Отпевание пафоса под Led Zeppelin, или Как Тор перестал быть бревном

Первые два сольника про златовласого асгардца были таким же унылым зрелищем, как очередь в поликлинику в дождливый ноябрьский вторник. Сначала Кеннет Брана пытался лепить из комиксов пыльную шекспировскую трагедию, потом Алан Тейлор снимал что-то настолько невыразительное, что даже сами актеры в кадре, кажется, боролись со сном. Бог Грома был похож на элитную, но бесполезную мебель, которой можно только колоть орехи. И тут Кевин Файги, видимо, перебрав с эспрессо, совершает самый безумный и гениальный поступок в своей карьере — отдает ключи от франшизы Тайке Вайтити. Новозеландскому эксцентрику в рубашках с ананасами, который посмотрел на всё это скандинавское великолепие и сказал: «А давайте превратим это в цветастый цирк с конями, но без коней!» Добро пожаловать на мусорку, Ваше Высочество То, что делает Вайтити с застоявшимся лором, можно смело назвать актом высокохудожественного вандализма. Фильм с первых минут берет зрителя за шкирку и бросает в кислотный трип. Тору обрубают все его «священные коровы». Чувствуете привязанность к длинным локонам? Под машинку их, да еще руками жутковатого деда-парикмахера (не моргайте, камео Стэна Ли здесь пугающе уморительно). Молитесь на Мьельнир? Забудьте, эта переоцененная киянка разлетается в крошку быстрее, чем ваши надежды на серьезную драму. Нас швыряют на Сакаар — планету-помойку, которая выглядит так, будто кто-то вырвал на экран упаковку Skittles под мощнейший синтвейв Марка Мазерсбо. Это место — идеальная метафора самого фильма: здесь собрано всё самое странное, нелепое и абсурдное, но вместе оно работает как швейцарские часы, облитые неоном. Актерский капустник, слетевший с катушек Крис Хемсворт наконец-то вырвался из застенок образа «сурового бога». Оказывается, парень обладает роскошным комедийным таймингом! Его Тор здесь — это восхитительный симбиоз мускулистого придурка и искреннего бро, который пытается казаться крутым, но постоянно получает по лицу (и по эго) самыми изощренными способами. Байка про Локи-змею, сымпровизированная Хемсвортом прямо на площадке — это вообще отдельный вид искусства. Раз уж мы заговорили про бога обмана... Том Хиддлстон в этот раз выдает базу. Его Локи перестал быть вселенской угрозой и превратился в токсичного родственника, с которым вы вынуждены сидеть за одним столом на семейном ужине. А уж его катарсис, когда он понимает, что чувствовал другой персонаж, падая во тьму тридцать минут — это золото. Кстати, стратегия «Помогите!» (Get Help) — еще одна гениальная находка Хемсворта, которая делает динамику этих двоих абсолютно бесценной. Кейт Бланшетт в роли Хелы — это отдельная эстетическая религия. Готичная доминатрикс с рогами из-под земли, которая приходит и играючи размазывает всю местную элиту. Она настолько кайфует от своей злодейской сути, что ей прощаешь картонную мотивацию. Бланшетт просто уничтожает кадр своим присутствием. Обратите внимание на сцену в сокровищнице Одина: когда она мимоходом смахивает с пьедестала Перчатку Бесконечности со словами «Подделка!» — это изящный пинок от режиссера в сторону сюжетных дыр предыдущих фаз киновселенной. Марк Руффало выдает Халка, который научился говорить, но делает это с интеллектом обиженного трехлетки. Их перепалки с Тором — классическое бадди-муви. А Тесса Томпсон (Валькирия) врывается в сюжет, элегантно падая в мусорную кучу в состоянии глубочайшего похмелья. Идеальный женский персонаж современности: пьет, бьет лица, не ждет принца. Но главный бриллиант этого безумия — Джефф Голдблюм в роли Грандмастера. Он не играет, он просто существует в кадре в режиме «максимальный Джефф Голдблюм». Половина его реплик — это поток чистейшей импровизации. А если вы прислушаетесь к музыке в тоннеле, по которому везут Тора, то уловите мотив «Pure Imagination» из оригинального «Вилли Вонки». Тончайшая издевка, Вайтити, браво. Что мы имеем в сухом остатке? «Рагнарёк» — это не супергеройское кино в классическом понимании. Это дорогой, визуально безупречный аттракцион, где режиссер-тролль взял миллиардный бюджет и снял свою авторскую инди-комедию про дисфункциональную семью на фоне конца света. Да, местами концентрация хохмочек превышает допустимые ГОСТы, и драматические моменты сливаются ради очередной шутки за 300. Трагедия гибели целых цивилизаций тут подается с таким же лицом, с каким вам в ресторане сообщают, что закончился ваш любимый десерт. Но знаете что? Плевать. Потому что когда под бессмертный вой Роберта Планта и «Immigrant Song» происходит финальный мордобой на мосту — ты прощаешь фильму всё. Ты сидишь с дурацкой улыбкой до самых титров, заряженный чистейшим серотонином. И даже каменный гладиатор Корг (которого, к слову, гениально озвучил и сыграл в mocap-костюме сам Тайка Вайтити, подарив ему голос самого мягкого вышибалы в Новой Зеландии) не смог бы написать памфлет лучше. И да, внимательно смотрите спектакль в начале фильма. Если вы не сползете под кресло от смеха, увидев, КТО играет актера-Локи, у вас просто нет сердца. 9 из 10

