На краю

Итак, я добралась до «На краю» (2001) Джона Карни, в котором, в главных ролях и +- второстепенных героях, можно увидеть: Киллиана Мёрфи, Стивена Ри, Тришу Весси, Джонатана Джексона. Идеей этого фильма (для меня) стало подростковые чувства в духе: «умирать не хочется, но и жить незачем», немного кажется, что скорее даже «но и жить нафига». Так, конечно, не у всех героев, но главный герой Джонатан эту мысль продвигает. Что, думаю, бывало у многих, если не у всех, в подростковом возрасте. Остальные герои имеют свои переживания и мотивы, но раскрывают нам отнюдь не всех, а в основном только трех подростков. Стивен Ри, играет психотерапевта, его роль немного неоднозначна, так как весь фильм он сам выглядит печально среди своих пациентов и смотрит на всё вокруг как-будто очень уставшим взглядом. Но при этом он остаётся мудрым наставником для пациентов с искренним желанием помочь им. Забавная идея, конечно, с договором между врачом и пациентом «ну ты себе не вреди до нового года». «Приключения пациентов» мне показались потешными, чувствуется эта «подростковая наивность». Минусом, пожалуй, стало только «невнятная смерть» одного из героев. К этому, конечно, были некие предпосылки, но, по итогу фильма, это событие так и осталось для меня с толикой небрежности. Главная героиня - вызывает изначально некоторые непонятки, как будто старается быть не такой, какая она есть на самом деле. Что тоже, довольно частая подростковая история. Для нее легче показать себя в амплуа стервозной дамы, в тоже время она кажется ребёнком, который просто играется. Однако, оба эти определения кажутся мне в итоге ошибочными. Она словно боится проявлять искренность, корит себя за что-то изнутри. Герой Киллиана Мерфи зацепил своей харизмой. Собственно, актер ей и известен и мною любим. Разве человек, сам не видящий особого смысла жизни и специально слетевший на тачке под кокаином с утеса с урной отца с собой, может стать человеком, выслушивающим других и привязывающимся к ним, человеком любящим жизнь? Эта кинокартина способна дать свой ответ на этот вопрос. Фразы этого героя завораживали меня и заставляли уйти в свои размышления, хоть на цитаты разбирай. Очень понравилось музыкальное сопровождение этого фильма. Настоятельно рекомендую смотреть его с субтитрами, русский перевод не передает довольно много вещей. Из особенностей также подметила для себя довольно краткие диалоги героев, точнее фразы этих диалогов. Сам фильм, в основном, вызвал у меня довольно светлые чувства, за исключением горестных моментов, что именно так и должно быть. Для меня фильм не серый, как во многих негативных рецензиях, а скорее со своей долей меланхолии. Думаю, что пересмотрю я его еще не единожды. Фильму я поставила бы скорее 8/10 - снижение за некоторую невнятность одного из событий и немного за депрессивность главного врача.

'— Ты пытался покончить с собой, почему ты хотел умереть? — Я не хочу умирать, я жить не хочу!'

