Классическая любовная история и декорациях очень кривой антиутопии

Базовая структура историй про испепеляющую любовь остается неизменной со времен Ромео и Джульетты, и тут как говорится – видел одну, видел все. Да меняются декорации и немного переменные, но стержень истории остается неизменным. В данном случае структурно любовная линия – это практически хрестоматийная версия, со всеми вытекающими, в части реализации так же не заметил какой-то особой химии в кадре. Единственное, что могло выделить данный проект на фоне бесконечных аналогов, так это необычное место действия, но в этой части к сожалению полный провал. Главная прелесть жанра антиутопии, состоит в его безумной вариабельности, которая фактически открывает перед авторами возможности мультивселенной, в которой возможно что угодно и как угодно, однако великая сила порождает великую ответственность, и чтобы мир антиутопии заработал, кроме фасада, обязательно надо прописать зачем это всё и как работает. В данном случае декларируется, что в мире ленты тотальная война уничтожила почти всё, выжили только «Коллектив» (место действия) и соседний «Полуостров» (где возможно живут обычные люди). В коллективе на генетическом уровне выключили эмоции и судя по задумке планировалось что модель социума будет аналогична муравейнику, однако в реальности в коллективе творится какой-то иррациональный бред. Люди с эмоциональными отклонениями не просто свободно живут в социуме, а практически никак не контролируются, при том что тестирование на это дело занимает 2 секунды и может проводится каждое утро всем. Единственное что вызывает жесточайшую реакцию – это объединение в пары и это настолько криво организованно, что работает исключительно на «потому что». Более того во время просмотра постоянно висит воздухе вопрос – зачем вот это вот всё простой любовной истории? Первую половину сюжет как будто развешивает чеховские ружья для какого-то эффектного твиста. Зачем рядом с коллективом полуостров? Они будут взаимодействовать? Почему в изолированном социуме с выключенными эмоциями уделяется такое внимание изучению космоса? А была ли вообще война?! Может это какой-то эксперимент или действие происходит на корабле поколений, который многие тысячи лет летит к своей цели и выбранная модель социума заточена под длительное выживание? Зная на что способны антиутопии, можно представить с десяток вариантов развития сюжета, но все они, к сожалению, не имеют отношения к действительности. Складывается впечатление, что создатели банально не понимали в каком жанре работают, а просто сняли очередную любовную историю в эффектных (по их мнению) декорациях. В результате, как не пытался, так и не смог сформулировать теоретическую целевую аудиторию, на которую целились создатели. В части любовной истории всё стандартно до неприличия, в части антиутопии – кроме формального фасада нет ничего, и при минимальной попытке сформулировать базовые законы мира, происходящее превращается в бессвязный и нелогичный бред. 4 из 10

Щадящая утопия

Очередная утопия - на этот раз в белых цветах. 'Равные' - фильм Дрейка Доримуса, рассказывающий об идеальном мире будущего, где люди лишены эмоций, чувств, не подвергнуты состоянию депрессии и страха. Естественно, что по всем законам жанра такая идиллическая система даёт сбой, когда главный герой неожиданно начинает что-то чувствовать. Принципиальным положительным отличием данной картины от других подобных фильмов является тот факт, что в случае обнаружения таких людей их не приравнивают к врагам и изгоям и не объявляют на них охоту, а подвергают лечению, считая любые проявления чувств за начинающуюся тяжёлую болезнь, кардинальное излечение которой невозможно ввиду его постепенного и неизбежного прогрессирования. Пожалуй, героиня Кристен Стюарт здесь весьма удачно подобрана под актрису - после просмотра становится понятным, почему режиссер стремился взять на данную роль именно её. Тот эмоциональный набор, который показывает ее персонаж, довольно точно передает настроение героини, и в целом ее пассивная агрессия и тихий внутренний бунт парадоксальным образом вписываются в иллюзию гармоничного мира, показанного в фильме. Ну а Николас Холт, в общем-то, выдает ровную игру, и вообще, на мой взгляд, как актер, он обладает интересным свойством - не создавая на экране ничего, казалось бы, по-настоящему впечатляющего, максимально вживается в образ и проживает его целиком. В общем, фильм не так уж и плох, и на один вечерний просмотр явно тянет, но возвращаться к нему во второй раз уже вряд ли захочется. 6 из 10

А где тут антиутопия?

