Незнакомцы в поезде

Опасная сделка

В поезде встретились двое: известный теннисист Гай и бездельник Бруно, эксцентричный сын богача. Гай надеется развестись с женой и начать счастливую жизнь с дочерью сенатора. Бруно, знающий об этом из светской хроники, предлагает обменяться убийствами: он убьет жену Гая, а Гай разберется с его отцом, намеренным отправить сумасшедшего сына на лечение. Гай не соглашается, но Бруно свою часть сделки выполняет - и теперь требует от попавшего под подозрение теннисиста того же... В начале 1950-х маньяки были не самыми частыми гостями в кино - до выхода 'Психо' оставалось еще девять лет. Но тема Хичкоку не была чужда и ранее, и 'Незнакомцы в поезде' стали отличным тому доказательством. Здешний психопат Бруно куда интереснее Нормана Бейтса: если тот практически сразу дает понять, кто он такой, Бруно случайный человек может ни в чем не заподозрить. Просто богатый бездельник, который болтает о странных вещах, что в нем такого? Большинство просто отмахнется и забудет. Но Гаю не повезло. Он стал для маньяка объектом интереса. И центральная тема фильма - не убийства, а взаимодействие с сумасшедшим. Просто послать его нельзя - у него на руках достаточно козырей, чтобы подвести главного героя под смертную казнь. Сделать то, что он хочет, тоже нельзя. И даже покровительство сенатора и симпатия полицейских детективов особо не помогают - героев ждет серьезное испытание... Герои получились довольно проработанными - от Бруно до эпизодической леди на светском приеме. Для Хичкока это довольно типично: героев он прописывал детально, и за кадром в каждом его фильме остается множество мелочей, известных ему одному. Но того, что попадает на экран, достаточно, чтобы в этих людей можно было поверить. Вопросы вызывает разве что Гай, который весь фильм наивно пытается поговорить с Бруно по-человечески и воззвать к его здравому смыслу, который явно не наблюдается. Понятно, что определенная наивность старому Голливуду всегда была свойственна (да и нынешнему тоже), но здесь она откровенно не к месту. Сюжет впечатляет - все манипуляции Бруно, все попытки Гая и его будущей семьи выбраться из проблемы хороши и не выглядят глупыми. Ну, разве что Бруно в какой-то момент вполне могли взять с поличным, но почему-то этого не сделали. Зато операторская работа нареканий не вызывает. За камерой стоял Роберт Беркс, снявший почти все культовые работы Хичкока. Незаслуженно забытый гений сделал шедевром каждый кадр, от убийства до простого телефонного звонка. Отражение в очках вы точно не забудете! 'Незнакомцы в поезде' - яркий пример крепкого хичкоковского триллера. Густой саспенс, крепкий сюжет, интересные герои, потрясающая картинка. Пара сценарных недоработок - несущественная мелочь. Это великая классика триллера, вполне способная впечатлить и сейчас. К ознакомлению обязательно. 9 из 10

Один из лучших триллеров от легендарного Хичкока

Когда речь заходит о гениальном Альфреде Хичкоке, всегда вспоминают 'Незнакомцы в поезде'. Когда речь заходит о лучших триллерах в истории кино, всегда вспоминают 'Незнакомцы в поезде'. Это без преувеличения обязательный к просмотру фильм, который безусловно устарел, но продолжает оставаться эталонным примером криминальной киноистории. 'Незнакомцы в поезде' 1951 г. - это экранизация одноименного дебютного романа Патриции Хайсмит (автора серии книг о Томасе Рипли). В основе истории лежит случайная встреча двух людей. Они оба испытывают сложности из-за присутствия в их жизни неугодных людей. Одному мешает жена, отказывающаяся от развода. Второму - влиятельный отец. Беседа приводит к обсуждению концепции идеального убийства и идеи обмена жертвами. Если каждый совершит преступление за другого, оба останутся безнаказанными и имеющими алиби... В книге Патриции Хайсмит события развиваются примерно так, как можно предполагать - герои действительно совершают убийства по взаимной договоренности. Но Альфред Хичкок не был бы всемирно признанным королем саспенса, если бы не умел превращать простые идеи в нечто неожиданное и непредсказуемое. В фильме 'Незнакомцы в поезде' события будут развиваться очень неожиданно. И практически до самого конца зритель будет гадать, чем же в итоге завершится история сложных взаимоотношений этих двух мужчин. Часто в описании этого фильма можно встретить утверждение, что главные герои договариваются о том, что обменяются убийствами. Хотя на самом деле они не приходят ни к какому соглашению. 'Незнакомцы в поезде' - это не история о двух заговорщиках, это скорее история о безумном сталкере. Маменькин сынок, мечтающий убить своего отца, убивает жену малознакомого человека и затем требует от него аналогичной услуги... Работа над сценарием этого фильма велась с большими трудностями. Реймонд Чандлер (автор детективов о Филипе Марлоу) изначально взялся за работу над этой историей, но посчитал ее нереалистичной и глупой. И действительно, в отличие от многих других, подчиненных строгой логике фильмов режиссера, в этой картине есть много довольно спорных моментов. Но даже их Альфред Хичкок сумел показать так, чтобы они не вызывали отторжение у зрителей. Вместе с 'Веревка', 'Окно во двор', 'Птицы', 'Головокружение', 'К северу через северо-запад', 'В случае убийства набирайте М' и 'Психо' этот фильм является минимумом, который стоит посмотреть любому кинолюбителю. Альфреда Хичкока часто определяют как 'короля ужасов'. Фильм 'Незнакомцы в поезде' определяют как депрессивный нуар. Но если вы посмотрите этот и другие фильмы этого мастера, то легко удостоверитесь, что все его фильмы на самом деле очень жизнеутверждающие. В них добро и справедливость всегда побеждают зло.