Экзистенциальная драма 'На краю' - один из самых знаковых ирландских фильмов начала 'нулевых', который стал трамплином в большое кино для двух человек: режиссёра Джона Карни, которому на момент съёмок исполнилось 29 лет, и актёра Киллиана Мёрфи, которому тогда было 25 лет. Для Карни 'На краю' можно вообще считать дебютом, потому что неизвестные ленты 'Ноябрьский полдень' (1996) и 'Парк' (1999), снятые в союзе с Томом Холлом, в расчёт брать не стоит. А после премьеры 'На краю' Карни поставил заслужившие зрительское внимание и критическое признание фильмы 'Однажды' (2007), 'Хоть раз в жизни' (2013) и 'Рок-н-рольщики' (2015). А Киллиан Мёрфи к моменту съёмок в 'На краю' сыграл в парочке лент на вспомогательных ролях, а в 1999-ом получил главную роль в драмеди 'Солнечный ожог', где коллегой ирландца Мёрфи под камерами стала всем нам известная Ингеборга Дапкунайте. И всё же именно роль в драме 'На краю' стала поворотной в карьере Мёрфи, после которой его стали узнавать (ещё бы, с такой-то выдающейся во всех смыслах внешностью). Итак, по замыслу сценаристов (Джон Карни также приложил свою руку к созданию сюжета 'На краю', воспользовавшись дебютной и пока что единственной работой Дэниела Джеймса) центральной фигурой фильма становится девятнадцатилетний Джонатан Брич. Этот молодой человек в свойственной для молодёжи манере всем наглядно демонстрирует свою исключительность и бунтарский дух, презирая социальную мораль и сформировавшиеся устои. Так в самом нахальном виде он является на похороны собственного отца, а затем, подверженный экспрессивным поступкам, он посреди ночи врывается в дом брата и прихватывает с собой урну с прахом усопшего родителя. Основательно подпитанный алкоголем и наркотиками, он берёт себе угнанную машину, подсаживает девушку из неприхотливых, и мчит на встречу увеселительной праздности. Но как у всех бунтарей в характере Джонатана есть обратная сторона - привыкший всё делать под воздействием сиюминутных прихотей, юноша направляет автомобиль с обрыва прямо в чёрную бездну. Но чудом Джонатан выживает и оказывается в лечебнице для тех, кто подвержен суицидальным мыслям... Конечно, можно даже не сомневаться, что бунтарский дух Джонатана и в лечебнице проявит себя, но так как 'На краю' - это экзистенциальная драма, то можно понять, что постепенно Джонатан начнёт пересматривать свои взгляды на жизнь, а поспособствуют этому те, кто сами находятся в лечебнице - симпатичная, но со странными наклонностями в сексуальном отношении девушка по имени Рэйчел (Триша Весси) и несколько замкнутый и наивный Тоби (Джонатан Джексон), а также лечащий доктор Фигур (Стивен Ри). Окажется, что они также нуждались в таком, как Джонатан, так и он сам, чтобы понять и осознать суть жизни, нуждался в них. Снятый в исконном британском стиле (или ирландском) 'На краю' не обладает обтекаемостью и особой философией, тут всё дело в менталитете и образности, долгих рассуждений и попыток проникнуть вглубь души главных героев нет, зрителю предоставляется прекрасная возможность понять и оценить персонажей за счёт их поступков. Да, конечно, они могут в каких-то эпизодах шокировать, выходить за рамки логики, но именно это и выдаёт в них личность. Они отличаются от общей людской массы, но они существуют. Благодаря выразительной игре Киллиан Мёрфи быстро обрёл признание. Вообще молодые начинающие актёры с амбициями любят сниматься в лентах, где проявляется дух их поколения, но далеко не всем удаётся выделиться, а вот Киллиану Мёрфи удалось. Можно провести аналогии между его Джонатаном Бричем и Рэндлом Патриком МакМёрфи в выдающемся исполнении Джека Николсона в культовой картине 'Пролетая над гнездом кукушки' (1975), но следует отдать должное Киллиану, который смог создать и воплотить исключительный образ, оставляющий о себе воспоминания и заставляющий задуматься о бренности бытия с сакральным вопросом: 'А кто же из нас живёт по-настоящему: Джонатан, шедший против правил, или мы, подчиняющиеся им?'. Запоминается своей маргинальностью и героиня Триши Весси, пугающая девушка, но так хочется ей помочь... Весси впоследствии ушла из актёрской профессии, но кино не оставила, попробовав себя и вполне успешно на других поприщах. Хорош и достоин похвальных слов Джонатан Джексон. А Стивен Ри в особых представлениях не нуждается: такое чувство, что этот актёр не играет, а он такой и есть. И действительно, 'На краю' - это серьёзный фильм, заставляющий задуматься, в особенности молодых людей, которые открыты для приключений и ищут себя в жизни, хотя эти поиски больше похожи на метания. Но однажды кто-то или что-то способно нас изменить и раскрыть те спрятанные резервы, дающие нам понимание о целях в жизни. Поэтому 'На краю' и стоит называть одной из самых знаковых картин ирландского производства, вышедших вначале 'нулевых'. И поклонникам Киллиана Мёрфи можно насладиться его игрой, когда он был преисполнен творческих идей и сил. 8 из 10

