Фильм, который потряс как идеальная чистая и глубокая метафора современного выбора жизни – фильм в жанре арт-хоррор 'Плохая партия' Аны Лили Амирпур, которую я вообще очень люблю, потому что это редкий режиссер, который создает сегодня собственный киноязык. А ее фильм хоть и жесткий, с ампутациями и каннибализмом, но это прекрасное кино про то, что даже когда мир закончится и сойдет с ума настоящий свободный и ищущий правды и любви человек будет выбирать правду, свободу, любовь и такое ценное между людей, как преданность и родство. И человек будет бежать от схем, зависимости и придуманного суррогатного счастья в голую пустыню. Кино это живет во мне который день. Сильное, сильное. (В отличие от 'Титана', который по стилистике может быть чем-то даже похож).


Плохая партия
The Bad Batch
Режиссёр
Ана Лили Амирпур
Длительность
1ч 58м
Год производства
Страна производства
США
Футуристическая антиутопия разворачивается на территории Америки, где все неугодные обществу люди изгоняются в отгороженную от цивилизации техасскую пустыню. Девушку Арлин по прибытии на дикую территорию ловит группа каннибалов, и перед новенькой маячат совсем безрадостные перспективы - бороться за жизнь любой ценой или быть медленно съеденной.
Создатели и актёры

Сьюки Уотерхаус
Arlen

Джейсон Момоа
Miami Man

Джайда Финк
Honey

Киану Ривз
The Dream

Джим Керри
The Hermit

Йолонда Росс
Maria

Aye Hasegawa
Mousey

Джованни Рибизи
The Screamer

Louie Lopez Jr.
Chuy (в титрах: Louie Lopez)

