Говардс-Энд

Англия начало XX века Генри /Энтони Хопкинс/ - глава семейства Уилкокс, богатый бизнесмен, человек строгий, консервативный и практичный Рут /Ванесса Редгрейв/ - жена Генри, очень сильно привязанная к своему дому в Говардс-Энд, более эмоциональна, чем её муж, но так же консервативна во взглядах на жизнь Чарльз /Джеймс Уилби/ - старший сын Генри и Рут, пошедший по стопам отца Пол /Джозеф Беннетт/ - сын Генри и Рут, завязавший отношения с Хелен, когда та гостила в Говардс-Энде Иви /Джемма Редгрейв/ - дочь Генри и Рут, думает о замужестве, девушка достаточно цепкая, материалистка, высокомерна Хелен Шлегель /Хелена Бонем Картер/ - одна из сестёр Шлегель, которые являются представителями просвещённой буржуазии; смелая, порывистая девушка с современными взглядами на жизнь Маргарет /Эмма Томпсон/ - старшая сестра Хелен и Тибби, их брата; образованная, остроумная, чуткая и деликатная молодая женщина Леонард Баст /Сэмюэл Уэст/ - представитель рабочего класса, банковский служащий, беден, иногда в его доме нет еды; при этом юноша образованный, романтичный, стремится выйти из низов и обрести положение в обществе Джеки /Никола Даффетт/ - сожительница Леонарда, вульгарная и простая молодая женщина, чувственная, необразованная, из-за связи с ней Леонард был вынужден разорвать связь с семьёй Не перестаю и, наверное, никогда не перестану петь оды Джеймсу Айвори, как режиссёру, который настолько погружает тебя в историческую эпоху, о которой снимает фильм, что ты становишься не зрителем, а участником показанных им событий. Конечно, это заслуга художников-декораторов, дизайнеров костюмов… Но ведь и режиссёр, как ни крути, к этому руку прилагает. Даже руководит тем, что будет в кадре, что добавить, что убавить. И ты смотришь на всё это, и тебе хочется поставить фильм на паузу, чтобы насладиться деталями интерьера, рассмотреть платье героини и обнаружить какие-то другие мелочи и не мелочи, принадлежащие другой эпохе. Я правда не могу так навскидку назвать ещё какого-то режиссёра, который бы так мастерски показывал нам разные времена. Детализация, внимание к нюансам эпохи – это визитная карточка Айвори, как ни крути. И любить его фильмы можно было бы уже только за это, не будь они ещё и по содержанию и исполнению хороши. А они невероятно хороши. В фильме «Говардс-Энд» нам показывают взаимоотношения представителей трёх слоёв английского общества начала XX века: богатые, мнящие себя аристократами и закостенелые во взглядах капиталисты Уилкоксы, образованные и свободные, прогрессивно мыслящие Шлегели и бедные, перебивающиеся с воды на хлеб Басты, не потерявшие при этом чувства собственного достоинства и не разучившиеся мечтать, если брать как пример этого семейства, Леонарда. Очень интересно видеть, как взаимодействуют все эти разные люди, с разными мнениями, разными ценностями и стремлениями. Все, абсолютно все актёры сыграли настолько хорошо, что не заметно игры. Лично у меня вызвали эмоции все: кто-то раздражение, кто-то сочувствие, кто-то непонимание, кто-то разочарование. И несмотря на большой хронометраж, время для меня пролетело совершенно незаметно, а после просмотра я почувствовала себя отдохнувшей и наполненной. Фильм был замечен и критиками, номинаций у него на различных премиях бесчисленное количество, потому упомяну только полученные награды: Юбилейный приз в честь 45-летия Каннского кинофестиваля; премии Британской академии в номинациях Лучший фильм и Лучшая женская роль /Эмма Томпсон/; Золотой глобус за лучшую женскую роль в драматическом фильме /Эмма Томпсон/; Оскары за Лучшую женскую роль /Эмма, как догадались/, Лучший адаптированный сценарий и Лучшие декорации. Это ещё не все награды, к слову, все и не перечислишь…

