О чём фильм? Летопись одной американской семьи: 12 лет жизни Мейсона, его мамы, сестры и отца, спрессованные в трёхчасовую драму. Зачем смотреть? Уникальный случай, когда, по сути, довольно камерная драма разрастается до уровня натурального эпоса, а всё потому, что Линклейтер свою 12-летнюю историю отношений родителей и детей снимал на протяжении реальных 12 лет. Осознание данного факта, конечно, сильно добавляет веса сюжету и провоцирует выискивать швы при временных скачках в повествовании, но Линклейтер справился безупречно. Даже если вы ни сном ни духом про 12-летнее производство, это всё равно весьма качественная и жизненная драма, незамедлительно проникающая в душу вместе с первыми же аккордами колдплеевской «Yellow». Сюжет тут, строго говоря, ни о чём и обо всём на свете. Мейсона и его сестру волнует то же, что и любого ребёнка – школа, дружба и смутные надежды на то, что их мама с папой снова сойдутся. У их родителей свои печали и заботы: хоть центральным героем и является Мейсон, но Линклейтер уделяет взрослым не меньше внимания. Что меня особенно подкупило – это ведь хронология целой эпохи: мы видим преддверие первых выборов Обамы, появление iPod и дискуссию отца и сына о возможных будущих фильмах во франшизе «Звездных войн». Обычно такой эффект в кино достигается задним числом, но Линклейтер очень тонко уловил этот настрой непосредственно во время производства своего magnum opus. Так что именно сценарий и актёрский состав возвышают это кино на голову в фильмографии постановщика. Ричард Линклейтер умеет показать жизнь волшебной и увлекательной, но при этом с грустным налётом разочарования и неизбежности течения времени. Так что «Отрочество» - это, если позволите мне такой эпитет, «фильм-обнимашка», в чьих тёплых объятиях хочется полностью раствориться.

Знаете, возможно, это возраст, возможно, уже какой-то жизненный опыт и более широкая перспектива на саму жизнь, но в последнее время подобные фильмы заставляют меня задуматься больше всего. Как абсолютно справедливо замечено в большинстве отрицательных обзоров - в фильме ничего не происходит, или, правильнее сказать, не происходит ничего экстраординарного - всего того, к чему нас приучил кинематограф. Но равно как какой-то необычной историей, кино может быть и опытом, который просто надо пережить. И в фильме 'Отрочество' Ричард Линклейтер как раз предлагает нам пережить обычную историю взросления обычного американского мальчика из абсолютно средней семьи. И с такой точки зрения основная фишка фильма, а именно съёмки реально взрослеющих и стареющих актёров дают некоторый дополнительный уровень присутствия зрителя в истории жизни героев фильма. Особенно лично мне это давало чётко понять состояние матери героя и его сестры. В начале фильма это действительно молодая женщина, которая постарев к концу фильма и отправив детей в свободное плавание, как будто распрощалась с частью смысла своей жизни. Если честно, то я не думаю, что мой обзор способен как-то повлиять на чьё-то восприятие конкретно этого фильма, ведь большинство людей думают, что понимают других людей, не посмотрев на самих себя, а лично у меня этот фильм вызвал именно такое желание - ещё раз вспомнить свою жизнь, вспомнить события и решения, сформировавшие меня, подумать о том, что я мог бы сделать иначе, и что было никак не в моей власти изменить, как мои решения и слова повлияли на других людей. С технической точки зрения фильм снят отлично. Возможно, без каких-то изысков, но тут они, как будто, и не нужны. Все актёры сыграли прекрасно, не могу даже кого-то отдельно выделить. Подводя итог, я не буду говорить, что этот фильм - шедевр, думаю это тот случай, когда его 'шедевральность' очень субъективна, но могу сказать, что выбор режиссёра показать реальное взросление людей был правильным решением. Не уверен, что без него фильм создавал такой-же эффект.

Раньше и трава была зеленее..

