Глядите, сыны, какой туман стоит кругом. Таким же туманом черное горе висит над народом нашим.

Удивительным образом 'Они сражались за Родину' стал в моей жизни военным аналогом 'Иронии судьбы' Эльдара Рязанова - оба фильма я много раз видел урывками, знаю наизусть с десяток сцен из каждого фильма и, все же, только после тридцати я собрался и посмотрел фильмы целиком. И если просмотр 'Иронии судьбы' оправдал все мои ожидания - я словно сел и с доброй улыбкой посмотрел уже знакомый восхитительный набор сцен и кадров, то 'Они сражались за Родину' выбил меня из колеи на добрую половину недели. Наверное, нужно начать с главного - ни обилие по-настоящему смешных сцен, ни простой солдатский юмор до боли родных персонажей, которых мы как будто видели всю жизнь вокруг себя, не драпируют тяжелого грузного настроения фильма. Сергей Федорович непостижимо мастерски передал подавленное настроение отступающей, изможденной боями армии, армии, которая оставляет врагу родную землю и не может ничего противопоставить 'супротивнику'. Кто-то, как Николай Стрельцов, переживает это горе открыто и эмоционально, кто-то, как Петр Лопахин, верит, что армия учится в этих тяжелых боях отступления и пытается убедить (то ли друга, то ли самого себя), что нужно не унывать и сохранять присутствие духа. Солдатское понимание мрачно, но точно высказал старшина Поприщенко на похоронах не выжившего лейтенанта: “Глядите, сыны, какой туман стоит кругом. Таким же туманом черное горе висит над народом нашим. Это горе люди и ночью спят — не заспят, и днем через это горе белого света не видят. А мы с вами об этом должны помнить завсегда”. Однако горькая солдатская рефлексия, которой хватило бы на дюжину иных фильмов, оказалась всего лишь прологом к беде более масштабной, народной. Старая казачка (Ангелина Степанова), проводившая на фронт четверых сыновей и зятя, сурово и бескомпромиссно отчитывает отступающих солдат; жена фронтовика (Нонна Мордюкова), муж которой лежит в военном госпитале, с горечью укоряет отступающую армию - в этих двух колоссальных по силе сценах зрителя как будто пришибает - мы не привыкли к такой дегероизации Красной Армии, но и вместе с этим мы ощущаем обреченную праведную гневную справедливость двух архетипичных героинь - Родины-матери и Родины-женщины. Несмотря на высказанную, почти выплюнутую горечь обе женщины, конечно, не оставляют героев без помощи, как будто напоминая старуху из бессмертного стихотворения Симонова (“идите, родимые, идите покуда - мы вас подождем”). Казалось бы одних только смыслов в этом фильме должно хватить для шедевра, но смыслы - лишь одна из граней этого выдающегося произведения. Поразительная глубина персонажей, подкрепленная без преувеличения мастерской игрой бесподобного актерского состава, заставляет зрителя не просто проникнуться идеей фильма, но и, напряженно хмурясь, вглядываться в лица актеров, как будто почти узнавая знакомые лица - так мастерски были сыграны эти простые солдаты - отцы, сыновья, братья и мужья огромной страны. Сдержанный интеллигент Николай Стрельцов, залихвацкий шахтер Петр Лопахин, крестьянский сын Иван Звягинцев, суровый сибиряк Аким Борзых, юный ефрейтор Кочетыга, старый солдат четырех войн старшина Поприщенко, долговязый терпеливый Александр Копытовский, трогательный повар Петро Лисиченко, такой заурядный и родной рядовой Некрасов - наши люди, которые ценой жизни купили Победу для Родины. И как будто этого было недостаточно - юная хрупкая медсестра, плача от безысходности и бессилия тащит с поля боя раненого крупного (“93 килограмма до войны”) солдата и все-таки спасает его. Гениальные актеры, показавшие нам как много пришлось вытерпеть нашему народу для того, чтобы победить. Браво и спасибо, Сергей Федорович!