Невозможно смотреть фильм во всех перечисленных жанрах… это не драма, интрига тоже про другой фильм… Это «comedy people», что ни персонаж - то комедия… Уже в первые минуты квохчащая мамаша бежит к уезжающим мужу и сыну: «подождите! Я вам дам в дорогу вишню!»… наспех сует в рот каждому по одной ягодке, они уезжают, она так и остается с тарелкой вишни в руках… Хххха! Ну что ж, в дороге ом только и остаётся посасывать косточку от вишни и наслаждаться приятным послевкусием… Далее… герой Хопкинса, не проявляя видимого интереса к героине Томпсон, даже выражая неприязнь и небрежное отношение, вдруг! делает ей предложение!.. Ххха-Хаа! это «ход» режиссера такие внезапности? Или кусок событий вырезан? Сюжет, конечно, провисает и вызывает недоумение… и таки моменты в фильме встречаются еще не раз, что не идет на пользу общему впечатлению… Поступок и факт беременности героини Хелена Бонем Картер и вовсе не вяжется с её активным благотворительным участием в жизни этого парня и его жены… челюсть отвисла непроизвольно. Список примеров этого comedy можно продолжать долго… Очевидно одно - у героя Хопкинса и его отпрысков спокойная, размеренная жизнь закончилась с появлением на горизонте героини Томпсон, невероятно позитивной особы, всегда «на улыбке», но с проблемами, которые её совсем не пугают, а по-прежнему улыбают… правда, появляются они чаще, чем хотелось бы… Это не драма, это комедийная мелодрама… здесь не получится хохотать и даже не будешь прихихикивать… юморок утонченный, английский… Я к этому была не готова, садилась смотреть серьёзное кино. Поэтому, фильм не понравился. Ни Хопкинс, ни Томпсон, уважаемые и любимые мною, ситуацию не спасли.

Мы редко задумываемся о влиянии своих случайных действий и поступков на наше собственное будущее или будущее других людей. А, возможно, от нас вообще ничего не зависит, и все это предписано нам судьбой? Так поцелуй Хелен с одним из сыновей Уилкоксов приводит к ссоре между семействами. Сестра Хелен Маргарет хочет восстановить отношения, поэтому приходит с визитом к Уилкоксам, случайно поселившимся в соседнем доме в Лондоне. Между матерью семейства Рут и Маргарет завязываются дружеские отношения, и она решает оставить ей в наследство свою фамильную усадьбу Говардс-Энд. Однако, семейство Уилкоксов с этим решением не согласно… Историческая драма «Говардс-Энд» 1992 года основана на одноименном романе английского писателя Эдварда Моргана Форстера, из под пера которого так же вышел роман «Комната с видом на Арно» (фильм «Комната с видом»). По мнению критиков, роман рассказывает об отношениях между классами в самом начале 20-ого века. Но на мой взгляд, в фильме мы увидим иллюстрацию неотвратимости судьбы, когда кажется, что все предопределено заранее. А все, что остается нам от свободы воли, это угрызения совести за свои слова и поступки. В главных ролях гениально сыграли Хелена Бонем Картер и Энтони Хопкинс. Но основные лавры достались Эмме Томпсон, исполнившей Маргарет. Ее игра настолько великолепна, что за эту роль она получила 13 основных международных наград, включая Оскар. А вы как думаете, в нашей жизни все предопределено?

Обитель зла.

