Бум

Ла-ла-ла-ла-ла, ла-ла-ла... ла-ла [или как-то так]

Быть молодым почти полвека назад в Европе. Каково это? Наверно, всё точно так же, как и сегодня. Но сегодня есть интернет, смартфоны и многое из того, чего тогда не было. И опять у нас есть подростки. И есть их родители. Точнее есть девушка-подросток и её папа-стоматолог и мама-карикатуристка, ещё кто-то в центре сюжета. Играет современная на тот момент музыка. Люди разговаривают по таксофонам и стационарным, слушают диско и прочее, смотрят ламповые телевизоры. Мужья и жёны живут семейной жизнью, кто-то и изменяет. Девочки влюбляются в мальчиков, мальчикам нравятся девчонки. Нам показывают архитектуру того времени, машины, одежду, мы идём в кинотеатр, катаемся на роликах и т.д. На фоне всего этого происходит как бы драма юношеская и взрослая, как понимаю. Городская драма, но с комедийным эффектом. Это всё и забавно смотреть. И интересно в чём-то. Но эффект постановочности всё равно есть, слишком явный.

Ален де Лон говорит по французски!

У меня смешанные чувства от фильма. Впервые я его посмотрел, когда мне было где-то 11-12 лет, и он оказал очень сильное впечатление на меня, он как будто бы рассказывал мне о том, что вскоре предстоит. Надо будет танцевать медляки, целовать девочек, ходить на вечеринки и т.д. Но кто ж знал, что это лишь лёгкая сказочка, которая к реальности не имеет никакого отношения. Я ждал сказки, а наткнулся на жизнь: девочки любят самовлюблённых поддонков, которые вытирают об них ноги, и в момент этого вытирания они любят их до беспамятства, благородством и честностью чаще можно лишь насмешить других, для вечеринок самым важным является умение ломать носы и выбивать зубы, а не танцевать. В общем обычное взросление подростка в 90-е. Подъезды, гопники, дешёвое пойло и никакой другой романтики. Но ведь романтика была, она смотрела на меня с экрана и завораживала своим волшебным шёпотом: 'Всё будет хорошо, у тебя тоже будет первая любовь'. Поэтому с детства у меня на этот фильм какая-то обида что-ли... потому что всё было совсем не так! Пересматривая этот фильм в зрелом возрасте меня рассмешила сюжетная линия родителей. Вы серьёзно? Все эти архисложные семейные проблемы так запросто разруливаются? И сейчас ощущение волшебства, которое переживал в детстве, оно исчезло, фальшивость фильма ощущалась на каждом шагу. Для кого эта сказка, чему она учит, зачем она? Первая любовь была слепа. Первая любовь была как зверь! Она ломала свои хрупкие кости, Когда с дуру ломилась в открытую дверь!

Ностальгия по юности

О фильме 'La boum' слышала от родителей неоднократно, да еще недавно промелькали кубы в ленте, и я поняла -- надо смотреть. Плюсы: харизматичные актеры и очень верно переданное ощущение неловкости взросления. Как уже говорили в других отзывах, Софи Марсо (Вик), что Дениз Грей (ее прабабушка) на высоте, и тут им достался сценарий, в котором они обе смогли проявить себя в полной мере. В целом, почти вся подростковая линия сюжета не вызывает вопросов и заставляет сердечко приятно трепетать в груди. Минусы: вся линия родителей. За сюжетом уследить невозможно, только что они ссорились в аэропорту, а теперь уже виновато косятся друг на друга в ресторане -- что за наказание! То же с персонажами: стоит только начать сопереживать совершенно замечательной на тот момент матери, как она идет и крушит чужой магазин с озорным огоньком в глазах, и ты начинаешь задаваться вопросом о ее адекватности. Скорее всего, так режиссер хотел показать, что-де 'взрослые -- те же дети', но тут это доходит до абсурда. Музыка: мне кажется, что с использованием главной темы 'Dreams Are My Reality' все-таки переборщили. 6 из 10