Смотря Равных я никогда не мог понять одной вещи вынесенной в заголовок - почему данный фильм считается антиутопией? Что в нем собственно 'страшного-ужасного'? На самом деле нам показывают весьма комфортный, уютный, может быть чуточку больнично-стерильный мир где люди могут творить и нету и правда никакого неравенства. Беда в этом фильме, как посмотреть, лишь одна - чувства с одной стороны считаются атавизмом, с другой стороны периодически пробуждаются в людях вновь и вновь, к их кстати изначальному неудовольствию. Вообще тема 'потери чувств' в подобных фильмах всегда неявно приравнивается к обесчеловечиванию, превращению человека в машину, как это например происходит в THX1138 на который я буду ссылаться много так как Равных при желании можно рассматривать, как шаг на пути к именно такой антиутопии, да и то что авторы равных вдохновлялись картиной Лукаса очевидно хотя бы из дизайна и стилистики. В TXH1138 люди полностью низведены до своих базовых, механических функций, лишены какого-либо человеческого общения, свободы, инициативы, не говоря уже о творчестве. Откровенно говоря неясно зачем в THX люди вообще нужны, для построенной там Системы люди лишь обуза и вечный источник проблем. Ничего подобного в Равных мы не видим. Люди творят, общаются, двигаются вперед. Именно люди, а не бездумные биороботы. Другой пример - Эквилибриум, где люди тоже отказывались от эмоций и чувств. В персонажах Равных нет социопатической холодности, отсутствия сострадания (в том числе к животным) которые были характерны в Эквилибриуме, тут конечно можно списать на то, что Равные и не боевик, но как ни крути, Равные - это курорт по сравнению с иными антиутопиями. Общей для всех трех фильмов является так же идея 'бунта против системы', слома её рамок. В Равных конечно тоже есть рамки, есть ограничения и правила, но они куда больше похоже на рамки существующие в современном мире, что не играет на руку фильму. Есть конечно моменты с лечебницей для 'больных', но психлечебницы существовали в человеческом обществе на протяжении веков. Грозящий ненамеренно нарушить рамки герой добровольно меняет работу, чтобы меньше общаться с людьми и никто не видит в этом ни проблемы ни унижения, в отличие роботов колотящих людей по любому поводу в Лукасовском THX1138. Да, ближе к финалу фильма герои решают послать систему в черту и вот тут в работу вступает некий карательный аппарат, кстати весьма неуклюже прорисованный, и у фильма появляются более мрачные оттенки, но до этого момента никакого реального намека на несвободу человека в фильме просто нет. Что еще можно сказать о данном фильме? Игра актеров? Тут ничего особо не сказать - актеры отлично изображают стоически каменные лица. С одной стороны это скучно, с другой - так и должно быть в той картине мира что изображена в фильме. Визуальный Дизайн? Прохладный, лаконичный, функциональный, но не утилитарно-уродливый. Белая одежда, бетонные стены, много света, мало красок. Тоже скучновато, но убедительно. В общем и целом хочется сказать что если задумкой авторов было изобразить Антиутопию, то получилось весьма сомнительно. Скорее всего современное общество, с его цифровой зависимостью, камерами наблюдения и бдительной политкорректностью показались бы жителям века 17-18-ого куда большей антиутопией, чем мир Равных. В конечном итоге мир Равных, как и весь фильм в целом похож на 'полезный' завтрак для тех, кто заботится о здоровье - пресноватый, не возбуждающий особый аппетит, но совсем не плохой.

Так. Если сначала, то фильм еле досмотрела. Прям заставила себя досмотреть до конца, дабы написать рецензию. Уж очень захотелось. Запретные чувства всегда являлись отличным сюжетом. И изначально, прочитав описание, я даже немного вдохновилась. Хотелось чего-то такого - живого, выбивающегося из системы, динамичного, эмоционального. Но ничего из только что описанного я здесь не увидела. Отнюдь. А жаль. Задумка была в принципе не плоха. Ну конечно, я начну с Кристен Стюарт. Она несомненно хорошая актриса и без тени сомнения скажу, что она одна вытянула весь этот фильм. Хотя ее персонаж мне не очень-то и симпатизировал. Бледная кожа, жуткие мешки под глазами, какая-то несуразная стрижка. В общем, выглядела, на мой взгляд, она ужасно. Но играла хорошо, не отнять. Чего не скажешь о ее партнере по фильму. Николас Холт (видела его кстати впервые) играл ну просто отвратительно. Нет, конечно роль человека, лишенного всяких эмоций, ему удалась великолепно, а вот в остальном он потерпел полное фиаско. Я все ждала, когда же он себя проявит, но так и не дождалась. К сожалению. Хотя до последнего верила и прям кулачки за него держала - еще чуть-чуть, давай, ну вот сейчас... ан нет. Ну, значит не суждено. Остальные актеры тоже на высоте не были, некоторые прям совсем разочаровали. Скучно, вялотекуще, нет динамики, концовка мне вообще не понравилась.