Съёмки экранизации одноименного романа Михаила Шолохова происходили с мая по октябрь 1974 года в Волгоградской области. В свет фильм вышел в 1975 году, то есть к 30 летию Победы в Великой Отечественной войне. Создателем фильма является Сергей Бондарчук. В фильме показано как измотанная Красная Армия в июле 1942 года отступает к Дону, но не смотря на это ведет оборонительные бои, неся огромные потери. События происходят в предверии великого перелома в войне. Фильм повествует о подвигах солдат, о большой любви к Родине и о настоящей цене, которую платят мирные люди и солдаты за победу в войне. Большое впечатление на меня произвели две сцены. В первой сцене показано как танки проезжают по оборонительным окопам и давят советский солдат. В одном из них находился молодой ефрейтор Кочетыгов и на последней минуте своей жизни, успев поджечь немецкий танк бутылкой с горючей жидкостью, погибает. Во второй сцене во время контрнаступления советских войск на противников, рядовой Звягинцев получает ранение осколками от мины. Немцы отступили, а маленькая медсестра вытаскивает крупного Звягинцева с поля боя и доставляет в госпиталь. Фильм получился максимально правдивым, так как большинство снимавшихся актеров были участниками войны. В фильме снимались реальные полки пехоты и кавалерии, танковой и саперной части. А также боевые самолеты и танки. Был разрушен Мелологовский хутор, и сожжено поле пшеницы и ячменя, благодаря чему картина войны была максимально приближена к действительности. Актеры армии смогли влиться в свои роли и сыграть настоящих солдат Красной Армии, которые достойно защищали свое Отечество. А актеры игравшие мирных жителей показали то, как народ поддерживает и осуждает действия армии, потому что переживает за себя и будущее своей страны. Режиссёр сам видел войну, поэтому смог передать авторский замысел в своем фильме, а именно: показать не саму войну, а людей, их чувства, жизнь. В фильме показано не только то, через что приходится идти солдатам на поле боя, но и то, что творится в их собственной душе. Не смотря на страх и огромные потери, солдат не покидает вера в счастливое будущее. Мне понравился фильм Сергея Бондарчука 'Они сражались за Родину' не только потому что я люблю смотреть военные фильмы, но и потому что автор смог передать тот ужас, происходивший на фронте, те муки, которые испытывали армия и народ, веру в то, что русский народ не сломить даже войной, а также поднят патриотизм. Фильм учит нас быть достойными защитниками Родины и народа, помогать своим товарищам, оказавшимся в беде, знать цену победы и стараться не допустить новых войн.

Отличный фильм С.Бондарчука. В фильме раскрываются образы солдат Великой отечественной войны. Мы видим часть их жизни, когда враг может напасть в любой момент. Солдат, который в результате контузии стал глухонемым, показывает, что даже такие люди шли на фронт. Также уделено внимание гражданским, которые боялись бомбардировок и надеялись на солдат. В фильме хорошо отражена нехватка еды и усталость солдат, как солдаты радовались просто остановится и попить воды из колодца. Атмосфера того времени передаётся отлично. Видно с каким рвением солдаты стараются победить врага, как горят поля пшеницы, а также передают потери, которых тогда было много.