Сложно назвать картину шедевром, но то, что она снята сугубо для зрителя, без всяких фестивальных замашек, интеллектуальных игрищ, подкупает и делает фильмом на все времена. Центральной звездой картины является юная Марсо, непосредственная, этакая весёлая прелесть, загруженная подростковыми проблемами. И как водится, каждая из них имеет вселенский характер. Это вам и первая влюблённость, резко переходящая во второю, без передышки в третью, все силы на поиски той настоящей любви. Вопрос интимной близости также не за горами, а он настолько животрепещущий, что достоин дополнительных переживаний. Вся эта душевная котовасия проходит на фоне учёбы, домашних вечеринок и мягкого флирта. То есть все ингредиенты для очередной молодёжной комедии были собраны, шаблоны были наготове. Но зрителя ждёт приятный сюрприз - здесь не будет скабрезных шуток, непристойность отсутствует напрочь, а юмор будет ненавязчив и за него будет отвечать прабабушка. Но фильм не имел бы такого успеха ограничься он одной молодёжью. Куда интересней, лично мне, было наблюдать за родителями. Опекать и воспитывать, всё это незаметно и мягко, достаточно трудоёмкий процесс, а самое главное не переборщить в контроле, а то можно добиться совсем обратного результата. Быть родителем это тяжкий труд, особенно, когда у тебя дочь. Картина наглядно учит, пускай и на чужих ошибках, но так душевно, что от этого есть толк. И все эти треволнения за свою дочурку проходят сквозь брачные встряски, которые делают семейные узы ещё прочнее, но, как известно, за счастье нужно бороться. Всегда. Фильм буду рекомендовать к просмотру, ведь это действительно достойная картина, которая успешно маскируется под проходную комедию, но стоит задержаться у экрана на несколько минут, как оторваться уже невозможно. Всем желаю приятного просмотра!!!

Радость и слезы двух театральных масок...

Что есть 'Бум'? В начале фильма может показаться, что это легкая французская комедия, стремящаяся продемонстрировать непревзойденную атмосферу Франции на рубеже семидесятых- восьмидесятых годов, сопровождающаяся повествованием жизни девочки-подростка Вик. Но в процессе просмотра фильма, сюжет становится более сложным, и мы видим две совершенно разные, но в тоже время в чем-то похожие друг на друга истории любви. Со одной стороны это первая влюбленность Вик, с другой кризис брака ее родителей. Между двумя этими сюжетными линиями, казалось бы, существует некая пропасть непонимания, противоречия, ведь отношения Вик только рождаются, а любовь между ее родителями умирает. Но две эти истории не находятся в статичном состоянии. 'В переменчивом калейдоскопе одного школьного года' восторг сменяется на отчаяние, грусть на радость, любовь на ненависть, что и является связующим фактором между двумя этими, на первый взгляд, разными повествованиями. Совершенно все в этом мире имеет начало и конец, на смену восходу непременно придет закат, который, естественным образом, сменится восходом. Вик, несмотря на столь сильную переменчивость жизни, 'радость и слезы двух театральных масок', все же находит ответы на свои вопросы и приходит к счастью. Ее родители, пройдя через взаимную ненависть и супружескую неверность, нашли в себе силы вновь полюбить друг друга. И их любовь, как оказалось, вовсе не умерла, а лишь переродилась. На долю каждого в этом фильме выпала нелегкая ноша, а в конце абсолютно все остались счастливы. Но это не говорит об абсолютно счастливом итоге, ведь ничто не постоянно. За непоколебимым, как это может показаться в финале фильма, обретением покоя последует очередная волна хаоса. Однако такой ход событий отнюдь не свидетельствует о пессимистичности концовки картины. Ведь за каждым закатом, как это говорилось выше, последует восход.