Хичкоковская антитеза

'Незнакомцы в поезде' – моральный фильм о представлениях добра и зла. Гай Хэйнс – образ абсолютного добра, наделённый фундаментальными нравственными принципами и способностью любить дело, которым он занимается. И в качестве антитезы Хичкок вводит Бруно Энтони – абсолютную противоположность Гая во всех отношениях. Всей этой антитезой и пропитан фильм. Антитеза Энн Мортон и Мириам Хэйнс, антитеза сенатора Мортона и мистера Энтони, антитеза двух следователей. Все эти герои погружены в футляры чёрного и белого, мягкого и чёрствого, идеального и реального. Сцена теннисного матча – символ загнанного зверя в загоне. Главный герой рвётся наружу под гвалт лебезящей толпы, а нам лишь остаётся наблюдать за происходящим под куполом и статусом зрителя. События в парке развлечений – олицетворение бесконечной погони, пронизывающей весь фильм. Герои весь фильм гонятся друг за другом в попытке доказывания противоположной неправоты. Погоня за погоней, недопонимание за недопониманием, конфликт за конфликтом. Противоборство нравственности и совершенного безумия – вот он, главный конфликт двух незнакомцев. Благо всё заканчивается на радующей ноте, добро побеждает зло и фильм оставляет благоприятное послевкусие. 10 из 10

«Незнакомцы в поезде», США, 1951 Реж. Альфред Хичкок Очень часто в фильмах Хичкока мы находим прекрасную операторскую работу. Этот фильм не случайно был выдвинут на премию «Оскар» в номинации «лучшая операторская работа». Именно благодаря операторским находкам Хичкоку удалось создавать на протяжении всего повествования атмосферу загадочности и триллеровской напряженности. Чего стоит великолепное начало фильма, где зритель на протяжении нескольких минут видит только ноги и чемоданы. Такой, даже сегодня не особенно распространенный ракурс съемки, создает атмосферу неизвестности и подпитывает столь свойственную Хичкоку обещанную загадочность. Еще одна потрясающая сцена – в которой Бруно роняет зажигалку в канализационную решетку. Ну, и конечно же, сцена убийства. Как удалось все это снять так, с одной стороны, гротескно (слишком вульгарная и стервозная девица; мрачноватый парк аттракционов и «тоннель любви», прямо сошедшие из фильмов ужасов), а, с другой, так эстетски (сцена убийства, которая отражается в стеклах очков)! Триллер получает свое необходимое развитие и напряжение благодаря введению свойственной фильмам Хичкока фрейдистской составляющей. Признаюсь, мне очень нравится, как использует психоанализ (не только фрейдистский) Хичкок в своих фильмах. Всегда кстати, интересно обыгрывая его сюжетно и всегда неожиданно. Вот и в «Незнакомцах» мы видим экстравагантного и взбалмошного Бруно в качестве «мистера Хайда» флегматичного и размеренного Гая. Подсознательные желания Гая, которые тот никогда бы не смог осуществить, воплощает в своего рода параллельной реальности сумасшедший Бруно (как известно, Роберт Уокер, актер, сыгравший Бруно, незадолго до съемок фильма сам выписался из психиатрической клиники; так что сыграл он действительно хорошо. Роль Бруно считается лучшей актерской работой этого рано ушедшего из жизни актера). Психоанализом «попахивает» и название фильма. Бруно для Гая не только незнакомец в буквальном смысле слова, но и в переносном. Это та темная сторона нашего Я, которую мы не знаем, не желаем знать (Гай постоянно избегает Бруно) и стараемся избегать. И тем не менее, в фильме действительно Бруно буквально перетягивает симпатии зрителя на себя. Гораздо больше сопереживаешь именно Бруно, а не аморфному и слишком «мягкому» Гаю. Что касается так называемой идеологической составляющей, то она, на мой взгляд, никогда не мешала Хичкоку снимать интересное и захватывающее кино. С политической точки зрения, фильм выверен. Мы видим честных и порядочных сенаторов; бдительных граждан, готовых тотчас сообщить полиции, если заметили нечто необычное; самих полицейских, приезжающих на место преступления буквально сразу же, через считанные секунды после его совершения. Сама полиция в фильме работает четко и слаженно. У меня создалось впечатление, что где-то у полицейских явно были припрятаны мобильные телефоны (шутка!): они всегда появлялись в нужном месте в нужное время. Фильм не проходной, и, на мой взгляд, явно недооцененный. Великолепный Хичкок создал прекрасное кинополотно! За ряд стереотипных клише и не совсем удачных актеров 8,5 из 10