Фильм С.Ф. Бондарчука «Они сражались за родину» является знаковым произведением советского кинематографа, которое оставил неизгладимое впечатление на меня. Он рассказывает о героизме и отваге советских солдат во время Великой Отечественной войны. Режиссер передает атмосферу тех времен, подчеркивая жестокость и разрушения войны, но также и показывая духовную прочность и силу нашего русского народа. Одной из особенностей фильма является актерская игра. Главные роли исполняют Юрий Никулин, Василий Шукшин и Игорь Кваша. Их выразительные и эмоциональные выступления позволяют зрителям почувствовать глубину переживаний и страданий героев. Каждый актер со своим уникальным стилем создает неповторимый образ, который трогает сердца зрителей. Съемки фильма впечатляют меня своими масштабами и реалистичностью. Особенно впечатляюще выглядит сцена, где советская армия вступает в сражение с немецким врагом. Режиссер умело передает напряжение и адреналин, заставляя зрителей включаться в происходящее. Камера плавно перемещается по полю боя, показывая весь ужас и разрушение войны. Я считаю, фильм «Они сражались за родину» является шедевром советского кинематографа, который вновь и вновь заставляет задуматься о цене мира и бескорыстной любви к родине. Он великолепно передает духовные ценности и идеалы, которые остаются актуальными и по сей день. Это кино, которое каждый должен увидеть, чтобы почувствовать настоящую силу русского духа и узнать о подвигах тех, кто сражался за свою родину.

Шедевр о войне

Легенда гласит, что в преддверии 30-летия Дня Победы Министерство обороны СССР задумало снять масштабную военную ленту. Вызвали Сергея Бондарчука - к тому моменту уже имевшего всеобщее признание и даже награду Оскар за 'Война и мир' - и предложили ему снять фильм по мемуарам действующего министра обороны СССР маршала Андрея Гречко о Битве за Кавказ. Сергей Бондарчук взялся за съемки военного фильма. Но в итоге экранизировал роман Михаила Шолохова 'Они сражались за Родину'. Первая режиссерская работа Федора Бондарчука 'Судьба человека' тоже была про войну и тоже была экранизацией Шолохова. До сих пор 'Они сражались за Родину' вполне справедливо считается одним из лучших фильмов о Великой отечественной войне. От многих военных лент ее отличает правда жизни. Тут вы увидите обыкновенных солдат, вынужденных отступать. Видеть смерть, винить себя за осознание слабости в сравнении с врагом, бояться перспектив и копать, копать, копать окопы, ожидая нового боя. Будни советских солдат тут - это вовсе не распевание патриотических песен, не увлекательные романы с прекрасными девушками и не триумфальные победы. Это усталость, печаль, отчаяние, голод и встречи с пренебрежительными соотечественниками, обвиняющими их за то, что они уходят, оставляя их один на один с врагом... А еще это пошлые шуточки, самообман и сосуществование очень разных людей, оказавшихся вынужденными превратиться в единое целое. Правда... В этом фильме много правды. Главный герой 'Они сражались за Родину' - рядовой Лопахин в исполнении Василия Шукшина. Он снимался в этом фильме уже после славы 'Калины красной', где сыграл вора. Рядовой Лопахин вовсе не идеальный солдат - он не меткий стрелок и не бесстрашный вояка. Он довольно эгоистичен и очень легко лжет. Это обычный человек, который хочет повкуснее покушать, хочет чтобы война закончилась, а он вернулся к обычной жизни. Многие, кто стоял за созданием этого фильма, были знакомы с правдой военного времени. Шолохов был военным корреспондентом, Бондарчук воевал. Большинство актеров были подростками в годы Великой отечественной войны. Поэтому 'Они сражались за Родину' это не просто патриотическое военное кино. Хотя, безусловно, эта картина вовсе не антивоенная. Она прославляет верховенство страны над жизнью солдат и внушает идею правильности геройской смерти на войне. За это советское военное кино очень ругают и именно из-за этого 'Они сражались за Родину' не получил наград на кинофестивалях, а 'Летят журавли' и 'Иваново детство' получили. Но если ты рассказываешь историю солдат, которые пытаются спасти свою собственную страну от гибели, глупо вкладывать в их уста антивоенную риторику. Ведь солдат, который уничтожал немецкий танк ценой собственной жизни, делал это вовсе не задаваясь вопросом, почему власть поставила его в такую ситуацию. Он, как герои 'Они сражались за Родину', был в этой ситуации и делал то, что эта ситуация от него требовала...