Идеальный мир

Наблюдать за тем, с какой лёгкостью персонажи французского «Бума» расправляются с проблемами тургеневского уровня, оказалось так интересно, что совершенно не обращаешь внимание на то, из какого сора растёт это супер популярное кино, открывшее миру Софи Марсо и поднявшее на вершину еврочартов трек «Reality» Ричарда Сандерсона. Но перед тем, как раскрыть тему, я слегка прожулимлю авторов, чтобы никто не подумал, что сентиментальность залила глаза. И начну с того, что изобразительное решение картины, скорее не решение, но изобразительный вопрос, который напоминает инстаграмм хипстера, решившего стать фотографом, - вот Париж, а вот я, вот моя семья, остальное - в топку! Что касается сюжета, он своей детской прямолинейной непосредственностью доказывает, что выбор оператора - отнюдь не воля рока. По-ходу, автор картины Клод Пиното, придумав основную конву сюжета и общие характеристики героев, решил особо не запариваться с мотивациями и развитием истории, а просто выбрал подходящих актёров, а потом снимал, что хорошо снимается, и монтировал, что хорошо монтируется. Ни сопереживать героям, ни думать, что будет дальше, за все 2,5 часа смысла нет, потому что действие живёт по своим законам, которым нет дела до реальности. Например, Франсуа, отец главной героини, 13-и летней Вик (Софи Марсо), решил признаться своей жене Франсуазе в измене, только из-за того, что на улице внезапно пошёл дождь, и он намочил гипс, который был фундаментом его алиби. Дело было так - едва он вышел из дома, он попал под знаменитый парижский муссон и сильно промок, несмотря на то, что такси стояло у подъезда. Он моментально вернулся, самолично срезал гипс (!), а дальше - немая сцена, в буквальном смысле слова. Как выяснилось позже, немые сцены - важный элемент фирменного стиля Пиното. Режиссёр регулярно приглушает голоса в момент, когда герои начинают выяснять отношения, причём законы этого приглушения работают по-разному в зависимости от ситуации: иногда мы понимаем, что герои выясняют отношения, иногда мы слышим половину диалога, а остальное можем додумать и сами, иногда речь героев заглушает какой-нибудь громко работающий агрегат, и слова непонятны, но эмоциональный фон считывается. И т.д. При желании из “Бума” можно наскрести с десяток- другой сочнейших невероятных нестыковок и сделать из них актуальную лекцию под названием “Как снимать не надо”, чего стоят только аргументы насчёт того, что поселить французского стоматолога в Париже Латинском квартале, это тоже самое, что поселить московскую учительницу в пентхаус на Кропоткинской. Но! И ещё раз оно самое - но. “Бум” качает, цепляет, очаровывает, вдохновляет и приковывает! Смотришь и не веришь, что мог потратить столько времени на форменное французское соплижуйство. А потом понимаешь, что очень даже мог, и что готов рекомендовать его направо и налево. И, что сумасшедшей по концентрации сюси-пуси саундтрек фильма - не главная причина этого кинобеспредела. Истина где-то рядом. Темы, которые у нас не артикулируются не то, что в массовом искусстве, но в отношениях между родными и близкими, в “Буме” - вот они, на тарелочке и под микроскопом. 13-и летняя девочка говорит с бабушкой о том, что она не собирается заводить бебика от мальчика, в которого она только что влюбилась, поэтому обязательно будет пить пилюли перед первым настоящим свиданием, а бабушка в ответ одобрительно кивает. Если применить “приём Пиното” и выключить звук, то бабушка и внучка выглядят такими расслабленными, как будто обсуждают, как правильно печь блины и варить борщ. И в этом нет ни неловкости, ни умничества, ни перебора - потому что вот он нормальный диалог бабушки и внучки, потому что тема секса во Франции - не повод для румянца. А как изящно закрывают вопрос с адюльтером её родители? Ни криков, ни слёз, ни кухонной философии - случилось, так случилось, посмотрим, что делать дальше, так сказать, время покажет. А родители мальчика, который устроил “пати на хате”, и которые по этому поводу шифруются где-то в кладовке, чтобы, не дай чёрт, гости сына их не запалили. А Родители гостей сына, которые приезжают за детьми и стесняются подняться в квартиру, чтобы позвать своего ребёнка, хотя уже за полночь, дети - подростки, и они ждут их в машинах уже час, это как? А мопеды у девочки в 13-ть лет, а завтраки в постель, а, наконец, суперстайловая оранжево-белая стоматологическая клиника на сотню посадочных кресел, в которой работал Франсуа, и где его поймала на крючок - “право последней ночи” рыжая парфюмерша-совратительница? И, даже если всё показанное - вымысел автора, и французы в большинстве своём такие же замороченные и агрессивные в личных отношения, как классический советско-русский гражданин, впитывающий с детства воспитательные мемы из серии “иди сюда, я кому сказала”, то это только добавляет очков режиссёру. 7 из 10