Сломанные цветы

История не закончилась ничем. Подводка к «финальному боссу» в виде путешествующего философа похожа, скорей, на натягивание совы на глобус, если только исходить из предпосылки, что это и был искомый персонаж. Если же рассматривать его как цепь случайных совпадений, то поведение ГГ с ним напоминает эффект разрядки, когда пружину долго сжимали, а выстрелила она раньше времени, фальстарт, – она не могла не выстрелить, потому что её долго сжимали. Ничего другого для объяснения в голову не приходит. Не удивительно, что этот фильм не про людей, а про ситуацию, которую сделали максимально интригующей. Люди (персонажи) здесь совершенно неинтересные, в особенности ГГ – это какое-то скучное вялое существо, апатичное, безвольное, без целей и без желаний. Искренне хочется понять причину такого его поведения, – ведь он главный герой, его в теории нужно за что-то любить, – но он не раскрывается, он сокрушительно непонятен, неинтересен, непривлекателен. Не смешон, наконец, хотя и Билл Мюррей! Странно, что все его знакомые (да и он сам) ассоциируют его с Доном Жуаном, покорителем женских сердец, но с такой харизмой он способен покорять только свой диван, чтобы с помощью сна вычеркнуть ещё несколько часов из своей никчёмной жизни. Образ главного героя и Дон Жуан – это явный контраст, яркое противопоставление, но непонятно, зачем оно сделано так открыто и при этом необъяснимо. Явно же, ГГ так печален не потому, что расстался с очередной женщиной, ведь он и с ней уже был таким. Причина кроется в прошлом, но это прошлое не стыкуется с навязываемым зрителю впечатлением о бывшем лихом ловеласе. Выбора нет, воспринимаем «as is». Бывшие женщины также неинтересны. Каждая хранит живую память из прошлого о ГГ, встречает его почти с радостью, идёт навстречу его странному желанию пообщаться. Эти женщины – не живые люди, это персонажи плохого сюжета, которые нисколько не впечатляют сами по себе. Единственная их функция – предъявить зрителю живое свидетельство своего существования в прошлой жизни ГГ. Самая лучшая бывшая, наиболее похожая на человека, – которая была на него злой. Лучше всех других в фильме показан сосед-зажигалочка, вечно ищущий, деятельный и неунывающий, оптимистичный и настойчивый. Всё произошедшее – только его личная заслуга. Молодец! – удовлетворил личный интерес, расшевелил соседа-домоседа, проверил лишний раз свои организаторские способности. С точки зрения построения сюжета ясно, что ГГ просто обязан был повстречаться со всеми бывшими, поэтому он никак не мог найти искомое до самого конца. Также понятно в финале, что конец истории задумывался как очередная интрига – на додумывание. Но смысла в истории нет. Есть лежащие на поверхности факты: престарелый и никому не нужный вялый неудачник с одной стороны, и бывшие его женщины, у которых более-менее состоялась своя жизнь. Кто и зачем написал письмо? – эта загадка теряет свой смысл после всего увиденного, потому что ответ становится не интересен ввиду абсолютной пустоты всех действующих лиц. Особое. Эпизод с голой девушкой, конечно, эффектный, но сам по себе он – треш. Безумие какое-то. Название неудачное, потому что кто тут «цветы» и почему они «сломанные» – не ясно. (Только не надо мне говорить, что это про бывших. Ага!..) В картине много откровенно лишнего, которое если удалить, фильм станет короче минимум на треть, и при этом ничего не потеряет. Вывод. Ожидал большего, но не разочарован: хорошие актёры, убедительная игра, постоянная интрига. Жаль только, что смысла никакого. ПС. Удивительно, что этот фильм какое-то время был в ТОП-250. [далее нецензурно]

Таинственный Джармуш (часть 11)

