Три часа моей жизни были отданы Дени Вильнёву. Визжать от восторга не хочется. Фильм монументальный, масштабный, но какой-то… стерильный, что ли. Будто у него внутри вместо сердца батарейка. Визуал не плохой, спорить глупо. Роджер Дикинс за камеру должен был получить вообще все награды мира (хотя Оскар ему за это и так дали). Каждый кадр готовые обои на рабочий стол. Вся эта грязища, вечный неон, туман, бесконечный дождь со снегом в Лос-Анджелесе… Реально мурашки по коже. А когда показывают этот жёлтый, занесённый радиоактивной пылью Лас-Вегас это вообще без комментариев. Плюс Ханс Циммер со своим саундтреком, который не просто играет на фоне, а буквально вибрирует в грудной клетке. Звук давит, гудит, держит в постоянном напряге. Атмосфера одиночества и какого-то холодного будущего передана на все 100%. Но, девчонки, если соскрести эту невероятную красоту и посмотреть, что там внутри, то лично у меня начались проблемы. Три часа. Это же очень как долго, я этот хронометраж прочувствовала каждой точкой своего тела. Фильм не просто медленный, он занудный до невозможности. Я нормально отношусь к долгому кино, люблю смотреть но это затянулось. Герои могут по пять минут молча идти по пустому коридору, смотреть в стену или созерцать какую-нибудь свалку. Из-за этого темпа я вообще не смогла эмоционально включиться в историю. Райан Гослинг со своим фирменным грустным лицом идеально вписался в роль Кея, такой холодный, зажатый робот. Его жалко, за ним интересно наблюдать, но сопереживать ему не получается. Он слишком механический. Появление старого доброго Харрисона Форда это классный камбэк для фанатов, но химии между ним и Гослингом я вообще не почувствовала. Их как будто насильно столкнули лбами, просто чтобы связать старый фильм с новым, а не потому что так надо для сюжета. Единственный, кто вызвал у меня хоть какие-то живые эмоции и тепло это голограмма Джой, которую сыграла Ана де Армас. Вот парадокс: искусственная деваха на побегушках оказалась человечнее и искреннее, чем все остальные персонажи из плоти и крови вместе взятые. Реально яркий лучик во всем этом сером унынии. В плане мыслей кино, конечно, пытается копать глубоко. Опять эти вечные философские вопросы: а что делает нас людьми? Наша память? Любовь? Способность пожертвовать собой ради других? Это круто, спору нет, хорошая умная фантастика. Но у меня осталось четкое ощущение, что Вильнёв так сильно увлекся идеальной картинкой и заумной философией, что просто забыл вдохнуть в фильм душу. Все слишком выверено, слишком правильно и по линеечке. Безумно красивое, грандиозное, но жутко холодное произведение искусства. Я уважаю режиссера за смелость, за то, что не сделал из этого банальный попкорновый боевик со взрывами. Но пересматривать я это точно не буду

«В той толпе как все бежал я тоже…»

Мог бы, наверное, сказать (а то и спеть, пожалуй, хотя по харизме Р. Гослингу до Валерия Яковлевича плыть и плыть, даром что в этом конкретном фильме, признаю, он был хорош – ни дать ни взять Н. Кейдж в молодые годы) о себе главный герой. Ну а потом – обычная история – «застыл, задумался…» (с) И всё… «Коготок увяз – всей птичке пропасть» !» (с) Нет, снято очень красиво – не поспоришь. Декорации (в максимально широком смысле слова) выстроены отменно. Единственное, очень быстро начинает одолевать сексуальная составляющая (если не сказать довлеющая) «нарисованного» авторами мира. Ну перебор… Зачем такое количество рекламы, если и так «в джинсы уже облачились самые отсталые слои населения» (с)? Но в остальном – прям очень хорошо. Хоть и непонятно. Тоже, впрочем, ничего нового. Пока смотришь, не вникая, идёт. Чуть начинаешь задумываться… Швах. Зацепилось, поехало, покосилось, треснуло, рухнуло. В этом плане, наверное, имело смысл подумать лишний раз и о хронометраже. Не затягивать. Увы, не подумали. Затянули. И в результате в памяти остается не только красивая картинка, но и мутный, отягощенный малозначительными (с точки зрения общей канвы сюжета) отростками сценарий. Из очевидного: сцена с проституткой «в подарок», история с «обрушением» (читай, уничтожением всех электронных данных) и пр. Ну отвлекает же только! Зачем… А эти «дивные» сцены поединков… Лавры Джона Уика покоя не давали – захотелось повторить? Напрасно… Для начала не мешало бы популярно объяснить зрителю, как устроены репликанты, в чем (помимо бесплодия) их отличие от обычных людей. Где та грань, после которой уже не получится «активировать источник дополнительной энергии» (с) а-ля незабвенный Т-800. А то неинтересно. То он стены проламывает на раз (что с помощью визави, что самостоятельно), то вдруг вспоминает (поздновато, правда, по ходу…) ни с того ни с чего о пробитой давеча бочине. А только что с барышней «махался» только в путь… Это уже ЖКВД, извините, какое-то. Ну и главное, в конце концов. О чем кино? Не люди тоже люди? Ну… Нет. Это же очевидно. Я понимаю еще в «Не отпускай меня» можно всерьез обсуждать похожую тему. Или, скажем, в «Острове» хотя бы. Но здесь-то… И смысл тогда? «Маленькая дочка подрастает!..» (с)? Мы рады. А она тоже может стены проламывать? А шеи «легким движением руки» (с) ломать? Кстати о шеях. Очень мне Р. Райт понравилась. В форме барышня, что и говорить. Для своих лет – более чем стильно. И образ под стать. На фоне картонного Д. Лето – особенно эффектно. Но… Вопросов к фильму все равно слишком много. Поэтому только 6 из 10

