Омен

Антихрист в коротких штанишках: Как Грегори Пек усыновил Апокалипсис

Есть фильмы ужасов, которые пахнут сырым подвалом, дешевым гримом и подростковым потом. А есть «Омен» Ричарда Доннера. Этот фильм пахнет дорогим одеколоном, церковным ладаном и гнилью, спрятанной под безупречно сшитым дипломатическим костюмом. Это хоррор с прямой осанкой. Если «Изгоняющий дьявола» тремя годами ранее был панк-концертом с рвотой и матом, то «Омен» — это черная месса в опере, где Дьявол носит не Prada, а строгий фрак посла Соединенных Штатов. На дворе 1976 год. Америка устала от бунтарей и хиппи, она хочет стабильности. И Ричард Доннер, этот крепкий голливудский ремесленник (который потом подарит нам «Супермена» и «Смертельное оружие»), дает ей эту стабильность. Он берет самую безумную, бульварную идею — «Антихрист родился в семье американского дипломата» — и снимает ее с серьезностью шекспировской трагедии. Главный козырь фильма — это кастинг. Грегори Пек. Аттикус Финч из «Убить пересмешника». Человек-скала, воплощение американской совести и порядочности. Взять его на роль отца сына Сатаны — это гениальный ход. Если бы на его месте был какой-нибудь характерный актер жанра хоррор, фильм скатился бы в балаган. Но когда Грегори Пек хмурит брови и смотрит на пятилетнего мальчика с подозрением, вы верите не в мистику. Вы верите в крах моральных устоев цивилизации. Пек играет не страх перед монстром. Он играет ужас отца, который осознает чудовищную природу своего сына и понимает, что единственный способ спасти мир — это совершить немыслимое. Это драма, притворяющаяся ужастиком. Сам Дэмиен, этот маленький британский чертенок Харви Стивенс, — тоже находка. Ему не нужно вращать головой или говорить на латыни. Ему достаточно просто стоять, сунув руки в карманы, и смотреть на вас тяжелым, немигающим взглядом исподлобья. Он — пустота. Сосуд, в который залито чистое зло. Сцена, где он бьет приемную мать, или его истерика при виде церкви — это работает именно на контрасте: ангельская внешность и абсолютно животная, демоническая реакция. Но главное, за что мы любим (и боимся) этот фильм, — это смерти. «Омен» стал прадедушкой франшизы «Пункт назначения». Здесь Смерть (или Дьявол) работает как изощренный инженер-конструктор. Никаких маньяков с ножами. Только несчастные случаи, возведенные в ранг искусства. Сцены расправы над героями — будь то инцидент на детском празднике или знаменитый момент с грузовиком — сняты с такой пугающей изобретательностью и эстетикой, что навсегда врезаются в память. 'Это всё ради тебя, Дэмиен!'. Эта фраза до сих пор вызывает мурашки. Доннер показывает нам, что зло — это не монстр под кроватью. Зло — это когда физика и гравитация начинают работать против тебя. И цементирует всё это музыка. Джерри Голдсмит. Человек, который получил за этот фильм свой единственный «Оскар». Его «Ave Satani» — это не саундтрек. Это отдельный персонаж. Эти низкие хоралы, поющие «Sanguis bibimus, corpus edimus» («Кровь пьем, плоть едим»), создают атмосферу такого густого, липкого ужаса, что его можно резать ножом. Музыка здесь страшнее, чем картинка. Она напоминает нам, что битва идет не за жизнь мальчика, а за душу всего человечества. Вердикт Что удалось: Атмосфера «высокого стиля». Фильм доказал, что хоррор может быть респектабельным жанром. Дорогие интерьеры, политические интриги, Рим, Лондон — все это создает уникальный фон для мистического кошмара. Сцены смертей. Изобретательные, жестокие, снятые с хирургической точностью. Сцена с листом стекла — это золотой фонд спецэффектов. Музыка. Саундтрек Голдсмита это шедевр. Точка. Что пошло не так: Логическая дыра в фундаменте. Весь сюжет держится на одном допущении: Роберт Торн (Пек) соглашается подменить своего умершего ребенка на неизвестного сироту, не сказав жене. В 70-е это, может, и прокатило бы за «заботу», но сегодня это выглядит как поступок клинического идиота или социопата. Этот обман — гнилой фундамент, на котором стоит весь сюжет. Вторичные персонажи. Жена Торна (Ли Ремик) — это, к сожалению, просто красивая мебель, функция 'страдающей матери', которой нужно вовремя стать жертвой очередного 'бытового' происшествия или испугаться. Кому смотреть: Ценителям классики, которые хотят знать, откуда растут ноги у современных мистических триллеров. Любителям «умного» хоррора, где пугают не скримерами, а нагнетанием атмосферы неизбежности. Тем, кто хочет послушать, как звучит лучшая музыка к фильму ужасов в истории. Заключение «Омен» — это фильм о фатуме. О том, что от судьбы не уйдешь, даже если ты посол США и живешь в особняке. Это холодное, расчетливое, идеально выверенное кино, которое пугает своей обыденностью. Зло здесь не приходит из другого измерения. Оно приезжает на трехколесном велосипеде и улыбается вам щербатой улыбкой. И эта улыбка страшнее любого клыкастого чудовища. 8 из 10