Я хочу, чтобы не у каждой болезни было свое лекарство

Буквально сейчас посмотрел фильм 'Равные'. Я не могу назвать себя любителем фильмов, за то, что в них, в отличии от сериалов, не всегда удаётся успеть раскрыть всю полноту героев. Этот фильм стал исключением. Фильмом, который я добавил в свою золотую коллекцию, и обязательно рекомендую к просмотру тем, кто как и я, смотрит сердцем. Итак, о чем кино? Будущее. Антиутопия. Фантастика. В новом мире, пострадавшем после катастрофы, вызванной человечеством, существует всего одно общество, под названием Коллектив, жители которого называются Равными. РАВНЫЕ - это люди, которые отличаются миролюбивостью, справедливостью, вежливостью и спокойствием. Их жизнь в Коллективе размеренна, похожа на идеальную. В обществе не существует ни бедности, ни жадности, ни страданий, ни эмоций. Основной целью общества является поиск ответов на важные вопросы, методом изучения выбран космос. Только, как и в любой другой анти утопии есть проблема, вокруг которой и создаётся сюжет. Жители общества могут заболеть SOS, или, если по-русски, Синдомом общественной сознательности. Симптомами заболевания являются, как бы это не звучало, - эмоции. В один момент Сайлас (Николас Холт), понимает, что у него начала проявляться болезнь, и, благодаря первым симптомам, замечает, что одна из его коллег, Ниа (Кристен Стюарт), отличается от общества. И вот тут начинается сам фильм. У меня нет цели наволнить текст спойлерами, поэтому дальше будет основное, - эмоции, которые вызвал во мне фильм. Жители общества не могут сами справиться с болезнью не потому, что это запрещено, а просто потому, что они все забыли что это такое. Как объяснить ребёнку, не объясняя, что такое злость, если он ее никогда не испытывал и не знает как справиться? Герои фильма испытывают весь спектр эмоций первый раз в жизни, они абсолютно одни, изгои, и вынуждены скрывать то, что происходит с ними. И, все же, в силу стечения обстоятельств, уклада общества и выхода лекарства, Сайлас и Ниа встают на путь борьбы, путь поиска выхода и попыток сохранить любовь, которая их накрыла, любовь, которая похожа на маленький дикий торнадо. Параллельно можно увидеть, как актёры, полностью погрузившиеся в роли, испытывают весь спектр эмоций и за короткий отрезок проходят и первое расставание, и выработку умения не только высказывать свою позицию, но и слушать своего партнёра, находят компромиссы и вместе идут к цели, вытаскивая друг друга за собой, ведь без доверия - нет любви. В фильме так же обыгрываются верность, алкоголизм (принятие лекарства) и в очередной раз доказывается, что любовь, - главная движущая сила общества. Эмоции, заставляют их не только развивать себя, но и наполняют жизнь смыслом, учат отличать один день от другого, добавляют красок, помогают в работе. Когда у Нии в момент их переживаний, было снижение продуктивности, а после резкий взлёт и вновь проснувшееся трудолюбие. Режиссёр и Сценарист таким образом показывают нам, что мы - это не только то, что мы есть, но и то, что мы делаем, оставляем после себя. Для меня этот фильм стал знаковым не только благодаря сюжету, но и так же способу подачи. Много немых сцен, которые дают возможность прочувствовать момент и переварить то действие, которое сейчас было, делают восприятие более полным и лёгким. Финальная сцена показывает нам силу того человека, который живет не в мире Равных, а в нашем современном. Чтобы не происходило мы должны быть сильными, верить в себя, верить в партнера и знать, что все будет именно так, как того хочет сердце. Потому что если ты любишь - это ничто не сможет сломить, заставить забыть. Эмоции - это навсегда.

В сумерках коммунизма

«Равные» предлагает нам очередной вариант антиутопии: в мире будущего все равны и лишены эмоций. Нам показывают целый город, населённый безликими гражданами коллектива (хорошо хоть, не товарищества), одетыми в белые строгие костюмы. Главная цель общества будущего – бороздить космические просторы в поисках ответа «кто мы? откуда мы пришли?». Этакий извращённый вариант коммунизма. Лишённое эмоций общество – идея для фантастических фильмов не новая. Ранее мы уже видели её воплощение в таких картинах, как «Эквилибриум», «Гостья», «Посвящённый» и др. «Равные» отличается от них тем, что здесь общество представлено более реалистично (как это на самом деле могло бы быть), но из-за этого сильно страдает динамика фильма и ощущается острая нехватка неожиданных поворотов сюжета, которые могли бы привести зрителя в чувство…. поскольку под этот фильм можно легко заснуть, если у вас хронический недосып (медленная, успокаивающая, мелодичная музыка этому способствует). В плане не торопливого развития сюжета без экшена данную картину можно сравнить с фильмом «Гаттака». В центре сюжета, конечно же, любовная история двух «каматозных», которые постепенно «оттаивают» и начинают чувствовать влечение друг к другу. «It's a private emotion that fills you tonight. And a silence falls between us as the shadows steal the light!» Ricky Martin Подобное состояние называется S.O.S., считается заболеванием, на последней стадии которого больной подлежит ликвидации. Героям придётся применять хитрость и искать лазейки в системе, чтобы не попасться властям (тоже избитый сюжет, ну да ладно). Надо отметить, что в роли главной героини снимается сама Кристен Стюарт (известная по фильмам «Сумерки» и «Белоснежка»). Эту актрису моя знакомая называет «каматозной», безэмоциональной. В то время как я к актёрской игре Кристен отношусь лояльно. В общем, на роль в этом фильме она подходит на все сто. В итоге перед нами фильм, который из-за попытки наиболее точно изобразить бесчувственное общество, многим может показаться скучным и не интересным. Однако в плане реалистичности мира будущего фильм лучше всяких «Бегущих в лабиринте» и прочих «Дивергентов». 6 из 10