Ричард Линклейтер- независимый режиссер, любимец публики Берлинского кинофестиваля, в 2014 году выпускает экспериментальную драму, над работой которой у него ушло порядком 11 лет. Что же можно было сотворить за такой довольно длинный отрезок времени? Давайте попробуем вычленить идею автора. Весь фильм мы наблюдаем за тем, как растет и меняется мальчишка Мейсон, вместе со своей семьей. Старшая назойливая сестра, мать и отец в разводе, вечные переезды- в общем типичная американская семья, ничего примечательного. «Отрочество» на первый взгляд полная противоположность ранее вышедшей у режиссера трилогии «Перед рассветом», «Перед закатом», «Перед полуночью», но все же, на наш взгляд, определенная часть концепции сохранилась, когда в трех фильмах главных героев играют одни и те же актеры, Линклейтер кладет в основу «Отрочества». Съемки проходили по нескольку дней раз в год и благодаря монтажным склейкам мы можем наблюдать за изменениями героев, за взрослением: подростковое бунтарство, гормональные всплески в пубертатном возрасте. Но все это не так волнует режиссера, как сам процесс протекания жизни: где одни мечтают о 'взрослой свободе', другие же жалеют об упущенных моментах. На это нас наталкивает диалог Мейсона с его мамой, во время транспортировки своих вещей в машину, дабы отправиться на свой дебютный учебный год в колледже. С одной стороны подростки со своим виденьем свободы, с другой взрослые со сказавшейся на них реальностью: свадьба, рождение детей, развод. 'Я надеялась на большее'- тихо негодует Оливия. В итоге мы приходим к умозаключению: не мы ловим момент, а момент нас- своеобразная константа нашей жизни. Фильм- вдохновитель. Время неумолимо движется вперед, наслаждайся каждым моментом, которой снисходит на тебя. 'Хочешь кому то понравиться- выделись, принеси что-нибудь новое миру'. В который раз режиссер подтверждает слова из своего фильма. Для него время- это моменты, где из каждого он берет максимум. Так не упускайте и вы шанса прожить яркую жизнь. 9 из 10

«Моя жизнь просто уходит. Этап за этапом. И ты знаешь, что потом? Мои чертовы похороны».

История длиной в 12 лет охватывает все этапы взросления мальчика Мейсона. Взлеты и падения его семьи, постоянные переезды, взаимоотношения с родственниками и сверстниками — жизненный пазл, сложенный из десятков небольших эпизодов. Каждому зрителю знакомо неуютное чувство, когда на экране одного и того же персонажа в разные периоды времени играют едва похожие люди. Если речь идёт про Доктора Кто, то вопросов не возникает, в остальных же случаях включается режим вынужденного самообмана. С «Отрочеством» подобного диссонанса возникнуть не может. Режиссер Ричард Линклейтер провел удивительный киноэксперимент, взявшись за проект в 2002 и завершив его лишь в 2013. Причем сами съёмки за всё это время заняли лишь 45 дней. За более чем два с половиной часа главный герой Мейсон прямо на глазах превращается из младшеклассника в студента. Метаморфозы персонажей завораживают — внимание максимально фокусируется на каждой новой сцене, напоминающей о неумолимом течении времени. Однако, за ширмой шикарной идеи вдруг теряется сюжетная состовляющая, так как без мишуры временного масштаба фильм представляет собой максимально усредненную мелодраму без какой-либо изюминки. Сюжету просто нечего предложить из-за своей буквально документальной дотошности про совершенно обыкновенную семью. История не цепляет бытовым трагизмом, а проблемы персонажей порой упрощены до наивного: кто-то взрослеет, кто-то стареет. Вспышки острой семейной драмы в огромном хронометраже едва уловимы. Если допустить намеренное отсутствие явных конфликтов и инертность главного героя в угоду созерцательности, то вышло это с переменным успехом, так как к медиативности на манер того же «Древа жизни» Малика подобраться всё же не получилось. С чем не промахнулся Линклейтер, так это с актерским составом. Помимо детей, которые смотрелись вполне органично, основной груз лег на плечи замечательных Патриши Аркетт и Итана Хоука. Воплотить столь сложные образы разведенных родителей — профессионализм, которому стоит поучиться многим. Персонажи создают ощущение максимальной реалистичности, а их изменения за счёт проходящего времени добавляют особой атмосферы. «Отрочество» при всех своих минусах обаятельно даже в своей простоте и заслуживает внимания за колоссальное упорство причастных к его созданию. Здесь нет как таковой «магии кино» из-за чрезмерной естественности образов, но есть плодородная почва для самостоятельных размышлений о жизненных ориентирах. Семья, любовь и умение ценить время точно будут в приоритете. 7 из 10

Не фильм, а жизнь

Вот уже несколько лет я пропускал фильм, который настолько хорош, что его интересно смотреть. «Отрочество» - великий долгострой, с сюжетом, охватывающим 12-летний период жизни одного мальчика-подростка. Он (фильм) не имеет идеи, ни проблемы, ни задумки. Это просто жизнь. Жизнь, которую мы знаем и которую проживаем. Юная жизнь мальчика несет в себе скрытую сущность философии в нескольких её видах: исследования, познания истинного бытия, счастья и прочего, ради чего нужно ценить жизнь. 12 лет съемок добавляют фильму особого реализма, чего нету у «Ирландца» Мартина Скорсезе, но это не делает фильм Скорсезе плохим, а наоборот тоже хорошим. «Отрочество» - маленький эпизод из жизни каждого из нас, о котором приятно вспоминать. 8 из 10