Классика жанра #97

Если в 80-е в жанре хоррора царили (ну, в основном) слэшеры, то 70-е могли похвастаться чуть ли не наибольшим разнообразием тематики. Каждая тема стала основой для бесконечных подражаний, заимствований и пародий. Фильм про одержимость? Пожалуйста – культовый «Изгоняющий дьявола». Космический хоррор? «Чужой» Ридли Скотта. Да те же самые слэшеры хоть и обрели наибольшую популярность в 80-х, расцветали именно в 70-х – «Хэллоуин» и «Техасская резня бензопилой» не дадут соврать. Много чего еще можно вспомнить – и первые фильмы по Стивену Кингу, и Фульчи с Деодато, и Ромеро… Однако, в 70-е положила свое начало еще одна классическая страшилка – про дьявольского мальчика, Антихриста. Да, был еще «Ребенок Розмари» в далеком 1968-м, но, согласитесь, фильмы абсолютно разные. Итак, перед нами мистический хоррор Ричарда Доннера «Омен». Господин Доннер впоследствии станет очень уважаемым и известным режиссером, который подарит миру такие хиты, как «Супермен», «Смертельное оружие» (все 4 части!), «Мэверик» и другие. Однако, именно «Омен» был для него прорывом. От сценария, кстати говоря, отказались все студии, и лишь «ХХ Век Фокс» дали добро на съемки – да и то при условии, что многие сцены будут смягчены или попросту убраны. По итогу создатели решили сосредоточиться на саспенсе и психологическом напряжении. Американский дипломат Роберт Торн (которого играет Грегори Пек) узнает, что его ребенок умер при родах. Священник предлагает герою усыновить мальчика, который родился одновременно с умершим ребенком Роберта. Торн не осмеливается рассказать о подмене своей жене, поэтому они просто начинают жить счастливой жизнью. Ну а дальнейший замес всем известен – мальчик оказывается не от мира сего, поэтому спустя пять лет он начинает наводить в мире свои порядки. Со временем до Роберта доходит, что к чему, и он оказывается перед сложным выбором. С одной стороны – это его сын, с другой – это не его сын, да и что вообще делать в этой ситуации? На самом деле чего ходить вокруг да около – перед нами самая настоящая классика, еще один фильм, который начал не только целую франшизу, но и породил сотни фильмов-подражателей. Однако, только лишь хорошего сюжета для успешного фильма мало. Во-первых, Ричард Доннер очень уверенно руководит постановкой фильма. Да, первый час менее динамичный, чем второй, в чем-то он даже медлителен. Но именно в первой половине и происходит то самое нагнетание атмосферы. Во-вторых, хочется упомянуть жуткую (в хорошем смысле этого слова) музыку Джерри Голдсмита, за которую он получил Оскара. Музыкальные композиции превосходно подходят к тем сценам, где они играют. Ну и, наконец, хочется отметить отличную актерскую игру – и не только Грегори Пека, а вообще всего актерского ансамбля, включая маленького виновника торжества. Что касается минусов – да, на мой взгляд, они тоже есть, хотя и не очень значительны. В основном, я могу их отнести к некоторым нелогичным (а то и вовсе глупым) моментам. К примеру, смерть священника в первой части фильма – сцена снята так, будто у героя есть достаточно времени, чтобы просто отойти в сторону. Я понимаю, что это был как бы двигатель сюжета, но почему он умер именно так? Да и новую гувернантку я бы выгнал уже после первого неповиновения… Но ладно, придирки есть придирки. В общем и целом – хорошее и качественное кино, в меру жутковатое, но больше просто интересное. И хорошее оно не потому, что было снято давно и его принято считать классикой (вспомним «Ужас Амитивилля», который… даже не хочется вспоминать), а потому что в нем действительно удачно сошлись крепкая режиссура, качественный сценарий и добротные актеры. Спасибо за внимание 7,5 из 10