В своё время у нас в прокате я смотрел ленту Дэвида Лина «Поездка в Индию», основанную на романе Э. М. Форстера. Та картина своим сюжетом недвусмысленно намекала на столкновение культур Востока и Запада и разделённость народов условностями миропорядка в купе с обычаями, верованиями и предрассудками. И вот новая встреча с этим писателем, теперь уже в фильме «Усадьба Хауардс-Энд» о делах чисто английских. И наблюдая за ними, не возможно было и представить, что людской разобщённости и прагматического невежества в самой просвещённой монархии начала прошлого века будет не меньше, чем на Востоке в те далёкие века. В английской глубинке стоит усадьба, совершенная в окружении невероятно идеальной природной среды. Её хозяйка, умирая, завещает усадьбу некоей молодой женщине, но родные щедрой дарительницы категорически против этого решения и скрывают от всех последнюю волю своей матери и жены, уничтожив следы её завещания. Но мы полагаем, а Господь располагает. А его пути, как известно, неисповедимы. Вокруг Хауэрд-Энд начинают происходить события, которым место, казалось бы, в средневековых драмах Шекспира, а не на утопающих в цветах лужайках просвещённой Европы. Совершенные стены старинной усадьбы становятся свидетелями несовершенства окружающих их людей, их лицемерия, вражды и ненависти, которую не может побороть даже искреннее чувство любви и родственные отношения. И понимаешь, что фильм не только об Англии прошлого века, он - о нас, наших пороках и необдуманных поступках (а, порой - обдуманных, что еще страшней), заставляющих кого-то очень страдать. Великолепный фильм, снятый с истинно английским шиком, где историческая визуализация вплоть до мелочей достигает наивысшего профессионализма, а актёрские работы столь значительны, что ещё долго не выветриваются из головы ('Оскар' Эммы Томпсон тому свидетель). Прибавьте к этому невероятно завораживающую картинку и подлинный триумф режиссуры Джеймса Айвори, когда каждую его сцену в картине рассматриваешь исключительно как маленькую составляющую большого шедевра. 10 из 10

Жизнь как трагедия

Очень-очень печальный фильм. Напомнил мне пьесы Чехова: столько в общем-то хороших людей, у которых почему-то не получается быть счастливыми... Умение видеть красоту звезд, слышать музыку, наслаждаться природой дает им шанс вырваться за рамки обыденности, но при этом делает их жизнь еще более трагической. Способность любить и чувствовать открывает человеку путь, который одинаково чреват как спасением, так и гибелью... Такую вот - вполне романтическую - идею увидела я в этом фильме. (Кстати, фамилия главных героинь, наверное, тоже не случайна – отсылает нас к немецким романтикам братьям Шлегелям.) Очень понравился Сэмюэл Уэст в роли Леонарда Баста (Leonard Bast). Актер был тогда еще совсем молод ( 26 лет), но сыграл превосходно. Оказывается, и в роли простого клерка Уэст может быть столь же убедителен, как и в роли аристократа. У него даже походка и осанка совсем иные, чем я его привыкла видеть в других фильмах. 'Простой клерк', правда, не очень прост - его более, чем кого-либо в этом фильме мучает 'метафизическая тоска'... И та нелепая случайность, произошедшая с ним в финале фильма, кажется вполне закономерной и символической, выводя и весь фильм к пределу трагичности повествования. - Вы видели рассвет? И это было прекрасно! - Нет, все вокруг было только серым... извините. Но трагическое, в отличие от ужасного, содержит в себе надежду - возможность возрождения или обновления. Так и в этом фильме: после трагедии следует катарсис - жизнь продолжается, а, значит, и у усадьбы Хауардс, возможно, есть будущее... 8 из 10

Оскар - 1993. Кандидат № 3 - “Усадьба Хауардс-Энд”