Strangers in the Night

Картина 1951-го года режиссера Альфреда Хичкока повествует о двух случайно встретившихся в поезде мужчинах, один из которых, отличаясь явной остротой разума, предлагает другому совершить два обоюдовыгодных убийства близких им людей, которые стоят наперекор их судьбам и психическим состояниям. Бруно, которого на экране воплотил бесподобный Роберт Уокер, являясь инициатором данной идеи, желает убрать с жизненной дороги ненавистного отца, чрезмерно навязывающего герою всю его жизнь модель поведения в различных её областях. Гай в исполнении талантливого Фарли Грейнджера, ненароком принявший показавшееся ему поначалу шутливым и странным предложение обменяться убийствами с незнакомцем, готовым убить жену Гая (которая не даёт тому развод), дабы вскоре обручиться с более подходящей особой, запускает цепь неостановимых событий, которые могут привести его напрямую в место заключения под стражу. Ведь Гай и не мог представить себе, что Бруно действительно способен хладнокровно и с определённым стилем отнять жизнь у человека. Бруно, страдающий явным психическим расстройством, вызванным на фоне глубокой ненависти к отцу и всеобъемлющей любви матери к нему, ждёт, что его новоиспечённый друг Гай совершит за него убийство ненавидимого 'папаши', попутно шантажируя главного героя перевести все стрелки убийства жёнушки на него. Но и без этого шантажа Гай считается главным подозреваемым в расправе над супругой, поэтому за талантливым теннисистом в его лице повсюду следуют представители правопорядка, что не мешает главному герою совместно с его новой пассией и её сестрой выйти из игры со свихнувшимся экстремистом безоговорочным победителем. Заключительная сцена схватки двух 'незнакомцев' поражает своим техническим новаторством, заставляя вот уже в который раз восхищаться талантом Альфреда Хичкока находить всё новые и новые способы удивлять зрителя, оставляя его в недоумении от увиденного. 'Незнакомцы в поезде' - великолепное произведение признанного киномастера, отличающееся бесподобной актерской игрой (в особенности Роберта Уокера), изумительным сюжетом и высокозначимой технической составляющей фильма, выражающейся в остро-напряжённых сценах запоминающимися на всю жизнь спецэффектами. 9 из 10

Прожить спокойно

Порой наше внутренне “я” олицетворяет нечто зловещее даже для нас самих, и вся борьба с этим врагом станет жалкой попыткой... без принятия “я”. “Двое в поезде” это фильм о роковых влечениях и неожиданных знакомствах, тут оживают самые страшные ночные кошмары, а мимолетная мысль, про чью-либо смерть, может обернуться шокирующей реальностью. Как бывает в страшных сказках, когда герой засыпает с дурными мыслями и желаниями, то пробуждает таинственного демона, который не прочь поразвлечься, воплотив в жизнь прихоти человека, невольно пробудившего его. Для известного теннисиста Гая Хайнса, этим демоном становится Бруно Энтони – личность ничем не примечательная внешне, неприметная уличной публике, не считая туфлей и броских запонок, однако знакомство с Энтони только из-за вежливости, становится самой большой ошибкой Гая, он пожалеет об этом не раз. С обычного обмена взглядами и приветствия, начинается знакомство, знакомство в поезде. И вопросы спортивной карьеры останутся для мистера Хайнса на периферии. На самом деле фильмы Альфреда Хичкока легко понять и без слов, потому что визуальный мир кинокартин режиссера безмолвно может рассказать если не весь сюжет, то индивидуализм персонажей уж точно очевиден с первых же минут, так же, как и их различие. Но нет, детища Хичкока не немые, что делает их еще более нетривиальными, а атмосфера ужаса и переживания за героев в определенный момент хронометража доходят до критической точки, в то время, когда на экране происходит убийство или ведется детективное расследование со стороны главного героя. Вдобавок режиссер умело использует игру света и тени, наиболее подходящею для ленты, где в сюжете задействованы два разных человека, на одного падает тень, а другой бежит от этой тени, будто от своей. Таким образом, Бруно не только олицетворяет страхи Гая, но и является символом вечной борьбы человека со своими желаниями, самим собой, с другой стороны, более светлой, он ошибка, на которой можно учиться, пока еще не поздно, а не Немезида, не возмездие. Что еще больше радует, второстепенных персонажей в повествовании нет, у Хичкока даже мертвые разговаривают и несут львиную долю важности для картины, вспомните то же “Головокружение”. “Двое в поезде” это типичный фильм Альфреда Хичкока, тем самым и притягательный, повествующий про обычного парня, который оказался не в том месте и не в то время, его желания обернулись для него проклятием. Далее речь о роковом двойничестве, о незримой связи Бруно и Гая, они неразлучны, словно тому причиной невидимая пуповина. Почвой всего этого стало отрешение человека от человечности, тяга к отцеубийству, ненависть к жене и многое другое, сложно без конца изучать характеры людей, они очень многогранны. Главное не встречать таких индивидов, после встречи с которыми нельзя прожить спокойно.