Когда умирать слишком легко

Что толкает человека на последний отчаянный шаг? Банкротство, несостоятельность в финансовых делах? Когда человек сдается, не найдя в себе сил и мужества для борьбы. Несчастная любовь, когда даже наличие любящих родителей и друзей может не помешать совершить необдуманное безрассудство, решив отомстить не оценившему, или сделав вывод, что жизнь кончена. Потеря самых близких, самых любимых людей. Когда жизнь рушится и смысла в ней больше не видишь. И срочно требуется найти повод считать себя нужным, полезным, чтобы не сойти с ума и не опустить руки. А что может снова позволить жить, не чувствуя того, что ты здесь лишний или просто слишком несчастный. Любовь? Вновь обретенный смысл в жизни? Вера? Желание чего-то добиться назло всему? Каждый человек может открыть для себя что-то свое, универсального средства нет. Но есть возможность помочь с данным открытием. У главного героя картины 'На краю', казалось бы, нет причин искать смерти. Он молод, на него обращают внимание девушки, вся жизнь впереди. Но смерть отца открывает близким страшную особенность его личности. Нет, Джонатан не горит желанием расстаться с жизнью, ему просто все равно. По крайней мере он решил, что здесь, в этом мире, его ничто не держит. Бравады героя Киллиана Мерфи кажутся даже слишком детскими. Джонатан бывает порой слишком невыносим. Но именно в его мнимом безразличии скрывается главная опасность для его близких и него самого. Хладнокровию его лечащего доктора можно только позавидовать. Также в группе суицидников присутствует странная девушка. Она и притягивает парней, и может оттолкнуть без всякой видимой причины. Красивая, но легко с ней точно не будет. Ведь она в совсем юном возрасте неожиданно потеряла мать, погибшую прямо у нее на глазах, отсутствие которой сказалось на характере и восприятии жизни. И еще один парень, Тоби, тоже увлекшийся Рейчел. Необычный, талантливый, чувствительный. Сликом рано потерял брата. У каждого героя своя история болезни и свой путь к исцелению, по мере которого ты начинаешь, сам того не замечая, переживать то, что вынесли, ставя себя на их место. Главное - слишком не увлекаться. Кино и хорошо тем, что все это, хоть и выглядит реалистично и порой кажется, что мы просто окунаемся в несколько недель из жизни настоящих пациентов доктора с весьма необычным взглядом на лечение подобных людей, в настоящем этого не было. Серый, казалось бы мрачный и невзрачный климат, не расцвеченные яркими красками пейзажи. Приятная, можно даже сказать обычная музыка, что создает впечатление реальности происходящего. Герои, которые действительно не оставляют равнодушным. Мысли для размышления, подаваемые не в лоб, а опосредованно, так, что не складывается впечатление, что тебе их навязывают, наоборот, кажется, что ты пришел к ним сам, без чьей-либо помощи, без толчка извне. Отсутствие внешнего лоска не портит впечатление от фильма, скорее наоборот позволят глубже понять переживания героев, особенности каждого, проникнуться к ним сочувствием. Удивительно светлое творение, несмотря на постоянно пасмурную погоду, суровые пейзажи, скромную обитель и не распологающую к веселью обстановку. Уютное, не смотря на то, что действие происходит в психиатрической лечебнице. Легкое, точнее не давящее на психику, не смотря на то, что главные герои - совсем еще молодые люди, склонные к самоубийству. Удивительно жизнеутверждающее, позволяющее вспомнить вкус и радость жизни, хотя здесь нет прописных истин вроде 'ты должен жить ради своих близких' или 'это грех' и 'ты еще слишком молод'. Авторы позволяют героям и зрителям самим понять, что может стать для героев или даже для них самих той самой силой, вернувшей их к жизни. Возможно, в этом и кроется секрет успеха. Если человек готов из-за несчастной любви забыть о чувствах своих родных и уйти туда, откуда нет возврата, трудно ждать от него реакции на их давление на жалость, взывание к совести, по крайней мере мгновенной. Фильм тихий и спокойный, просто незаметно прокрадывающийся в душу, оставляя в ней заметный след и заставляющий измениться. Даже можно сказать будничный, что отнюдь не укор, ведь это, можно сказать, добавляет реалистичности. Ненавязчивый, в чем его особая прелесть.