Холодный шедевр Вильнёва, который превзошёл оригинал

Возможно, сейчас скажу опасную вещь, но «Бегущий по лезвию» Дени Вильнёва мне нравится больше, чем версия Ридли Скотта 1982 года. Это сугубо субъективное мнение — камни приберегите для более подходящего случая. Blade Runner 2049, безусловно, сохраняет атмосферу оригинала, но при этом выделяется и рядом других важных составляющих, о которых нельзя не сказать. Во-первых, это невероятно красивый фильм — визуально он просто завораживает. Во-вторых, здесь масса сильных эстетических решений, которые работают не ради формы, а ради смысла. Ну и в-третьих — да, фильм длится 2 часа 47 минут и если вы вдруг подумали на 2:07 времени, что поняли весь фильм - то вы ошиблись. В добавок, Вильнёв настолько уверенно держит ритм, что время буквально растворяется. Это как раз тот редкий случай, когда почти три часа экранного времени не вызывают ни усталости, ни сожаления. Напротив — фильм оставляет после себя мысли, вопросы, идеи и ощущение внутреннего диалога, который продолжается уже после финальных титров. Райан Гослинг особенно полюбился мне после фильма First Man, который я пересматривал, кажется, раз пять и считаю одним из своих любимых. В Blade Runner 2049 он всё тот же Гослинг, только уже в реалиях 2049 года: молчаливый, отстранённый, с «выключенным рубильником» — как сказали бы в армии. И именно этим образом он полностью захватывает внимание зрителя. В целом актёрская игра в фильме — на высоком уровне. Все персонажи нарочито холодные, сдержанные, почти безэмоциональные — и это здесь скорее плюс, чем минус, потому что идеально сочетается с общей атмосферой картины. В этом фильме всё холодное — звук, цветовая палитра, сюжетная подача. Но именно на фоне этой холодности рождается по-настоящему мощное и роскошное впечатление. Проще говоря, Дени Вильнёв снял по-настоящему сильный и продуманный сиквел. В техническом и визуальном плане он использовал нестандартные, запоминающиеся приёмы, которые сложно забыть. Когда-то проводили опрос на тему «Лучший поцелуй в кино», где победила сцена из Человека-паука с Тоби Магуайром и Кирстен Данст. Но, чёрт возьми, в Blade Runner 2049 есть сцена с репликантом (Ана де Армас и Гослинг), которая в разы сильнее — и концептуально, и визуально, и технически. Чтобы придумать и реализовать такое, нужно быть либо гением, либо безумцем. Вильнёв, похоже, оказался первым. В качестве итога: фильм обязателен к просмотру. Если не боитесь ретро — обязательно посмотрите и оригинал, так как перед нами прямое продолжение, и смысловая связь здесь очень важна. Если же интересует просто кино как визуальный и эмоциональный опыт — вы всё равно останетесь в выигрыше. 9 из 10

