Если любовники выживут, мы можем не бояться Апокалипсиса

Если любовники выживут, мы можем не бояться Апокалипсиса Эссе к фильму “Выживут только любовники” (2013) Джима Джармуша В какие фильмы вы по-настоящему влюблены? Так, чтобы осталось долгое приятное послевкусие, как после глотка Пино Нуар - вишня и фиалка на языке. Этот фильм для меня оказался именно таким - пряно-сладким на вкус, он оставил тягуче-пьянящее ощущение красоты и гармонии после просмотра. Надеюсь, никого не шокирую, если скажу, что послевкусие этого фильма сравнимо еще и с состоянием после оргазма - сладкая истома, которая будто разливается теплом по телу, как будто лежишь, раскинув руки на поверхности голубой лагуны, слегка покачиваясь на теплых волнах… Этого послевкусия было бы довольно для того, чтобы объявить фильм любимым и заслуживающим внимания, но попробуем немножко покопаться и разобраться в деталях - в чем его идея, чем еще он 'цепляет'? На мой взгляд, достаточно важное достоинство фильма - актеры. Стоит посмотреть этот фильм хотя бы из-за кадра, где они лежат обнаженные, как первозданные Адам и Ева. Совершенство их тел показано как арт-объект, как произведение искусства. Оно не вызывает трепета, оно завораживает и останавливает дыхание. К слову, их так и зовут - Ева и Адам, они вечны, они живут в своем ритме - ритме ночных городов и их не касаются наши дневные заботы - они творцы, философы, поэты, одним словом, вампиры. Да-да, вампиры — это очень точная метафора для таких, не от мира сего персонажей. Они не “ходят на работу”, не сеют, не пашут, они вдохновляют земных поэтов, писателей, музыкантов. Никакой практической пользы, чистые кровопийцы и тунеядцы! Людей они называют “зомби”. Нетрудно догадаться в чем тут символизм - люди видятся им мертвыми внутри, ходячими марионетками, бессмысленно прожигающими жизнь. Лишь к некоторым из них они благосклонны - к тем, кто способен воспринять и реализовать творческие идеи. Драгоценной жемчужиной фильма является то, как показана Любовь главных героев. Между ними проникновенное и глубокое чувство, близость душ - то, что можно назвать Духовной Любовью. Мы часто ошибочно называем Любовью период влюбленности, когда нас будоражит свежее чувство восхищения новым партнером, когда “штырит” от страсти, от сильных эмоций. Но Любовь — это про другое. Она приходит после влюбленности и занимает почетное место рядом со страстью - она про взаимопонимание, тонкое чувствование другого даже на расстоянии, про принятие. Но, в тоже время, настоящая Любовь исключает зависимость. Адам и Ева способны жить в разных частях мира, Ева больше любит литературу, Адам - музыку. Они не пытаются поглотить друг друга, сделать другого своей собственностью, подчинить своей воле. Такая Любовь почти не звучит в экранизациях - большинство их них показывают Любовь как драму, как созависимость, как страсть, одним словом, чаще всего экранизируют нездоровые формы любви. Это прискорбно. Фильм Джармуша - редкое исключение и потому драгоценен. Но этот фильм дарит нам не только наслаждение красотой главных героев и их одухотворенной любовью. Он поднимает важные вопросы о текущем состоянии сознания Планеты. Адам, Ева и Марло — это духи-хранители нашего Мира, в них заключается первозданный творческий огонь, который они передают людям (например, Марло вдохновлял Шекспира и множество других авторов на написание шедевров). В свою очередь, занятия искусством способны примирить их с несовершенством этого мира. Но все имеет свои пределы. Адам переживает кризис, ему невыносимо жить и наблюдать человеческую глупость и бесконечную и бессмысленную жестокость. Он готовится покончить с собой. Он смертельно устал. Ева считывает его состояние и спешит к нему через океан. Такова завязка сюжета. Мне кажется, не стоит лишать вас удовольствия от интриги и рассказывать его полностью. Посмотрите сами - почти наверняка получите настоящее удовольствие. Я же коснусь только последнего эпизода. Думаю, смысл того, что произошло в самом конце в том, что Дж. Джармуш решил оставить нас с надеждой на лучшее - в Мире станет больше творцов, так как творческий огонь возможно передавать друг другу (важно только правильно выбирать кандидатов - не таких бестолковых, как названная сестра Евы (сорри за спойлер)). Значит, есть шанс, что мир, наполненный “зомби”-пустышками не сможет уничтожить “вампиров”-творцов, напротив, влияние Творцов в этом Мире усилится. На этом месте хочется поднять рюмочку крови или хотя бы бокал красного вина! чин-чин!