Завершаем мы наш анализ полнометражных игровых картин Джармуша обзором «Сломанных цветов», картины довольно странной для этого режиссера, на первый взгляд кажущейся уступкой Голливуду, на деле же дающей художественную фору доброй половине фильмов постановщика, тех самых, в критике которых мы не стеснялись отрицательных эпитетов. Думаю, что ключом к интерпретации выглядящей незатейливо-поверхностной ленты является ее посвящение Жану Эсташу – мастеру разговорного шедевра «Матушка и девка». Ведь для тех, кто его видел, сразу бросится в глаза сходство героя Мюррея и Александра в исполнении Жана-Пьера Лео: это болезненно-инфантильные люди, гедонисты и сластолюбцы, остающиеся в результате своих многочисленных любовных похождений в волчьем одиночестве. Вместе с тем уникальность для Джармуша «Сломанных цветов» состоит в критическом взгляде на маргинальный молодежный образ жизни: оказывается, как бы ни был он прельстителен своей богемностью и бунтарством, тем, кто его исповедует, счастья он не приносит. «Сломанные цветы» - удивительно тонко структурированная лента со своими рифмами, повторениями-рефренами и неповторимыми художественными особенностями. Это действительно подлинно независимое кино даже несмотря на то, что снимаются в нем сплошь звезды. Не тени снобизма и надменности нет в этой теплой в своей гуманности картине, скорее комедии, чем драме (в финале же, когда героя Мюррея накрывает паранойя, его становится жаль буквально до слез). Мне представляется, что если бы Джармуш пошел по пути, проложенному им в «Сломанных цветах», он бы счастливо избежал тех концептуальных и эстетических ошибок, которыми изобилует добрая половина его фильмов. Даже музыка не становится здесь навязчивым комментарием к описываемым событиям и уж тем более не играет доминирующей роли, как в тех же «Любовниках». Все в «Сломанных цветах» на полутонах: и вызывающая комический эффект эмоциональная сдержанность Мюррея, и разные реакции его пассий, и вызывающая добрую усмешку фигура многодетного Уинстона, и символика розового цвета, которая вовсе не синоним попсы. Именно в «Сломанных цветах», как за два года до этого в «Кофе и сигаретах», Джармуш достигает максимума своих профессиональных возможностей – запечатлевая жизнь врасплох почти по завету Вертова, он поет осанну ее многообразию и спонтанности. Становясь на время философом, он, тем не менее, не спекулирует на своей эрудиции и никого ничему не учит. На самом деле, то есть глубоко внутри своей артистической натуры Джармуш любит всех людей, какую бы жизнь они не вели, богемную или обывательскую. Так и герой «Сломанных цветов», хоть он и пройдоха, отравленный сексуальным влечением буквально к каждой проходящей женщине, все же искренне жаждет избавления от кромешного одиночества, на которое его обрек гедонистический образ жизни, жаждет быть отцом пусть и запоздало по времени. Это сострадание, чувствуемое в ленте «Сломанные цветы», столь мощно передается зрителю, что делает ее наиболее человечной в карьере Джармуша и вместе с тем ключевой в ней. Говорят, что в грядущем своем фильме режиссер будет исследовать родственные отношения между людьми. Дай Бог, чтобы это был столь же тихий и скромный шедевр, как «Сломанные цветы». Джима Джармуша есть, за что любить, но также есть, за что и отвергать. Надеюсь, что это болезненное противоречие вскорости исчезнет, спасовав перед житейской мудростью большого художника.

Сломанные цветы

Бывалый ловелас Дон Джонстон в очередной раз не находит общий язык со своей подружкой. Оказавшись в одиночестве, он находит в почте таинственное письмо в розовых тонах от неизвестной особы. Девушка сообщает, что двадцать лет назад после расставания с Доном она оказалась беременна. Теперь их сын отправился на поиски отца, а одиночка-Дон впервые осознал себя в роли родителя призрачного ребёнка от неизвестной матери. «Сломанные цветы» (2005) - нетипичный роуд-муви авторства Джима Джармуша, история о любви и поиске себя в лицах бывших подружек. Герой Билла Мюррея едва успевает менять спортивные костюмы Fred Perry и выбирать новые охапки розовых цветов подстать характеру пассий из прошлого. Вот только его женщины оказываются настолько странными, что неудивительно, почему однажды их союзы распались. Герой меняет транспорт и адреса, но ни одна из нежных созданий, кажется, никогда не могла быть с ним, не говоря о рождении ребёнка. После близкого знакомства с Мюррей-Джонстоном становится ясно, что его безразличие к жизни и тяжелый характер стали отправной точкой на пути к его одинокой старости. В отчаянии он, кажется, готов признать своё поражение в битве за счастье, сбиваясь с пути в погони за ребёнком-невидимкой. Путешествие в прошлое не только посыпало солью старые раны, заставило подарить некогда любимым девушкам уже сломанные цветы, но и сыграло страшную для героя роль самоанализа, вскрыв нарывы ошибок и разочарований, такие опасные для хрупкой души вечного романтика.

Есть только миг между прошлым и будущем.

Фильм Джима Джармуша, получивший гран-при Каннского кинофестиваля, очень неспешный, ленивый и приглушённый- настоящее современное авторское кино. Главный герой- померкший отставной холостяк в исполнении Билла Мюррея. Играет он его статичной мимикой, безмолвным лицом, глазами полными одиночества и отчуждения. Этот блестящий, самобытный актёр с амплуа грустного комика часто задействован в авторском американском кино. В этом фильме роль прописана специально для него и это услада для зрителя любящего особенное, атмосферное кино с глубоким смыслом и собственным почерком. Главный герой имел множество любовных связей, но не завёл семью, да он и не стремился особо. И вот, очередная подруга покидает его, он снова одинок. Но по ходу фильма складывается впечатление, что глубокую печать одиночества уже не снять- оно стало второй кожей для молчаливого диванного отшельника. Получив письмо от одной из бывших подружек, главный герой узнаёт о том, что у него есть взрослый сын. Недолго думая он отправляется на его поиски. Наконец- то у него появляется стоящее дело, надежда, интерес к жизни, но в своём путешествии он сталкивается с трагикомичностью жизни, с её обыденностью и никчемностью. Это глубокое, красивое и неторопливое road movie. Здесь тонко, иронично подмечены детали, диалоги остры и афористичны, окрестные пейзажи нелюдимы. Рефреном звучит красивая инструментальная композиция основателя эфиопского джаза. В конце фильма главный герой философски наставляет своего мнимого сына: « Прошлое прошло, я это знаю. А будущее пока не наступило, каким бы оно не было. Значит остаётся только то, что сейчас- настоящее, вот и всё». 10 из 10