Вкратце: Противостояние на всех уровнях Детально: Как подсказывают нам исторические источники, эдвардианская, или поствикторианская, эпоха в Великобритании характеризовалась очередным ростом социально-политической активности населения, распространением социалистических и феминистских идеалов, и традиционно - постановкой под сомнение идеалов эпохи викторианской. Параллельно наблюдался упадок старой британской аристократии и приход ей на смену капиталистов-промышленников, которые отчасти пытались подражать некоторым обычаям первых, но их психология во многом отличалась. Выделяется также класс 'просвещенной буржуазии», а вот формирование 'крепкого среднего класса' в современном понимании находится еще далеко впереди. Несмотря на вынесенный в некоторые аннотации вопрос 'Кто унаследует Англию', меня лично он как раз интересовал меньше всего. Ведь, несмотря на показанную пунктиром историю с переходом имения, символизирующего собой страну, к новым владельцам, следует отметить, что процесс 'гибели старой Британии', насколько я понимаю, пошел полным ходом уже где-то после Первой мировой войны (в частности, эта тема во всей красе раскрыта в 'Аббатстве Даунтон»). А в 'Говардс Энд» - это еще только предчувствие возможных изменений, которые могут произойти, а могут и не произойти, кто знает. Каждая эпоха приносит с собой что-то новое, и предусмотреть кардинальность изменений не способен никто до того момента, как эти изменения произойдут. Так о чем же фильм? Во-первых, о том, что всегда есть люди, которые готовы не только идти в ногу со временем, а возглавить этот поход, и в то же время те, чья жизнь - сплошная ностальгия. Данная линия прослеживается в отношении к имению, которое для одних - бремя, для других - финансовая инвестиция, для третьих же - единственная колыбель покоя в бурном мире, и каждого можно понять. Во-вторых, о том, что 'большая сила - большая ответственность', но не для героев данной кинокартины. Ведь создается впечатление, что чем ниже герой за 'статусом' и чем меньше он способен сделать, тем больше он пытается на себя ответственности возложить. А тот, кто обладает подлинной силой и возможностями, своей ответственности за низших мира сего совершенно не осознает. Более того, в глазах автора это по сути классовая черта (что выдает в нем сторонника левых взглядов). И неизвестно, это господствующий класс перенял данную черту от старой аристократии, или наоборот, это вестник грядущих перемен, потому что там, где наделенный силой человек не осознает ответственности, система не может находиться в балансе. В-третьих, фильм собрал чуть ли не все имеющиеся женские образы из своей эпохи. Вряд ли кто-то сможет пожаловаться на их недостаточность или однотипность. При этом, если при изображении мужских персонажей автор руководствуется преимущественно классовой оценкой (капиталист - эгоист, средний класс - альтруист, интеллигенция - политика невмешательства), то подход к женским образам - более тонкий. Так, заметно, что с точки зрения кинокартины, пошлость, самовлюбленность, низкий интеллект у женщин не являются классово определенными, так же, как и ум, душевная доброта, тяга к прекрасному. Социальный статус женщины можно обнаружить разве что по наличию или отсутствию хороших манер. При этом мы наблюдаем противопоставление женских образов буквально на всех уровнях. Миссис Уилкокс с тонкой душевной организацией - против меркантильной дочери (очевидно, и пошла в отца). Умная Маргарет - против ограниченных дам семьи Уилкокс. Самостоятельная Хелен - против Джеки, которая 'сама пропадет', и так далее... Ну и самое интересное - противопоставление образов двух сестер. Эта пара, очевидно, вызывает особое расположение автора, но он не склоняется ни на чью сторону, и кажется, что каждая женщина в определенной мере способна с удовольствием ассоциировать себя хотя бы одной из них. Маргарет - более традиционно женственная, и своей разумной уступчивостью, но также и дозированной прямотой способна одновременно и привлекать, и добиваться своего. С другой стороны, она выбирает для себя 'встроиться' в существующую общественную систему в максимально приемлемый и выгодный способ. Хелен в большей степени похожа на прообраз женщины современной, которая сама способна принимать решения, бескомпромиссно их отстаивать, в то же время без жалоб принимать на себя ответственность за последствия этих решений и даже в определенной степени тянуть на себе другого, менее решительного и энергичного человека. Ее природная импульсивность и энергия позволяет ей быть такой, но одновременно запускает последовательность событий, которые выбрасывают ее из существующей системы общественных отношений. Очевидно, ее время еще просто не пришло. И наконец, следует упомянуть о 'руке судьбы', которая, несмотря ни на что, парадоксально приводит ситуацию к 'нужной' развязке. Может, в контексте метафоры о том, что Говардс Энд - это Великобритания, эта 'рука судьбы' как раз и демонстрирует нам, что смесь буржуазной интеллигенции и среднего класса призвана творить будущее. Из плюсов: сценарная работа, которая, очевидно, представляет собой с любовью перенесенный на киноэкран первоисточник, актерские работы, большое количество интересных смысловых пластов и реализм, который не создает однозначных протагонистов или антагонистов, а изображает характеры и понятную мотивацию. Из минусов: искала, но не нашла. Разве что следует отметить, что кино не для каждого. Существуют принципиальные нелюбители тягучих костюмированных драм в британском стиле, и вряд ли мы имеем право их за это судить. 9 из 10 Цитаты: «Они [писатели] полагал, что мы станем использовать их творения как дорожные указатели, И не виноваты, если по слабости своей мы приняли указатели за место назначения.»