Жуть

В 90-е ужастиков было очень много и много из тех, что видел запоминались. Но Омена я к своему сожалению не видел, посмотрев его впервые могу сказать, что это большое разочарование, что только сейчас до него дошёл. Но лучше поздно, чем никогда. Картина 1976 года сейчас смотрится на одном дыхании. Она действительно жуткая, пугает она своим напряжением, своим сюжетом, смотришь и просто погружаешься в этот ужас, который происходит. Больше всего радует игра на то время маленького мальчика Харви Стивенса, который умудряется играть абсолютно зло с таким добрым выражением лица, хотя и не всегда. Очень понравилась режиссура Ричарда Доннера. Когда смотришь фильм, то вообще не скажешь, не покидает ощущение, что кино снят не так уж и давно, очень качественно, так искренне и так натурально. Героям веришь, погружаешься в этот ужас и удивляешься тому, что ты видишь. Музыка в фильме его больше доставляет своей мрачной атмосферой. Мне очень понравился тандем Грегори Пека и Дэвида Уорнера. Хотя изначально думал, что персонаж Дэвида обычный фотограф и вряд ли получит большого развития, но оказалось не так. Из-за обстоятельств они объединяются и пытаются открыть правду, и мне очень понравилось, как герои действовали вместе. Чувствовалось много напряжения и пугающей атмосферы. Грегори Пек. Для меня Роберт безусловно самый главный персонаж. Начиная с самого начала и до самого конца, это герой, на которого хочется смотреть. Несмотря на то как мальчик впечатлил, всё же драму Роберта смотреть было очень интересно. Уже с самого начала он переживает и ему больно, и вступительный монолог был очень хорош. Временами правда у него под носом буквально находится, но он её не видит. Не покидало ощущение, чтобы он начал сильно действовать должно произойти какое-то печальное событие. Понравился баланс между спокойным Робертом и тем, кем он стал потом. Дэвид Уорнер. Всегда для меня ассоциировался с Титаником. Правда ту роль он сыграет спустя 21 года после этого фильма. Тут он гораздо моложе. Его герой очень любопытный и стремится докопаться до правды, а не просто фотограф. Очень нравился на протяжении всего фильма. Харви Стивенс. Ребенком он был безусловно талантлив, жаль конечно, что его актёрская игра не получила достойного продолжения. Если брать эту роль, то в своей роли он убедителен. Больше понравилось, как он действовал на нервы своей матери по фильму. Смотрелось очень жизненно и натурально. Омен и в 2024 м году смотрится очень атмосферно, напряженно и захватывающе и покоряет тебя. Своей натуральностью и реалистичностью, своей историей, своим напряжением. Несмотря на жуткость, кино смотришь с большим энтузиазмом и интересом. Временами мурашки по коже. 9 из 10

Явление Антихриста. Часть 1.