Второй шанс

Тот случай, когда получилось очень интересно: одновременно это и продолжение истории 'Бегущего по лезвию', причем логичное и чёткое, и фильм совсем другого режиссера, выпущенный спустя много лет после первоисточника. И так вышло, что это фильм, который мне понравился больше первоисточника. Я вообще фанат современного визуала — с красивой картинкой, спецэффектами и красивой музыкой. Снимаю шляпу перед теми, кто выкручивался и снимал красоту еще до появления зеленых экранов и прочих современных приспособлений, но смотреть новые фильмы, снятые на лучшее оборудование — это мой личный рай. Хотя и хотелось бы научить себя не спускать режиссерам/сценаристам и др. всяческие огрехи — за красивую картинку фильма. Мне понравился каст, качество картинки, музыка и сюжет. Очень гармонично и логично сюжет вписали во вселенную предыдущего фильма. Мне кажется, получилось отлично! Картинка сочная, яркая, и этот мир как будто выглядит радостнее, чем в первом фильме. Съемка красивая, много деталей, понравилось, что в основном дизайн-решения (например, автомобиля) сохранены, т.е. при просмотре не возникает вопросов, в какой вселенной ты оказался (если смотрел сначала первоисточник). Потрясающе красиво создан визуал приемной Ниандера Уоллеса, все сцены в его штабквартире — верх стиля. Очень интересно, что нам в фильме показывают по сути романтические отношения репликанта и голограммы, это что-то новенькое. Очень сложно голограммы воспринимать не как людей (из-за абсолютного визуального сходства). Было интересно наблюдать за взаимодействиями Кея и Джой. Неожиданный момент был, когда Джой синхронизировалась с телом Мариетты. Это заставило меня следить за происходящим на экране, не отрывая взгляд. Выглядело очень пугающе, но одновременно впечатляюще. Интересная технология. К касту нет никаких вопросов, каждый на своём месте! Райан Гослинг как всегда словно несчастный 'щеночек' (видимо, форма лица и глаза добавляют какого-то такого эффекта), но на самом деле молодец, хорошо сыграл сомнения и метания своего героя. К постаревшему Харрисону Форду вопросов нет, он здесь узнаваем и на своём месте. Мне понравилось, как сыграла Лав Сильвия Хукс, целеустремленная и безжалостная, всегда выполняющая приказы, но при этом умеющая действовать и самостоятельно. У Джареда Лето образ совершенно жуткий. Он в этой вселенной какая-то жестокая версия местного 'Бога'. Мощно, что ни говори. На доктора Ану Стеллин очень приятно смотреть, её персонаж почти не раскрыт, возможно, они собирались сделать это в следующем фильме, но сцены с ней оставляют какое-то светлое чувство. То, за что зацепился мой взгляд: 1) как и первоисточник, этот фильм местами слишком затянут на мой вкус. Во второй части фильма это особенно чувствуется: растянутые плавные сцены, причем иногда это даже сцены боёв, как будто можно и немного сократить. 2) По сути концовки толком нет. Конец настолько открытый, что повеяло мощным заделом на третий фильм (очень жаль, что его не сняли, но как говорится, еще не вечер). Я не противник открытых финалов, главное, чтобы режиссер не переделывал потом всё 100500 раз, как было с первым 'Бегущим по лезвию'. 3) для меня зацепкой внимания стал ещё момент некой сексуализации женского тела — песчаные женские фигуры, огромная обнажённая голограмма. Смотрелось странновато на мой вкус. В целом фильм я бы оценила на 8 из 10, но при этом кажется, я еще пересмотрю его спустя какое-то время! (отзыв 07/02/2025)