«На краю» между жизнью и смертью.

Об этом фильме узнал чисто случайно, но чем-то он мне приглянулся и я решил его посмотреть. Джонатан Брич безразличен к самому себе, близким, своей жизни и здоровью. В результате чего при попытке суицида путем падения с обрыва на автомобиле отделывается легким испугом и оказывается в психиатрической клинике, где проходит лечение вместе с другими подобными ему людьми, которые также пытались покончить жизнь самоубийством. Находясь в клинике в скептическом состоянии Джонатан постепенно осознает, что он был не прав. Фильм серый, как и общая атмосфера в нем. Атмосфера серости, никчемности, безразличия – все это удалось передать создателям картины, и данный фактор является плюсом картины. Также, как и актерская игра Киллиана Мерфи, участие в картине которого привлекло мое внимание к фильму. Остальных актеров не могу отметить чем-то выдающимся. Психиатрическая клиника какая - то странная, пациенты шастают по территории в любое время, зато персонал следит за одеждой. Из охраны территории клиники один-единственный охранник, который следит за въездом на территорию и которому легко подмешать лекарственных препаратов для усыпления. Да и вся клиника от мала до велика решила собраться на вечеринке в заключительной части фильма, никто даже не артачился, как-то под конец совсем все сделали в розовых тонах. Цвет моей рецензии будет серый, что соответствует общей атмосфере фильма, основная цель которого донести до зрителя, что жизнь надо ценить и не тратить ее время на наркотики и попытки покончить с собой. 6 из 10

Простота по-ирландски: молодёжно, легкомысленно, отрешённо.

Главному герою Джонатону всё надоело. Он угоняет машину, надумывает покончить жизнь самоубийством, планируя слететь с обрыва. Казалось бы фильм должен быть наполнен подавленностью, серостью, неизбежностью депрессивных переживаний в голове юноши. Речи о тоске и быть не может. Скорее парню просто наскучила жизнь. Поначалу задаёшься вопросом, какая же это драма? Момент падения с обрыва представляется больше молодёжным легкомыслием, нежели сильной драматургией. Хочу отметить от себя, что актёр Киллиан Мёрфи не подходит вовсе на роль унылого человека. В фильме он абстрагированный от жизни, поведение спонтанное, вызванное перепадами настроения. Мне сложно верить в искренность такого персонажа — Киллиан Мёрфи создаёт образ циника, нежели чувственного юноши. Свойственное ему выражение глаз вызывает настороженность, а не доверие. Его мимика подходит больше для коварных персонажей. Я не хочу умирать, но и жить тоже. О чём это может говорить? В мыслях полная неразбериха: сам не знаю чего хочу — по-другому и не назовёшь. Умереть ему хочется от неведения ценностей в жизни, вокруг него кажется всё надоедливым. А остаться жить Джонатан тоже хочет, потому что он явно имеет амбиции, есть интерес ко многим вещам. «На грани» — название серьёзное, предполагаешь, что в фильме будут глубокие эмоции. Они есть, но впечатление от этой кинократины больше как от чего-то лёгкого, непринуждённого, простого. Выделяю полюбившейся мне стиль Великобритании. Ирландия недалека от неё: типичная пасмурная погода, английские пейзажи, уютный городок. Ко всему этому в фильме добавляется приятное музыкальное сопровождение. Сказать, что это кино чем-то зацепило, я не могу. Для меня «На грани» с Киллианом Мёрфи незатейливый фильм. Он мне видится, как промежуточный момент, то есть посмотрю его каким-нибудь вечером для разнообразия уже просмотренного и думать после него много не буду. Такое кино-молодёжка, можно сказать, при котором желания увидеть его снова не появится. Предстоит в фильме помимо пофигизма увидеть, как ни странно, и чувства, слёзы Джонатана. Конечно, урок он для себя вынес. Жить ему точно хочется, есть в нём пристрастие наслаждаться, к чему-то стремиться, чем впадать в пустоту. Кино получило от меня оценку 5 из 10. Больше бы и не поставил. Слишком оно простенькое. Подойдёт для просмотра в компании девушки, например, которой явно приглянулся бы красавчик Киллиан Мёрфи с бросающейся в глаза внешностью. Одним словом, для меня этот фильм негрузный. 5 из 10

