в оригинальной истории, но там они задвинуты на второй план, им уделяется меньше внимания, чем в фильме. Странным для меня немного стало посещение истории о вампирах Франкенштейна. Конечно, появление этого персонажа стало довольно ярким акцентом, поднялись и с его появлением некоторые вопросы этики. Но, будто бы, стараясь впихнуть линию с ним, автор сценария перемудрил. Времени не хватило, чтоб полноценно раскрыть эту линию. Кстати, сценарием к фильму занимался Стивен Соммерс. В список его работ, так же входит 'Мумия' 1999 года, еще одна история о мистическом существе. В целом, в его руках побывало 34 фильма, но 'Ван Хельсинг' явно стал одним из его звездных часов. Но, не могу сказать, что я в восторге от этого кино. Меняя смущает как раз некая аляповатость происходящего. Будто бы сюжет чуть не доработали. Мне не хватило предыстории: подробности о знакомстве Хельсинга и Дракулы, раскрытия химии между персонажами. Слишком много оказалось акцентов, поэтому внимание постоянно скакало с линии на линию. 5 из 10