Не буду ходить вокруг да около и скажу, что «Омен», безусловно, фильм примечательный, но его возведение в культовый ранг – это всё-таки перебор. Сравнивая его с другими ужастиками, том числе и более ранними, чётко понимаешь, что на дворе стояли непростые 1970-е гг, когда мировой кинематограф претерпевал сильные изменения. «Омена» часто хвалят за музыку Джерри Голдсмита, за которую фильм даже получил «Оскара». Позднее, к слову, Голдсмит напишет саундтрек к первому «Чужому», да и без этого надо признать, что музыка – сильная сторона «Омена». Впрочем, умеренно сильная. Хоровое пение, которое звучит несколько раз, немного раздражает, поскольку напоминает обычную молитву. Расчёт на то и делался, но если подумать… не должно ли быть наоборот? Если Антихрист – это порождение дьявола и полная противоположность христианским ценностям, то не следовало ли и песню сделать менее плавной? Авангард – вот, какое направление подошло бы идеально. Дисгармония, скрежет или какой-нибудь лязг передали бы чудовищную сущность Антихриста намного лучше. Главное, чем «Омен» отпечатывается в памяти – это даже не музыка, а визуальный ряд, и с ним как раз немало проблем. Картинка в большинстве случаев тусклая и иногда размазанная, будто использовалась не очень хорошая плёнка. Фильмам 1970-х вообще была свойственна мрачность, а уж если речь об ужастиках, то тем более. Но давя на зрителей мрачностью, фильм в то же время теряет многое из элементов страха. Самое страшное, что тут есть – это скалящие зубы ротвейлеры и убийства трёх второстепенных персонажей. В паре сцен, судя по всему, собаки даже кусали самих актёров, и такое бесстрашие, конечно, заслуживает похвалы. Беда лишь в том, что сам Антихрист, по сюжету ещё ребёнок, хоть и выглядит зловещим, но искушённым зрителям этого будет мало. Пожалуй, это тот случай, когда резкость и даже небольшие скримеры пошли бы на пользу. Лучшее, что есть в «Омене» – это убедительная актёрская игра (в том числе и Харви Стивенса – самого младшего в съёмочной группе) и сцены с животными. Помимо собак режиссёр умудрился снять напуганных жирафов и встревоженную стаю бабуинов, что без компьютерной графики очень затруднительно. А ещё фильм показывает настоящий город Мегиддо и древние руины. Любопытно смотреть на устаревшие модели фотоаппаратов, которые в те времена считались последним словом техники, но в наши дни – уже раритет. Пытаясь делать упор на намёках присутствия зла и на бедствиях, которые сопровождают жизнь юного Антихриста, фильм заставляет вздрогнуть лишь самых неопытных зрителей. Думаю, что «Омен» – это не более чем порождение своего десятилетия. Интересное и старательно снятое, но на звание шедевра не претендующее. 7 из 10 P. S. На одну сцену из «Омена» позднее будет ссылаться ужастик «Фредди против Джейсона».