Подвиги рядовых солдат

Прекрасная экранизация произведения Михаила Шолохова от Сергея Бондарчука подарила нам историю войны, когда полк солдат вынужден отступить и удержать высоту. Фильм разделён на две части, из которых мы постепенно знакомимся с солдатами полка. Каждый боец – индивидуальная личность, а актёрский состав в фильме просто как на подбор. Первое отступление в село близ Дона, и мы сталкиваемся с мирными жителями, у которых своё видение отступления. Лента постепенно раскрывает персонажей, делает акцент на характерах, на юморе. Солдаты рассказывают про свою прошлую жизнь, про грядущие планы. Война разделила мир на «до» и «после», и вот это разница выделяется в простых, житейских беседах. Юрий Никулин снова меня удивил прекрасной драматической ролью, впервые я с новым его амплуа столкнулся в «Андрее Рублёве» Тарковского. Здесь же известный комедийный актёр выдаёт ошибки прошлого, страх перед некоторыми вещами. У солдат цель дойти до Сталинграда, но при это необходимо удерживать стратегически важные позиции. После такого лёгкого и простого отдыха, когда ребята радуются даже чистой воде и соли, наступают боевые действия. Мы видим, что солдаты реагируют по-разному на превосходящие силы немцев, от этого и индивидуальность бойцов разная. Красиво и драматически Бондарчук преподносит боевые сцены: постоянные атаки, танки, самолёты, пехота – любой немецкий шаг Красная армия отражает с силой, духом и рвением. Патриотизм передаётся от солдата до солдата, красное знамя действует на бойцов как лидерство, магическим путём заряжая солдат выносливостью и силой. Потери, безусловно, есть. Но картина красиво вписывает галлюцинации одного бойца, стремление другого, мастерство третьего, чтобы никакая фашистская единица не прошла границу обороны. Кадры горящей мельницы, пожара злаковых культур и бегство скота словно картина того, что ждёт страну, если солдаты не удержат высоту. Аллегорию режиссёр передаёт прекрасно, мы не просто видим страх Вячеслава Тихонова, не просто отдаёмся горечи Сергея Бондарчука, мы вместе с героями проживаем эти бессонные ночи. В каждом движении чувствуется усталость: рытьё окопов на грубой, твёрдой земле служит отличным примером выносливости и доблести. Позиция смещает солдат дальше, ближе к реке. Советская речь в кино звучит как услада: словесные обороты, шутки, междометья – всё это уже превратилось в архаизмы, но, я рад, что благодаря таким фильмам мы не забываем этого. Георгий Бурков радовал своим комичным образом, он являлся стягом юмора, который позволил раздробить ядро драмы. И это без участия Юрия Никулина. Вторая часть фильма выводит разделение бойцов и новые бои, новые заслуги перед отечеством. Кажется, простая дорога до ближайшего поселения, но герои рассуждают, шутят, стараются сохранять оптимизм. А куда без него? Бондарчук по ленте отделяется от и без того растормошенного полка, чтобы подарить одну из лучших сцен в военном, советском кино: его герой в санитарном центре, в медчасти вызывает такие эмоции, что просто «мурашки» по коже. Постепенное отступление радует тем, что бойцы не унывают. Они даже могут ссориться друг с другом, но при этом, какие бы оскорбления и колкости не бросали, при виде врага всегда прикроют спину. Командный дух – словно вторая семья. А как Василий Шукшин всеми средствами пытается добыть для солдат пропитание, при этом красиво и шутливо покоряя женщин. К сожалению, «Они сражались за Родину» стал последним фильмом Васьки, тем прекраснее и драматичнее его роль. Картина не делает кульминации на привычном завершении войны (в кино), но намного больше она передаёт эмоции от смены дислокации солдат, от призыва старшины. Страха нет, есть только патриотизм и боевой дух. Прекрасное кино, прекрасные артисты.