Like crazy

Джонатан под воздействием печали и кокаина после затяжного прыжка на автомобиле с обрыва, попадает в психиатрическую больницу в группу для суицидников. Жизнь в больнице протекает размеренно, правда без намёка на продуктивную терапию. Трудно помочь тем, кто жить не хочет. В психушке парень вынужден носить дурацкую, еле доходящую ему до щиколоток пижаму даже в дневное время, а по вторникам и четвергам ровно в полдень посещать групповые занятия с психиатром. В группе все в зоне риска, да вот только предприимчивый врач заключает пари с пациентами за определенные поблажки не убивать себя до Нового года. Впрочем, Джонатану вполне по душе такая затея. По словам героя, он ни жить, ни умирать не хочет. Вот такое вот личное Чистилище. Странно, но как оказывается, чтобы немного полюбить жизнь нужно начать заниматься самыми обычными вещами: общаться, влюбляться, пить пиво в пабе, катать шары в боулинге, думать о ком-то другом, о его судьбе, не быть равнодушным и даже забыть про сарказм. Основная проблема (а может панацея) главного героя заключается в том, что он находится там, где ему совсем не место. Но вот парадокс – здесь он может получить необходимый толчок, чтобы захотеть жить. Только выслушав и прочувствовав истории своих друзей по несчастию, Джонатан понимает, что у него все в порядке и его место совсем не здесь. Он вроде как нормальный, насколько можно быть таковым в этом мире. Вот, что забавно, но человек под воздействием алкоголя и наркотиков, пролетевший в тачке с обрыва, на поверку, оказывается, пускай и несколько чудаковатым, но в целом веселым и приятным парнем. Не сумасшедшим. В отличие от своих «сокамерников»: интеллигентного Тоби, наматывающего на ус интересные способы самоубийств и режущей себя в качестве хобби Рейчел. Когда смотришь «На краю», никак не можешь сложить в голове пазл, и понять, что не так в этой истории. И только в середине понимаешь. Драматическая, тяжелая, грустная и депрессивная, на первый взгляд, история про страдающих от разной степени горя людей, вовсе не является такой уж мрачной. И все благодаря главному герою. Его нормальность и саркастические шутки снижают градус отчаяния, словно успокаивая зрителя, приглашая его понаблюдать и поразмышлять. При ближайшем рассмотрении отчетливо понимаешь, что фильм вовсе не про депрессию и суицид. «На краю», прежде всего, история о зависимости одних людей от жизни других. Человек, несмотря на то, что является существом социальным, по натуре, все же, одиночка. Все что его заботит - это он сам. Лелея свой эгоизм, он мало задумывается о людях окружающих его. Об их месте в своей жизни. Он пока не в курсе, что его существование напрямую связано с жизнью близкого ему человека. До тех пор, пока не теряет его. А затем, что- то обрывается. В душе. Чай в кружке еще не успел толком остыть, а близкий тебе человек уже не дышит. В одночасье, в одну секунду окружающий мир меняется, тускнеет, становясь чужим и враждебным, смыслы теряются. Человек остаётся наедине со своей болью. Наедине с попытками просто дышать. И вот, когда рядом нет никого, кто способен был бы помочь и жизнь уже не представляет смысла, в голову приходит мысль испытать её обратную сторону. А дальше, как повезет. Кто-то окажется со сломанным мизинцем и получит второй шанс, а кто-то навсегда сгинет. «На краю», по-настоящему, без преувеличения, сумасшедший фильм. Погружаясь в атмосферу больничного безумия, ловишь себя на мысли, что получаешь кайф от ощущения вседозволенности и свободы, легкости и полноты жизни, царящей на экране. Жизни, которая не заканчивается, жизни, что впереди. И ты хочешь, чтобы и в твоем окружении были люди, с которыми можно честно и откровенно поговорить о важном: раскрыть свои тайны, обнажить боль, слушать кого-то не только для вида, вести разговоры на самые запретные и отчаянные темы, о том, что обычно не произносят вслух, о том, в чем порой стыдно признаться даже самому себе в полной уверенности, что будешь правильно понят. Что получишь поддержку. P.S. Посвящается самым одиноким.