Фильмы ужасов на религиозную тематику всегда вызывают особый интерес у публики. Чаще всего в них затрагивается тема пришествия Антихриста в наш мир и начало Армагеддона, который должен положить конец существованию всего человечества. Понятное дело, авторы подходили к этому делу с разными трактовками и каждый привносил свое видение. Особняком во всей этой плеяде стоит культовый мистический триллер «Омен» 1976 года, о котором пойдет дальнейшая речь. Синопсис В семье американского дипломата Роберта Торна происходит горькая трагедия. Его первый и единственный сын умирает сразу после рождения. Не в силах сообщить любимой жене Кэтрин такую страшную новость Роберт тайно усыновляет другого новорожденного младенца, чья мать скончалась после родов. Проходит пять лет, и семейная идиллия Торнов нарушается, когда вокруг Дэмиена, их сына, начинают происходить необъяснимые события и явления, включая страшную гибель невинных людей. Игра актёров На моей памяти «Омен» первый и единственный фильм ужасов в карьере легендарного Грегори Пека. Сложно представить, что такой актер, когда-то сыгравший в таких картинах как «Джентльменское соглашение» и «Римские каникулы», решит апробировать свои актерские способности в неведомом доселе жанре. И стоит отметить, что Пек справился со своей работой безупречно. В фильме он сыграл профессионального дипломата, который привык поддерживать имидж успешного человека не только в работе, но и в жизни. Но вся эту идиллия разбилась, как хрустальная ваза, когда ему открылась правда о существовании сил, нутро которых находится за гранью человеческого понимания. Ли Ремик сыграла роль Кэтрин, супруги Роберта, которая искреннее любила свою роль матери, но при этом даже не подозревала, что эта любовь, как и она сама, будут уничтожены беспощадными силами зла. Наконец, я бы отметил Билли Уайтлоу в роли миссис Бэйлок, няней Дэмиена и преданной слуги Дьявола, готовой пойти на всё ради защиты своего «подопечного». Режиссура Следует отметить, что «Омен» даже сейчас воспринимает как качественно снятый мистический фильм ужасов. В нем хорошо воссоздана атмосфера того, как сверхъестественное зло невидимым образом, словно какой-то вирус, проникло в тихую обыденную жизнь главных героев, превратив её в сущий кошмар. Понравилось то, как при практически полном отсутствии спецэффектов или явном изображении демонических сил режиссеру удалось сымитировать их присутствие в жизни. Будь то сильный ветер и удар молнии, либо случайный скат автомобиля и отсечение головы одного из персонажей. Можно подумать, что всё это совпадение, но в действительности ты понимаешь, что здесь не требуется волшебной пыльцы или снопа магических искр, чтобы персонажи ощутили на себе всю мощь сил Ада. Сценарий В центре сюжета находится Роберт Торн, американский дипломат при посольстве США в Риме, а затем в Лондоне. За пять лет до основных событий его семья переживает страшную трагедию. Сразу после рождения его первенец умирает, что может добить супругу Кэтрин, мечтающую стать матерью. Роберт решает скрыть это и усыновляет младенца, который недавно родился в этой же больнице. На первый взгляд, такое стечение обстоятельств могло бы показаться подарком судьбы. И действительно последующие пять лет проходят, словно сказка. Но всё меняется в момент пятилетия Дэмиена – так Роберт и Кэтрин решили назвать мальчика. Во время празднования дня рождения няня мальчика совершает публичный акт самоубийства перед маленькими детьми. Затем во время прогулки в лондонском зоопарке стая бабуинов нападает на машину Кэтрин с находящимся в ней Дэмиеном. Апогеем становится поход в церковь, который срывается из-за внезапного нападения Дэмиена на свою мать. Вскоре к Роберту приходит таинственный священник, который утверждает, что Дэмиен – не человек, а сын самого Дьявола, и что он оказался в семье Торнов не случайно. Поначалу Роберт относится к заявлениям священника скептически, но когда при таинственных обстоятельствах чуть не погибает Кэтрин, Роберт приступает к собственному расследованию. Итог Единственный недостаток фильма заключается в отсутствии какого-либо объяснения в происхождении самого Дэмиена, поскольку мы только знаем, что он оказался в семье Торнов не случайно. В остальном «Омен» производит только положительное впечатление, по сей день оставаясь полноценной классикой мистического триллера. Поэтому без лишних слов просто порекомендую к просмотру.