Типовая жизнь

«Отрочество» - легендарный долгострой Линклейтера, растянувшийся на двенадцать лет, картина, которая будучи лишена острой конфликтности, могла бы выйти скучно-политкорректной, однако, в результате мы имеем дело с лентой выдающихся художественных достоинств. Что же так покоряет в «Отрочестве»? Прежде всего - запечатленная длительность, большой промежуток времени, в течение которого одни герои взрослеют и мужают, а другие – стареют, при этом подана эта длительность естественно, без типичных для кино титров («прошло пять лет», «десять лет»), эпизоды спаяны плотно, без лакун и пауз, при этом мы воочию видим, как меняются персонажи. Кто-то из рецензентов сказал, что «Отрочество» - это наблюдение, а не рассказ, имея, видимо, в виду отсутствие очевидных завязок, кульминаций, развязок, вообще драматургического нерва. И он прав. Но вместо концентрированного драматизма жизненных конфликтов, которые обожает показывать искусство, мы видим естественное течение жизни и времени, ту скрытую витальность мира, его глубинную, скрытую суть, которая всегда чурается каких-то острых событий. То, что мы называем рутиной или магмой повседневности, однако, поданной без отупляющей каждодневной серости. Обойдясь без насилия и постельных сцен, даже почти без сквернословия (его герои грязно чешут языками лишь раз – на подростковой вечеринке), Линклейтер хотел показать типовую жизнь американской глубинки, обойдясь без идеологической критики, бичевания и обличения. Он никого не хотел ругать, но рассказать о том, что жизнь несмотря на чехарду президентов и правительств, гибридные войны и социальные преступления власти в своей сути остается неизменной. Можно, конечно, ругать «Отрочество» за то, что это беспроблемный и бесконфликтный фильм, однако, полной тиши и глади в нем все равно нет: ругаются разведенные родители героев, досаждают пьющие отчимы-неудачники, в школе травят за застенчивость и хорошую учебу. Но все это не нарушает глубинной константности жизни, ее мудрого спокойствия, запечатлеть которую фильм Линклейтера и должен. В «Отрочестве» есть какая-то планетарность охвата жизненных процессов, почти как у Одзу: дети вырастают и уходят от родителей, для первых – это радость, для вторых – горечь. Глубоко раскрытые, подсмотренные у жизни, характеры и ситуации, в которых нет ни грамма искусственности или лжи, гармоничные, без надлома и надрыва личности, спокойно растущие посреди лишь внешне меняющейся жизни, никаких особых трагедий и драм, просто люди, которых миллионы – наверное, так видит нашу жизнь Бог в Своей неизменности. Мы привыкли думать, что обычные, простые люди – это стадо, так глубоко въелась в сознание человека ХХ века ницшеанская этика, но зачастую именно на них, а не на титанах культуры, которые чаще расшатывают мир, чем созидают его, именно на них вселенная и держится. «Кроткие наследуют землю» - эти евангельские слова о том, что именно незаметные, простые, беззлобные сердца населяют землю, именно им она обещана за беззлобие и терпение. «Отрочество» - фильм действительно простой и невероятно, по-человечески теплый, в отличие от бытующего мнения о том, что он запечатлевает американскую ментальность во всей ее социальной индифферентности и поверхностности, это кино все же не о США, оно вообще почти никак национально не окрашено. Оно – всего лишь о людях, населяющих землю, об их типовой жизни, которая и есть Норма в самой своей сути. Линклейтер чудом воздержался от того, чтобы не превратить свой фильм в очередную толерантную притчу о социально стигматизированных меньшинствах, ибо его герои – вопиюще нормальны (как это вообще оценила наша эра легитимации перверсий, удивительно, но фильм был номинирован на «Оскар). В этом смысле фильм Линклейтера идет в противоход современным тенденциям, как в целом и все его творчество, порой такое среднее, ничем не выдающееся, нормальное, запечатлевающее жизнь в ее рутине. Однако кинематограф Линклейтера, что удивительно, никогда не критикует повседневность, а рассматривает ее в микроскоп. И пусть это не всегда получается удачно (ведь по большому счету, эстетических побед у этого режиссера только две – это «Пробуждение жизни» и «Отрочество»), все же Линклейтер, как бы не были разнообразны его фильмы, утверждает гуманность жизни, ее «прекрасность» (как бы выразился писатель Евгений Попов, написавший книгу с одноименным названием), а мыслить жизнь средствами искусства не только как страдание, трагедию и боль, способны немногие, тем ценнее такие исключения из набивших оскомину правил, как Ричард Линклейтер.