А теперь по новому: с чувством, выражением и хорошим юмором

Не могу сказать, что первые два фильма про Тора отличались хорошо продуманным сюжетом и крепкой драматургией. Это такие себе стерильные и невыразительные фильмы от Марвел, которые представили интересного героя, но толком его не развивали и этим расстраивали. Но к третьему «Тору» решили подключить режиссера-комедиографа из Новой Зеландии Тайку Вайтити и он сумел показать Бога грома с необычной комичной стороны. И ведь получилось отлично! Сбежав с Земли после событий «Эры Альтрона», Тор бороздил Вселенную в поисках легендарных Камней бесконечности, но это его приключение ни к чему не привело и он задумал вернуться домой в Асгард. Да только проблема в том, что вместо Одина на троне оказался замаскированный Локи, а потому Тору приходится искать своего отца, чтобы восстановить порядок и равновесие. Но здесь же Тора ждет огромный и неприятный сюрприз, а именно его сестра Хела. Вырвавшись на свободу из своего заточения, Хела решает показать, кто тут главный и буквально подчиняет себе весь Асгард. А в свою очередь Тор и Локи оказываются на далекой мусорной планете Сакаар, где правит Грандмастер. И проблема для Тора в том, что его сажают в темницу и заставляют драться на арене, словно гладиатор. Но он понимает, что долго тут сидеть не будет, ведь ему надо срочно вернуться домой и поставить зарвавшуюся Хелу на место. Несмотря на всю драматичность сюжета про Рагнарек, а именно Конец света для Асгарда, Тайка Вайтити снял в первую очередь отличную приключенческую комедию, которая отличается массой интересных сюжетных поворотов и хорошим юмором. Не спорю, что иногда тут очень много абсурдных комичных моментов, но это куда лучше, чем прошлые фильмы о Торе, которые вообще никто особо и не запомнил. Очень хорошо в роли Хелы красотка Кейт Бланшетт. Ее темный грим удивляет своей зловещей притягательностью, да и сама актриса буквально упивается своей злодейской ролью. Ну а Крис Хемсворт наконец-то нашел себя и показал тора смешным и неловким, эксцентричным и забавным. Это самая лучшая вариация героя из всех фильмов Марвел. «Тор: Рагнарек» - это блестящее кино, которое отлично развлекает и показывает, что в некоторых трилогиях последняя часть может быть самой лучшей. Так что этот фильм стоит посмотреть при любом раскладе, он точно вас повеселит.

Продолжаю знакомиться с киновселенной Марвел. И, сразу забегая вперед, хочется сказать, что эта лента мне очень удивила. Дело в том, что предыдущие части про Тора – всем известного Бога Грома – были достаточно серьезными и напыщенными, если даже местами не скучными. А вот третья часть совершенно непохожа на своих предшественников. Она кардинально другая. И это именно тот случай, когда количество юмора в картине настолько много, что он начинает тебя раздражать. Это еще и при условии, что он действительно не всегда уместен в этой ленте. Уже с самых первых минут просмотра я поймал себя на мысли, что шуток и гэгов как-то слишком много, а главные персонажи всё больше кривляются и уже не кажутся такими уж «Богами Грома». Возможно, создатели фильма решили поиграть в «неоправданные ожидания», чтобы зритель с первых секунд удивился, разочаровался, потом обрадовался и так далее. Но, лично со мной этого не получилось. Постоянный каламбур, который сыпется со всех сторон, делает так, что ты начинаешь разочаровываться в персонажах. Да, Тор мог пошутить, да Халк мог казаться глупым, но первый никогда не был неудачливым клоуном, а второй никогда не походил на большого ребенка. На большого зверя – да! Но, здесь он выглядит, как большой глупенький ребенок. И, честно говоря, я не уверен, что создателям стоило настолько менять ожидания от ленты у зрителей. В остальном же, это очередной типичный марвеловский блокбастер. С очень классной графикой, с которой, как мне кажется, поспорить может разве, что «Аватар». С типичным сюжетом, где опять надо спасать мир. И с очень типичным и, как мне кажется, достаточно блеклым злодеем. А точнее злодейкой, которой в этот раз будет являться сестра Тора. Вот только откуда, кто она, почему хочет всё разрушить и почему именно сейчас, фильм нам не расскажет. На это времени нет! А то все шутки не влезут. В итоге, как мне кажется, создатели захотели повторить сатирический успех «Стражей Галактики». Вот только у «Стражей» это каламбуры и приколы выглядят органично, а Тор, по моему мнению, совсем не про смех.