Райан Гослинг и мысли о человечности

Когда-то Филип Киндред Дик написал великолепную книгу ' Мечтают ли андройды о электроовцах' И получился киберпанк, превосходная история о том, что же такое человечность, что определяет собой личность. И пошли попытки экранизировать эту историю. Но, к моему удивлению не так много, как например получилось с той же Дюной, правда режиссёров и спонсоров можно понять. Роман довольно многогранный, большое количество локаций, сложный в реализации мир будущего с синтетически созданными подобий человека. В 1982 году выходит первая набравшая популярность экранизация романа Филипа К. Дика. Снимал его тогда Ридли Скот, который уже запустил тогда легендарного 'Чужого'. У него, к тому времени был уже опыт удачных воплощений мира будущего на большом экране, но его 'Бегущий по лезвию оказался слишком сумбурным. Но он имел несколько сильных сторон: пару ярких главных персонажей и интересный конфликт между синтами и людьми. По персонажам, очень ярким оказался Рой, самопровозглашенный глава сбежавшей группы синтетических людей, играл роль тогда Рутгер Хауэр, он очень достойно передал порыв протеста всей своей мимикой, жестами, второй же герой, хорошо засевший в моей памяти - Рейчал, девушка-загадка, позже, уже в новой версии 'Бегущего по лезвию 2049 ' ее образ будет перекликаться с возлюбленной офицера Кея. Нового Бегущего снимал Дени Вильнев. Тут можно вспомнить фразу: ' Хороший результат можно получить даже случайно, не являясь профессионалом, а вот стабильно хороший результат дает только профессионал'. После отличного взгляда на Бегущего, Дени взялся за другую франшизу, столь же сложную в экранизации: 'Дюну'. Мне очень приглянулась картинка новой экранизации. Первое, она довольно разнообразная: оранжево-коричневая пустыня с старыми статуями, ранее зазывавшими в Казино, сине-фиолетовые всполохи города нового времени, желтоватые лабиринты, скрывающие заготовки для людей-андройдов, и бело-голубые развалины в снегу. Второе, она отлично проработанная, нет диссонанса времени и пейзажей, хотя костюмы героев немного странновато видеть то, что главный мужской персонаж в 2049 носит бежевую футболку с штанишками. На мой взгляд, look, как у соседа сверху. Но все это легко окупается расстановкой света, в кино очень много различных источников света с разными оттенками, это просто необычайно красиво. Конечно же, по общему признанию Райан Гослинг это лучшее, что было с этим фильмом. Его немного растерянное лицо с легкой неловкой улыбкой, заставляло подхохатывать весь фильм. Еще в роли главы корпорации 'Уоллис' нас побаловали Джаредом Лето. Вроде в этой роли я впервые увидел его в кино, так то я большой поклонник его музыки. Жаль правда, что в саунд фильма треки его группы не попали. Но, в любом случае, саунд. дизайн в фильме очень хороший. Заставка Бегущего дело рук Ханса Циммера и Бенджамина Уоллфиша. Она наполнена яркими звуками, очень объемная, перекатывающаяся в голове. А еще меня безумно зацепила романтическая линия главного героя. Он жаждет любви, но привязывается к своему виртуальному ассистенту. Это такое рвущее сердце одиночество. Тут, отмечу, что неплохо переосмыслили главного героя книги 'Мечтают ли андройды о электроовцах', который так же был морально очень одинок и пытался укрыться в мире подделок. 9 из 10

'Бегущий по лезвию 2049' - не просто продолжение культового фильма Ридли Скотта, это самостоятельное произведение искусства, которое исследует сложные философские вопросы о человечности, идентичности и месте человека в мире, насыщенном технологиями. Дени Вильнёв смог сохранить дух оригинала, при этом создав нечто новое, свежее и захватывающее. Фильм погружает в антиутопический мир, где технологии развились настолько, что размылись границы между людьми и машинами. Как по мне, 'Бегущий по лезвию 2049' - по истине глубокий, медитативный научно-фантастический фильм с невероятной визуальной эстетикой и сильной актёрской игрой. Сюжет неспешный, глубокомысленный и многослойный, предлагающий зрителю размышлять над вопросами морали, свободы и природы души. 'Бегущий по лезвию 2049' приглашает к размышлениям, не предлагая простых ответов, что делает его значимым не только для любителей научной фантастики, но и для тех, кто ценит интеллектуальное кино. Например, поднимается ряд сложных философских вопросов, таких как, что значит быть человеком; могут ли роботы обладать чувствами и иметь право на свободу; как воспоминания формируют нашу личность. Одна из сильнейших сторон фильма, без сомнения, является визуальный стиль. Оператор Роджер Дикинс создал невероятно красивую картину, за которую заслуженно получил 'Оскар'. Каждый кадр пропитан атмосферой мрачного, но одновременно гипнотического мира будущего. Городские пейзажи, пустыни и дождливые улицы выглядят как отдельные произведения искусства. Несмотря на сложный сюжет и мрачный тон, фильм рассказывает трогательную историю поиска смысла жизни, любви и самопожертвования. Финальные сцены оставляют глубокое эмоциональное впечатление. Отдельно хочу отметить, что фильм явно не для широкой публики - темп может показаться слишком медленным, а сюжет слишком многослойным. Итак, 'Бегущий по лезвию 2049' — это редкий пример научной фантастики, которая объединяет потрясающую визуальную подачу, интеллектуальную глубину и эмоциональную силу. Он призывает зрителей задуматься над тем, как мы определяем себя и других, и как наши действия формируют мир вокруг нас. Приятного просмотра!