Вкратце - идеальный фильм, если тебе 20 лет. Герои фильма - творческие интеллектуалы, которые верят, что будут жить вечно, их манит глубокая проза и поэзия, у них свой специфичный стиль в одежде, по ночам они ведут философские споры, танцуют, занимаются любовью, слушают редкую (или свою собственную) музыку на аналоговых проигрывателях, они принимают вещества, заставляющие их терять равновесие, порой они колесят по городу, где их окружают самые обычные люди, презрительно именуемые «зомби». Портрет типичного 20-летнего человека? Нет - портрет вампира! К сожалению, в отличие от обычных людей, у вампиров Джармуша нет сколько-нибудь глубокой личности, сложности характера и ясности мотивов. Героями любуешься, но им не веришь, их действия неестественны и театральны (зато позерски-эстетичны), их слова пусты (вернее наполнены псевдо-глубокими банальностями), их отношения лишены искры. Конечно, внешность актеров, визуал и музыка фильма - всё это чарует с первых секунд. Вязкая атмосфера ночи, густая эстетика, тема близости и одиночества, непонимания остальным миром, таланта и признания - все это верные слагаемые успеха фильма о «не таких, как все». Да вот беда - авторы, писатели и поэты, которых так усердно Джармуш упоминает в фильме, создавали свои произведения об обычных людях - с их обычными страстями и проблемами, актуальными во все времена - и это вышло у них гораздо глубже, изящнее и сильнее. В целом, фильм натужен и скучен, а порой и просто смешон (в моменты когда слушаешь подростковый лепет героев о мире), повороты сюжета высосаны из пальца или предсказуемы и банальны. Джармуш снял эстетский гимн вечной молодости - и очевидно, нужно быть очень молодым, чтобы его полюбить.

Таинственный Джармуш (часть 10)

«Выживут только любовники» - первая картина Джармуша, которую автор этих строк посмотрел в кинотеатре, впоследствии по мере выхода на экраны он ходил также на «Патерсона» и «Мертвые не умирают». Все три ленты в той или иной степени разочаровали, хотя музыка в «Любовниках» пленила, впрочем, не меня одного. Что же в них есть помимо нее и эффектного изображения? Решительным счетом ничего. Джармуш окончательно забронзовел в позе модного режиссера: хипстеры видят в его фильмах ту завораживающую пустоту, которую не все из них опознают как понятие восточной философии. Танжер, Детройт, разваливающиеся интерьеры квартиры музыканта-сноба и его подруги с внешностью гуманоида подчинены лишь одной цели – понравиться фанатам и целевой аудитории. Два часа уныло-устало-расслабленного высокомерия, почти часовая экспозиция, некоторое завихрение в сюжете с трупом и приездом разбитной сестры (единственное светлое и живое пятно в фильме). Джармуш в очередной раз показывает себя мастером создания надутых и надменных образов, нравящихся богеме и снятых для нее, однако, если вспомнить живые в своей спонтанности его ранние фильмы, то просто берет тоска о том, как человека губит слава и культовый статус. «Выживут только любовники» - внешне вроде бы независимое кино, но, как отметил кто-то, с топовыми актерами (хотел ли постановщик снимать Хиддлстона и Сунтон, или их ему навязали, уже не важно, главное, что они есть в фильме и его портят). То, что герои носят солнечные очки ночью, тоже выражение их понтов. Вообще, когда люди хотят казаться, а не быть, то они занимают ту или иную позу, часто снобскую (не зря героиня Васиковска так и называет главных протагонистов). Да и сам факт, что Джармуш снял фильм о вампирах, пусть эстетах и маргиналах, но все равно персонажах массовой культуры, о многом говорит (любопытно, что в «Любовниках» простых людей называют «зомби» - явно заготовка к «Мертвые не умирают»). Все-таки что не говори, а Джармуш – знамение эры постмодерна с его смертью автора, ведь как бы ни педалировалась иными критиками и зрителями его исключительность, ему нечего сказать в кино кроме создания эффектных симулякров. Вот герои танцуют, вот звучит музыка, вот герои прогуливаются под нее. Что это если не чистое зрелище? Пусть не голливудское, без спецэффектов и экшена, но впечатляющее «своих в доску». В Воронеже не раз в кино были ретроспективы Джармуша, и они приносили, думаю, немалый доход кинотеатрам (однажды «Мертвеца» крутили сразу в двух залах, столько было желающих его пересмотреть). Читатель может прийти в раздражение, мол, сколько можно писать одно и то же из рецензии в рецензию? Но что делать, если Джармуш снимает одно и то же, вернее сразу два вида кино, противоположных друг другу, одно из которых он, видимо, забросил, хотя синопсис новой его ленты «Отец, мать, сестра, брат» навевает воспоминания о «Таинственном поезде», «Ночи на Земле» и «Кофе и сигаретах» (дай Бог, он вернется к ранним своим работам). Нам же осталось проанализировать совсем немного («Сломанные цветы» рассмотрим в самом конце, столь эта лента для Джармуша не типична). Фильмографию режиссера можно было бы разделить на раннюю и позднюю, если бы «Кофе и сигареты» не вклинивались в нее инородным телом, но этот фильм снимался почти двадцать лет, оттого его выход так вдохновил одних (поклонников раннего Джармуша) и обескуражил своей простотой других (фанатов позднего). В любом случае кризис, надлом, болезненное несовпадение разных поэтик и эстетик в рамках души одного режиссера начались не в «Выживут только любовники», а гораздо раньше, что мы уже и успели отметить.