Е.Р. Руис
Lone Man

Кори Робертс
Big Black Bridge Man

Джони Подеста
Muscle Woman #1
Отзывы
The bad batch is... a bad batch.
Это могло бы быть очень крутое кино, если бы его создательница не наплевала на законы драматургии. На протяжении всей истории у меня было ощущение, что этот мир не до конца придуман. Так, людей выкидывают на 'окраину мира', но вместо того, чтобы пробовать выбраться (забор не такой уж высокий и не такой уж крепкий), они предпочитают есть людей или быть съеденными? I don't believe it. Или пройти до границы с Мексикой и драпануть туда? Мексика вроде как есть, раз есть и США. Мы, правда, не знаем, что толкает США выбрасывать людей в пустыню — мы должны сами додумать за авторку. Или они потому и дефектные, что у них отсутствует сопротивление и чувство самосохранения? Нет. Героиня предпочитает измазаться дерьмом, но спастись. Значит, всё-таки чувство самосохранения никуда не делось. И вот в этом основная проблема. Я обожаю жанр антиутопии именно потому, что он погружает нас в потрясающую страшную реальность, так похожую на нашу, но более заострённую и искажённую. Чтобы это работало — мир должен быть придуман безупречно. Почему мы все так полюбили 'Чёрное зеркало'? Да потому что это очень хорошо написанные истории, где люди ведут себя органично и парадоксально. Здесь же самые прикольные моменты не являются реакцией на мир, это просто прикольная атрибутика. Героиня лишается конечностей, потому что это прикольно. И то что могло бы перерасти в историю мести резко обрывается из-за ребёнка. Почему вдруг? Она всегда хотела стать матерью? Девочка напоминает ей потерянную сестру? Нет. Этот эпизод никак не оправдан, ничем. Сумасшедший, который бормочет, как выясняется, просто так, он не персонаж, он ничего не меняет, ни на что не влияет, не помогает главной героини к чему-то прийти. Он забавный представитель мира, который не хочет иметь дело с душевнобольными. Атрибутикой является и мир мужика-Мечты с его беременными наложницами и всей этой наркоманией. Почему атрибутикой? Да потому что это всё данность без развития, приправленная претенциозными диалогами. Вот если бы у него была связь с правительством, и он на самом деле являлся директором этой своеобразной тюрьмы. Но нет, он пати-монстр. Ну да ладно... При том, мне импонирует немногословность первой половины фильма. Правда, потом, когда персонажи начинают говорить, есть ощущение, что молчали они до этого только потому, что сценаристка не умеет писать диалоги. Я могу ещё долго распинаться о сценарных дырах, но тогда меня забанят за спойлеры. Моя оценка не стала единицей, только благодаря прекрасному касту и изобретательной операторской работе. Эстетически это всё очень даже хорошо, и я понимаю, что с этой точки зрения картина могла кому-то понравиться. Лайл Винсент как может пытается создать настроение, и некоторые кадры действительно завораживают. Но всё-таки лучше смотреть истории не только хорошо снятые, но и хорошо написанные.
Каннибализм, как норма жизни
Перед нами снова пост апокалипсис, где люди опустились до каннибализма и пребывают в мире жестокости и равнодушия. Возможно, даже такой сюжет имеет право на жизнь, но к чему подводит в итоге данный сценарий? И какие выводы позволяет сделать зрителю? Главная героиня, оставшаяся без двух своих конечностей, сбежавшая от каннибалов, вдруг решила совершить месть, но в итоге сближается со своим 'поедателем'. Оказывается, нам тут снова пытаются рассказать сказочку о том, как двое противоположных и несовместимых образа персонажей вдруг по мановению волшебной палочки обретают таки умиротворение и дружбу, а возможно и что-то большее. То есть ради эффекта совместить невозможное, режиссер вынужден поломать логику, моральные человеческие принципы, в том числе и образы этих героев, уйдя в полный идеализм. И всё ради розовых соплей и желания примириться даже с самыми низменными пороками. Тут уже и каннибал выглядит праведником, который пытается спасти дочь. А союз с когда-то недоеденной 'едой' подается, как акт всепрощения. Вот только никто из героев не меняется и не пытается справиться с собственными привычками и пороками и не пытается противостоять этому жестокому миру, скорее приспособиться. То есть окружающий мир и собственные пороки её обитателей становятся нормой для них. Нормой. Для человека есть себе подобных - это норма по версии этого фильма, просто в данном случае это нужно для подачи вселенской 'доброты', где хищник и жертва вдруг подружились. Стокгольмский синдром в действии, аминь. Когда на протяжении двух часов передо мной размазывают что-то коричневое и жидкое по тарелке, я понимаю, что режиссер по своей сути бессилен и не способен объяснить настолько смелого 'всепрощающего' финала. Он тратит время зрителя на длинные и молчаливые планы, походку героев из точки а в точку б, копошение в мусоре или в чьих-то кишках, пустые диалоги ради диалогов. Ни единой попытки объяснить мотивацию героев, их поступки и действия, просто примите это. Перед нами лживое идеалистическое пустопорожнее высказывание, завернутое в псевдо философский декаданс, которому для своего самого громкого манифеста, необходимо окончательно сломать любые намеки на гуманизм и человеческую мораль.