Хороший, но не революционный хоррор

Фильм 'Омен' принадлежит к серии так называемых олдскульных хорроров, которые ещё умели пугать не столько скримерами и обилием кровищи, сколько атмосферой. К такому типу относятся культовые 'Изгоняющий Дьявола', 'Ребёнок Розмари', 'Сияние' и, конечно, 'Омен'. Первые три фильма я посмотрел уже давно и поддерживаю мнение о том, что эти фильмы способны запросто расплавить даже стальные нервы одной лишь жуткой атмосферой. 'Омена' же посмотреть никак не удавалось, хотя слышал, что этот фильм не менее пугающий, чем предыдущие три. Только недавно удалось посмотреть и... на самом деле, из всех вышеперечисленных фильмов он наименее страшный. Вовсе не плохой, просто он не нагнал столько жути, сколько хотелось бы. Но начну для начала с того, чем фильм однозначно понравился. Во-первых, это актёры. В первую очередь это Грегори Пек и Дэвид Уорнер, сыгравшие пару героев, в чью химию реально веришь. Здесь даже проглядываются некоторые элементы взаимоотношений, которые Ричард Доннер использует потом в фильме совершенно другого жанра 'Смертельное оружие', где, как окажется, такая химия почти идеально работает. Плюс, Харви Стивенс весьма убедительно отыграл роль дитя самого зла. Не такой сильный перформанс, как у Линды Блэр из 'Изгоняющего дьявола', или Хэйли Джоэла Осмента из 'Шестого чувства', но и не современные дети в хоррорах, которые вместо того, чтобы нагонять жути, только раздражают. Поэтому игрой этого пацана более чем доволен. Во-вторых, постановка Доннера реально отличная. Сцена, когда на героев набрасывается свора обезьян не на шутку пугает, а другая сцена, когда за героями Пека и Уорнера наблюдают со стороны и потом оказывается, что это стая ротвейлеров тоже поставлена так, что по телу бегут мурашки. Но есть и те сцены, которые стоит признать, ныне выглядят скорее глупо. Так, смерть священника, которая по идее должна пугать, на деле оказывается скорее забавной, чем страшной. Такое ощущение, словно Доннер специально хотел, чтобы её разобрали на мемы, а Эдгар Райт в 'Типа крутых легавых' 30 лет спустя оригинально спародировали её. Вообще, сам священник для такой истории выглядит чересчур карикатурно, почти как герой Лумиса из 'Хэллоуина', чьи изречения про чистое зло внутри Майерса ныне выглядят довольно наивно. Этим, к слову, фильм мне зашёл меньше, чем тот же 'Ребёнок Розмари', в котором нелепых моментов даже ныне 50 лет спустя очень трудно найти. Но в-третьих, главное, что лично для меня сделало наверное 50% всех страшных сцен фильма по-настоящему страшными, так это музыка Джерри Голдсмита, причём одна из лучших за всю его карьеру. Вообще, по количеству запоминающихся мелодий из фильмов этого парня можно назвать едва ли не вторым после Уильямса. Именно он подарил музыку к 'Звёздному пути', 'Планете обезьян', 'Китайскому кварталу' и другому популярному хоррору 'Полтергейст'. Однако здесь его музыкальные композиции, кажется, достигли пика. Скажем, сцена падением героини Ремик не была бы и на десятую часть такой страшной, если бы не саундтрек Голдсмита. Именно его музыку можно назвать примером идеальной хоррорной композиции. Даже когда её отдельно слушаешь от фильма, она нереально будоражит. За музыку смело можно накинуть не один балл. Но почему же лично меня фильм испугал не так сильно, как на то хотелось бы? Трудно сказать. Возможно, дело в том, что мною было просмотрено немало хорроров на этом веку и даже таким фильмом заядлого любителя ужастиков уже не удивить. А возможно дело в том, что этот фильм ещё на стадии съёмок получил статус 'проклятого' за ряд произошедших пугающих событий, от которых волосы встают дыбом сильнее, чем после самого фильма. А возможно тут просто дело вкуса. Но в любом случае, фильм можно и даже нужно рекомендовать к просмотру. Это всё ещё добротно снятый хоррор, к которым в те времена ещё не относились как к пустому заработку (хотя вроде с приходом в жанр Эггерса и Пила ситуация потихоньку выправляется, кто знает) и на фоне последующих сиквелов и ребута, этого 'Омена' можно даже назвать шедевром, хотя я знал фильмы и намного более пугающие.