Тор, сын Одина. Бог грома. Могучий Мститель. Златовласка.

«Тор: Рагнарёк» (2017 г.) один из самых интересных, на мой взгляд, фильмов из кино вселенной Marvel. Я с огромным интересом наблюдала за событиями, происходившие на протяжении всего путешествия Тора, за развитием сюжета и, особенно, за отношениями Тора и Локи и т.д. Фильм «Тор: Рагнарёк» интересен как для детей, своей фантастичностью, разнообразием героев, так и взрослых, своими жизненными проблемами и юмором. Сюжет данного фильма интересен с большим разнообразием событий. Начиная с первых минут он погружает нас в этот удивительны мир. С первых кадров мы начинаем размышлять, что произошло, и как Тор выйдет из этой ситуации. Далее мы узнаем детали, о которых даже не подозревали. Трон Асгарда не в руках его царя. Еще большее удивление у нас производит момент с перекрещиванием сюжетных линий другого фильма вселенной Marvel. И конечно тут начинаются самые увлекательные события данного фильма. Хочу отметить работу актеров, а именно работу Криса Хемсворта (Тор) и Тома Хиддолстона (Локи). Благодаря игре этих актеров можно прочувствовать каждый переживший момент их персонажей. Том Хиддолстон настолько хорошо пережал все черты характера персонажа, что споры фанатов не перестают умолкать. Главной темой спора является Локи и его преданность. Мы не можем предугадать следующее его решение. Отдельное спасибо хочется сказать режиссёру Данного фильма - Тайку Вайтити. Насколько точно был подобран актерский состав. «Тор: Рагнарек» является 3 частью фильмов про Тора. Хочется подчеркнуть уникальность этой части. Данная кинокартина не похожа на предыдущие тем, что в ней присутствует юмор, яркие краски, новые герои, новая сюжетная линия. «Тор: Рагнарек» является моим одним из любимых фильмов кино вселенной Marvel. Чтобы переключиться и отдохнуть, я включаю именно этот фильм. Хоть он и идет 2 часа, но смотрится на одном дыхании. После каждого фильма кино вселенной Marvel, а именно после недолгого показа титров, показывают небольшой эпизод к следующему фильму. Именно поэтому фильм хочется досмотреть до самого конца. «Тор: Рагнарек» получился очень интересным и увлекательным. Этот фильм рассчитан на аудиторию от 16 лет, но я сама смотрела данную часть в возрасте 15 лет. Пересматривая данную кинокартину мой интерес не пропадает. Я с удовольствием смотрю Тора и считаю, что фильм прекрасно подойдет для вечера фантастики.

Викинги в космосе

За годы у меня сложилось странное отношение к фильмам MARVEL. Не могу сказать, что являюсь фанатом франшизы Мстителей. Некоторые фильмы мне не нравятся вовсе, а вот 'Стражи галактики' и последняя часть 'Тора' - напротив. Почему так? Все дело в правильном позиционировании. Последние фильмы не стараются выглядеть серьезно при всем происходящем в них абсурде. Многие со мной не согласятся, но я считаю, что фильм про супергероев должен быть именно таким: на грани абсурда, с долей неплохого юмора, с харизматичными персонажами в главных ролях. О плюсах кино. 1) Вспоминая какими унылыми были первые части фильмов про бога грома, эта выглядит намного бодрее. Сам персонаж стал чуть менее серьезным, но приобрел гораздо больше харизмы. 2) Юмор. Местами он проходит на грани фола, но, в большинстве случаев, случается достаточно в тему и вызывает улыбку. 3) Симбиоз персонажей Тора и Локи. Это именно то, чего не хватало фильмам с участием героев. На их фоне остальных персонажей (пожалуй, кроме Халка) можно исключить и фильм ничего не потеряет. О том, чего не хватило. 1) Как и большинство 'супергеройских' фильмов, картина быстро выветривается из памяти и плохо проходит проверку временем. Пересматривать фильм практически не имеет смысла. 2) Неожиданное развитие истории Одина выглядит уж слишком натянутым и созданным ради продвижения сюжета.