Снято красиво, эстетическим взглядом охвачены даже горы мусора и отбросы общества. Но всё происходящее крайне затянуто и выглядит нелогично. Каннибалы - и чтоб обезболивающее вводить? Не сразу разделать как свинью и засолить по банкам, а долго лечить после ампутации своих жертв, кормить какой-то простой нормальной едой, ухаживать месяцами, судя по зажившим конечностям? Если бойцы коммуны отбили бы девушку прямо с разделочного стола и ещё прихватили бы с собой дочку каннибала, в эту версию апокалипсиса можно было поверить до того момента, как девица в городе затусила - непонятно ведь почему выживает городишко, как всё само собой организуется без грубой силы, и даже бассейн мраморный функционирует! Однако если заглянуть внутренним зрением в самую суть, вы увидите демонстрацию современного общества, правда, в довольно утрированной форме. Думаете, эти качки просто так живут в самолетах? Это представленные таким образом сильные мира сего. Разве для них простой народ не мясо, не расходный материал? Герой Ривза олицетворяет правительство с его окружением, которое плодит ложное представление об идеальной жизни и кормит народ с руки, чтобы было удобнее вливать ему в уши... Вот и получается следующий расклад: из-за 'берлинского синдрома' некоторые «низы» упорно тянутся к таким же самым 'верхам'. Зачем же тогда эта девица в начале фильма сбегала от каннибалов? Это символизирует политические шатания к выборам правительства социалистов, но ущербной девице не угождает скромное общество всеобщего благоденствия и демагогия мэра. Забавный символизм. Возвращение ребёнка качку - это денационализация и реституция, а кролик - это восстановимые природные ресурсы, которым при абсолютной свободе наносится невосполнимый урон? Если кролика съели, дальше что? Хотя качок сам честно сказал, ей в этой свободе (с такими данными) не выжить. В общем, нагородили огород про отношения, ведомые инстинктами. Самое неприятное впечатление производят убогие, не лаконичные, как в примитивных сообществах, а именно убогие диалоги. Лучше бы это было немое кино, что только повысило бы его ценность в глазах искателей зашифрованных на эзоповом языке посланий. Общее впечатление: недоделанная постапокалиптика без внутренней логики с очень красивым видеорядом. Несколько удачных аналогий ещё не делают фильм удачным, и уж тем более гениальным.
Бракованные игрушки
Если вы когда-либо пересекали пустынную местность, наблюдая как поднимается солнце под электронную музыку - значит, вы вновь вернулись в машину. Фильм действительно похож на маршрут через засушливые ландшафты с пылью и сухостью в горле. Здесь нет ничего того, что часто встречается в привычных произведениях, выжатых до последней капли. Но и не компенсируется чем-то новым, каким-либо откровением. Здесь, перед вами та самая, давно осознанная мысль, параллельно плывущая бок о боком с человечеством. Её настоящая часть, тень нашей жизни. То, что мы можем оставить после себя. Здесь, бракованная партия из 'фабрики', умело отсортированная в пустыню. Олицетворение внутренней пустоты брошенного на улицу человека - именно это хорошо раскрывается в фильме. Что же касается каста, то он бесподобен. Сьюки предстает перед нами сломанной куклой. Её нога, как перо на сейсмографе еле держится в эпицентре сюжета, и вместе с этим добавляет особый шарм. Джованни Рибизи со своими странными фразами уместно занимает свое место, только ему не доставало экранного времени, как и Джим Керри. К сожалению, именно не хватило актерской игры, чтоб заполнить пробелы, чем и является целый фильм. Идея хороша, актеры все на месте, музыка просто что-то - неожиданный оазис. Фильм так и норовил попасть в мой топ, только в нем нет баланса. Слишком много кадров без ничего, хоть и операторская работа радует. 7 из 10
Философский диспут на свежем воздухе