Прошлое прошло, я это знаю. А будущее пока не наступило, каким бы оно ни было. Значит, остаётся только то, что сейчас – настоящее

Фильм Джима Джармуша 'Сломанные цветы' это странная смесь драмы и комедии, которую превосходно выразил Билл Мюррей, главный герой повествования. Ведь сценарий был написан именно для него, для любимого актёра режиссёра. Никто другой не смог бы играть так трагично и комично одновременно. Этот фильм - размеренное повествование, которое не завораживает и почти не интригует, но приковывает к экрану. Это стиль Джармуша: детали, посредственность быта, внимание к эпизодическим персонажам, тонко подобранные саундтреки, одним словом - красота в мелочах. Так же легко он преподносит свою философию, говоря простыми словами. Меланхоличный, невозмутимый и, к сожалению, стареющий Дон Жуан нашего времени с ироничным именем - Дон Джонстон всю свою жизнь плавает в океане женского внимания. К своим 50-ти годам он все ещё холост и даже не планирует создавать семью. Но когда к нему в руки попадает розовый конверт с загадочным письмом, где говорится, что у него есть сын, в Доне просыпается лёгкий интерес. Его друг загорается идеей помочь отыскать ту женщину, что родила ребёнка. Вспомнив о своих похождениях в те года, Дон отправляется в путешествие с целью навестить своих бывших подружек, приезжая к каждой с букетом розовых цветов. Начинается волна ностальгии, вызывающая у брошенных 20 лет назад женщин разные эмоции. Не зря фильм называется 'Сломанные цветы', название символизирует несбывшиеся надежды, упущенные возможности. Банальный сюжет вмещает в себя настоящую драму, но без слез и скандалов, рассказывая историю человека, чьё сердце разбито настолько, что в своём преклонном возрасте он не захотел иметь семью. Лишь это письмо шевельнуло чёрствое сердце, кто знает, может он ждал, что это она. Может, ждал всю жизнь. Джармуш не даёт нам ответа на этот вопрос. Однако даёт понять, что поворошив прошлое, столкнувшись с ним лицом к лицу, вероятно, вы не получите ничего, кроме огорчения или разочарования. На самом деле, грустного не так много, фильм полон сатиры и юмора, как, например смешная отсылка к 'Лолите'. Актёрский состав просто зашкаливает: Шерон Стоун, Френсис Конрой, Тильда Суинтон, Джессика Ленг. Эти дамочки дают жару. Что сказать, круто, здорово.

Сам не свой Билл Мюрей.

Да, Билл Мюррей в этом фильме сам не свой. Потому что мало двигается, мало говорит, почти не шутит и в целом создает ощущение, что либо не выспался, либо только проснулся. Сценарий, мягко сказать, незамысловат. Американский бабник входит в кризис среднего возраста, рефлексирует, хочет исправить свой грешный путь путем поиска мнимого сына. Посмотрев фильм, я подумала, что у Мюррея с режиссером был следующий диалог: Режиссер ' Билл, есть под тебя сценарий, ты там сидишь на диване, вращаешь глазами, потом немножко по бывшим бабам катаешься и в конце пристаешь к молодым мальчикам. А, да, с Шерон Стоун спишь'. Билл, после паузы ' Точно с Шерон Стоун? Ты ей звонил?' Режиссер 'Да, точно, звонил, Шерон Стоун согласна'. Билл ' Ну тогда присылай бумажки на подпись'. Собственно основной посыл от картины - как примитивный сценарий может сверкать и искриться от классного актера. Спать лицом вниз на диване, пытаться культурно нанизать вегетарианскую морковь на вилку, отрешенно разговаривать по телефону с человеком в твоей комнате, трогательно врать, делать взгляд очаровательного кота это может только Мюррей. Еще из бонусов - приятно видеть Шерон Стоун, Тильду Суинтон в человеческом образе, легкую пропаганду марихуаны и голую 'Майли Сайрус'. Но, несмотря на примитивизм, фильм остается в памяти и в целом оставляет легкое и приятное удовольствие.