Смутное время в Асгардском царстве

Выбравший скитание по девяти мирам в поисках способов лишний раз погеройствовать наследник Асгардского трона забирает корону у огненного демона для предотвращения легендарного Рагнарека в родном мире. Вернувшись с новым трофеем домой, блудный сын Одина вместо отца застает на троне принявшего его обличие Локи, который уже воздвиг себе памятник и развлекается пьесами о своих подвигах. Локи быстро себя разоблачает и для более быстрого усмирения братца предлагает отправиться на Землю, чтобы увидеться с находящимся в изгнании Одином. Он только успевает попрощаться с сыновьями и предупредить о том, что его смерть освободит заточенную в тюрьме старшую дочь Хелу, богиню смерти. Именно с ней Тору придется бороться за трон Асгарда, куда еще сначала надо попасть: перемещаясь между мирами, он падает на мусорную планету Сакаар, где становится гладиатором местных боев на выживание… Уже вторая смена режиссера не проходит незамеченной для фильмов о боге грома. Но если первые две картины серии были личностными драмами под стать кинематографичному опыту Кеннета Браны и Алана Тейлора, окутанными легким романтическим флером ввиду наличия четко обозначенной сквозной любовной линии Тора и Джейн, то в этот раз, поставив у руля эпатажного Тайку Вайтити, продюсеры получили совсем иной формат представления одного из ключевых персонажей «Мстителей». В этот раз то ли под влиянием обстоятельств, то ли в целях коренного изменения курса решительно и бескомпромиссно романтическая линия и любые намеки на нее были убраны, в крайнем случае – поданы в ироничном ключе, а зрители получили другой вариант представления любимого героя. В качестве опорного жанра любитель абсурдистского юмора и нарочитого эпатажа режиссёр Тайка Вайтити выбирает каноничные боевики 70-80-х годов с залихватскими перестрелками, харизматичным нарывающимися на потасовки героями, поддевающими дружескими перепалками и абсолютно нелепыми в своих провалах ситуациями. Не забывая об обязательной фантастической составляющей картины, основанной на комиксах, на крепкую основу мужской дружбы сообразно той же кинематографической эпохе добавляют соответствующий антураж: использование лазеров в оружии и освещении, яркие насыщенные цвета с неоновым эффектом, обилие техники для межпланетных перелетов причудливых форм. Дополняет это буйство красок, бойких диалогов и масштабных сражений, конечно же, зажигательный саундтрек, который возглавляют легендарная «Immigrant Song» в оригинальном исполнении Led Zeppelin. При всем ощутимом олдскульном душке в лучшем его проявлении выбранный формат очень хорошо справляется с задачей удержать внимание зрителя, продвигая попутно сюжет всей вселенной с помощью введения новых персонажей и камео актеров из других фильмов серии. Причем резкое увеличение количества ключевых фигур в кадре не вызывает мельтешения и замешательства, поскольку экранное время аккуратно поделено между ними, чтобы успеть включиться и срисовать персонажа. Этого экранного времени оказывается достаточно также и формирования общего о них представления с помощью небанальных приемов «возвращения в прошлое»: просмотр старых записей, флешбэки, обнаружение потерянных вещей и т.д. Так происходит знакомство не с одной драматической историей, когда тому или иному герою приходится заново находить в себе и для себя цели и смыслы дальнейшего существования, в первую очередь, это сама Хела, по сути преданная собственным отцом, и Валькирия, чудом уцелевшая в жестокой бойне. В многообразии сюжетных поворотов, использующих по максимуму все технические приемы, для быстрого и нескучного повествования на важных с точки зрения драмы эпизодах делается очень контрастный акцент: мельтешение в кадре замедляется, выдерживается статика, лишенная нарочитых спецэффектов, чтобы создать иллюзию остановившегося времени и зафиксировать в сознании зрителя глубину ситуации. К сожалению, не всеми такими моментами удается проникнуться в полной мере, хотя они должны быть важными с точки зрения развития героя, особенно это касается самого Тора, ведь сольный фильм должен обозначить новый этап его становления, а здесь он более ощутимо проявляется только в способе использования своей силы. Ему, конечно, гораздо больше идёт образ простодушного компанейского подкалывающего парня, чем амплуа романтичного заморского принца с изобилующей пафосом речами о звездах. Но самый ключевой момент его осознания своего предназначения смазывается масштабностью и эффектностью разразившейся битвы. Рекомендуется: оживить унылые серые будни. Опасно: в надежде на обнаженный торс Криса Хемсворта. 8 из 10