'Плохая партия',меня лично, привлекла именами - любимого Киану Ривза, не любимого Джима Керри и неопределившегося еще в моем сознании Джейсона Момоа. Ну и обещанием показать эту нетипичную троицу в нетипичных обстоятельствах. Нетипичность получилась - меньше всего, считала ранее, эти актеры годны на роли философов. При этом герой Момоа - брутальный каннибал, всем своим видом доказывающий превосходство белковой пищи над углеводной, немногословен и его жизненное кредо сводится буквально к одной фразе, типа - мне все вокруг пох..й, кроме этой девочки. И никаких двусмысленностей: девочка - значит дочь. Неузнаваемый Керри (но не за счет какой-то невероятной виртуозности игры, а исключительно из-за жутчайшего грима) играет молчаливого философа, странствующего по лунным пейзажам техасской пустыни, периодически находя искореженные тела себе подобных и возвращая их к жизни. По мере необходимости он даже готов развести костер и поддерживать в нем огонь 10-долларовыми купюрами. Каждый жест - цитата из Библии. Слова не нужны. Апофеозом 'звучит' эпизод, когда он меняет нож каннибала на стеклянный шарик с танцующейся парой. Новый вариант известного призыва: перекуем мечи на... что угодно не острое. Герой Момоа в этом кадре очень натурально прифигел, продемонстрировав тем самым очень тяжелый мыслительный процесс - в 'Аквамене' таких выражений лица тоже есть. Самым говорливым оказался герой Ривза, что в его кинокарьере прям-таки прорыв - умение актера 'говорить' взглядами до сей поры считалось непревзойденным! Но тут его, как говорится, понесло. При этом, мы имеем на выходе еще одну вариацию монолога профессора Преображенского о пользе правильной эксплуатации канализации и стоков. Вот между этими персонажами и мечется истерзанная, главным образом физически, главная героиня - на фоне соответствующего музыкального оформления. Это как в русской сказке - три дороги, три судьбы. Что выбрать? К каннибалу пока еще страшно, тем более, столь мощный на вид, он хоть и ловит призывно-вопрошающие взгляды героини, но ведет себя крайне не решительно. Девушке, имеющей в преимуществах только давно не мытые блондинистые патлы, в силу чего страдающей комплексом неполноценности, хотелось бы большей определенности. Однако у зрителя создается впечатление, что красавец с литыми мускулами рассматривает данную половозрелую особь, скорее, как пищу. Для каннибала отсутствие у нее руки и ноги, которые уже съели соседи по месту жительства, скорее повод для выделения желудочного сока, чем сексуальный маяк. Герой Киану, окруживший себя не только всеми благами цивилизации, но и гаремом беременных женщин, которые очевидно в табели о рангах числятся, как секьюрити, ибо вооружены и возможно даже опасны, напротив, выражает повышенную готовность разделить уют и комфорт с этой неприкаянной особой. Отсутствие конечностей его нисколько не смущает, поскольку в женщине он не приемлет только предательство. Вот все эти, с позволения сказать, события растяните на два часа экранного времени. Не поверите, но только в одиночестве героиня бродит по пустыне больше 30 минут! На какие, простите, шиши такое транжирство экранного времени? Ведь бюджет фильма составил всего-то 6 миллионов. Которые, надеюсь, целиком пошли на оплату труда вышеупомянутых актеров. Хотя и Ривза, и Керри такими крохами едва ли соблазнишь. Ну, ведь не сценарием же? Ни режиссурой? Впрочем, надо признать, что голливудские мастодонты не сильно-то и напрягаются - их герои, в лучшем случае выглядят смешно, в худшем - скучно. И провал фильма можно было просчитать заранее - несмотря на какой-то там специальный приз Венецианского кинофестиваля, который, кстати в 2016 году отличился почти полным равнодушием звезд и прессы, прошел практически при пустых залах, в прокате фильм провалился с невероятным грохотом, собрав просто смешную кассу. И если до этого фильм позиционировали, как очередную антиутопию (обычно привлекающую думающую публику, во всяком случае британская 'Высотка' на этом выиграла), то затем стал упоминаться другой клишированный термин - артхаусное кино (за которым обычно прячутся фильмы, не только не набравшие кассу, но даже не отбившие затраты). О режиссере Ане Лили Амирпур мне раньше ничего не было известно. После просмотра фильма подумалось - ну и пусть бы так было и дальше, ее философствования на просторах техасской пустыни, во-первых, не оригинальны, во-вторых, их вариации - как выдержки из анамнеза. Потом я нашла ее фото в интернете и уже подумалось - как в эту красивую головку залез столь маргинальный сюжет? Она явно не производит впечатление человека, страдающего биполярным расстройством и если этот фильм - способ самовыражения, то какие еще сублимации произойдут с этой веселенькой симпатяшкой? Мне уже страшно... Хотя, есть один плюс: понравилась идея создания вот таких поселений для асоциальных элементов, вступивших в конфликт с законом и не желающих жить по правилам - вот таких либертинцев, особенно склонных к разного рода 'каннибализму', надо подобным образом изолировать в неких закрытых территориях - пусть там искупают грехи и выправляют карму... существующая ныне пенитенциарная система с этой задачей явно не справляется. Причем, во всем мире. 4 из 10


