Панк-рок против здравого смысла: Пособие по взрослению для позёров
Фильм который многие помнят как весёлую комедию про идиотов с ирокезами. «Панк из Солт-Лейк-Сити». На первый взгляд — очередная история про бунтующую молодёжь, которая против всего. Но если копнуть глубже, то перед нами — не просто комедия. Это — на удивление честное, умное и, я бы даже сказал, полезное кино. Это — клиническая история болезни под названием «юношеский максимализм» и наглядное пособие по тому, как эта болезнь неизбежно лечится суровой реальностью. Для начала надо понять главное: этот фильм — не гимн панк-року и не призыв к анархии. Как раз наоборот. Это — безжалостная деконструкция самого понятия «бунт». Это кино о том, что любая подростковая идеология, какой бы пафосной она ни казалась, разбивается о простой, как кувалда, жизненный факт: надо жрать, надо где-то жить, и мамка с папкой не будут кормить тебя вечно. Это — фильм про взросление. Процесс, как известно, болезненный, но неизбежный. Пункт первый: Иллюзия бунта. Что такое панк-движение в этом фильме? Это — униформа. Набор внешних атрибутов для тех, кто отчаянно хочет быть «не таким, как все», и в результате становится абсолютно одинаковым. Синие ирокезы, кожаные куртки с заклёпками, тяжёлые ботинки. Они все ненавидят «систему», ненавидят «фашистов» (под которыми понимают обычных обывателей), ненавидят «позёров», не понимая, что сами — главные позёры. Их «анархия» — это не политическая программа. Это — повод нажраться, подраться с модами и покричать матерные песни. Они — не революционеры. Они — просто малолетние идиоты, которые нашли себе удобную тусовку, чтобы оправдать своё раздолбайство. Они думают, что борются с системой, а на самом деле система их даже не замечает. Они — просто прыщи на теле общества, которые со временем либо проходят сами, либо их выдавливают. Пункт второй: Анархия в Сионе. Отдельно надо отметить место действия — Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Столица мормонов. Самое консервативное, самое прилизанное, самое, блин, правильное место в Америке. Поместить туда панков — это гениальный ход. На фоне этого стерильного порядка их бунт выглядит особенно ярко и одновременно особенно жалко. Это как пытаться устроить сатанинский шабаш в воскресной школе. С одной стороны — максимальный эпатаж. С другой — полная бессмысленность. Они бунтуют против мира, который настолько от них далёк, что даже не вступает с ними в диалог. Это подчёркивает всю театральность их «борьбы». Пункт третий: Идеология против жизни. Главный герой, Стиво, — это не просто панк. Это — панк-интеллектуал. Он начитался Бакунина, он сыплет цитатами, он постоянно толкает пафосные монологи про хаос и анархию. Он — идеолог их маленькой банды. Но в чём вся соль? Вся его идеология — это книжная пыль, которая не имеет никакого отношения к его реальной жизни. Он орёт про анархию, а сам живёт на деньги родителей-хиппи, которые в своё время тоже «бунтовали», а потом стали успешными юристами. Его отец — это голос здравого смысла, который спокойно и методично объясняет сыну, что вся его «борьба» — это просто фаза, которая пройдёт. Фильм показывает этот разрыв. Вот Стиво толкает речь про то, что «нет будущего», а в следующей сцене папаша объясняет ему, что он уже оплатил ему учёбу в Гарварде. Вот он орёт, что ненавидит систему, а потом идёт в ту же систему, чтобы вытащить своего друга из передряги. Вся его жизнь — одно большое противоречие. И он сам это прекрасно понимает. Разбор персонажей Стиво (Мэттью Лиллард). Главный герой и рассказчик. Идеальный позёр. Он умный, начитанный парень из хорошей семьи, который отчаянно играет роль отмороженного анархиста. Он — не настоящий бунтарь. Он — актёр, который слишком заигрался. Весь фильм — это его медленное и мучительное прозрение. Он видит, как его друзья либо дохнут, либо превращаются в тех самых обывателей, которых они так презирали. И он понимает, что его путь — туда же. Его финальное решение — это не предательство идеалов. Это — капитуляция перед здравым смыслом. «Героин» Боб (Майкл Гурджиан). А вот это — трагическая фигура. Он — не идеолог, как Стиво. Он — настоящий панк по своей сути. Он живёт так, как говорит. И именно поэтому для него это путь в никуда. Его кличка — «Героин» — это ирония, потому что он панически боится игл. Последняя сцена с ним — это холодный душ для Стиво. Это — тот самый момент, когда весёлая игра в «бунт» заканчивается, и наступает реальность. Реальность, в которой за раздолбайство приходится платить. Отец Стиво. На первый взгляд — типичный «предок», которого надо ненавидеть. А на деле — самый мудрый и понимающий персонаж в фильме. Он сам в молодости был хиппи. Он всё это уже проходил. И он не пытается сломать сына. Он просто ждёт. Он знает, что жизнь сама всё расставит по местам. Его диалоги со Стиво — это жемчужина. Это разговор взрослого, умного человека с инфантильным, но не безнадёжным подростком. Итог «Панк из Солт-Лейк-Сити» — это на удивление честное и умное кино. Оно не романтизирует бунт, а препарирует его. Оно показывает, что за громкими словами про «анархию» и «борьбу с системой» чаще всего скрывается обычный подростковый инфантилизм и страх перед взрослой жизнью. Этот фильм — не про панков. Он — про всех нас. Про то, как мы в юности строим из себя невесть что, а потом жизнь берёт нас за шкирку и тычет носом в реальность. И финал, где Стиво говорит, что, может быть, он и продался, но хотя бы не сдался, — это не оправдание. Это — честное признание. Отличное кино. Смешное, грустное и очень правдивое. Мощнейшая прививка от иллюзий. Настоятельно рекомендую к просмотру всем, кто думает, что ирокез на башке делает его революционером. 9 из 10