О любви, которая пережила время

«Выживут только любовники», Джим Джармуш, 2013 Фэнтези, триллер, драма; Великобритания?Оценка на Rotten Tomatoes: 86% — критики, 75% — зрители Решила написать об этом фильме, так как он сохраняет свою актуальность в сфере искусства, а также наталкивает на самоанализ.?Фильм мне понравился в первую очередь своей органичностью, атмосферой, подбором актёров и музыкой. В центре — Адам (Том Хиддлстон) и Ева (Тильда Суинтон), древние влюблённые вампиры. Он — музыкант и затворник, который считает, что современное общество больше не ценит настоящее искусство. Живёт он в разрушенном Детройте, что безупречно соответствует его состоянию на все 100%. Ева — созерцательница, окружённая книгами, живёт в Танжере. Она возвращается к Адаму, и фильм фокусируется на взаимодействии между этими двумя и на том, насколько они близки — что невероятно захватывающе. Их диалоги звучат как отрывки из старых писем и книг, наполненные отсылками к Галилею, Шекспиру, музыке и литературе. Появление младшей сестры Евы, Авы (Миа Васиковска), вносит всплеск хаоса, но и подчёркивает хрупкость мира, который Адам и Ева построили для себя. В фильме нет классической структуры — завязки, кульминации, финала. Нас просто погружают в их мир и позволяют взглянуть на небольшой отрывок их тысячелетней жизни. Как говорил сам Джармуш: «Я хотел показать бессмертных существ, для которых важнее не что происходит, а как долго это длится». Видно, как Джармуш любит этот фильм — не просто так он искал семь лет финансирование, чтобы его реализовать. Весь фильм я не могла перестать любоваться Тильдой Суинтон. Такое ощущение, что роль писалась под неё — хотя это не так. Она невероятно органична в этом образе. Для Тома Хиддлстона это необычная роль, но он тоже достаточно органичен. Вместе они смотрятся очень хорошо — ты веришь в их героев и в их историю. У Джармуша уже давно своя связь с музыкой. Саундтрек группы SQURL — вязкий, психоделический рок, идеально сочетающийся с кадрами ночного Детройта, снятого так, будто это постапокалиптический мираж. А Танжер, где бродит Ева в начале фильма, — как воспоминание о вечной культуре, давно ушедшей, но всё ещё живущей в книгах и поэзии. Джармуш через Адама критикует обесценивание культуры, науки, искусства. Ева же — балансирующая фигура: она всё ещё находит смысл в красоте, книгах, языке. Этот фильм — своего рода размышление о времени, об эпохах и бессмертии через искусство и любовь. Мир меняется, умирает, но любовь, музыка, поэзия остаются вечными. Стоит посмотреть тем, кто любит медленное кино, творческим людям и поклонникам Джармуша, Карвая, Тарковского.

Я устал, хочу любви - да так, чтоб навек

Этот фильм наверняка понравится тем людям, которые любят не смотреть, а созерцать. Тем самым людям, для которых вода и огонь - действительно вещи, на которые можно смотреть бесконечно. Размеренная, если не сказать медлительная, картина Джармуша на 90% состоит из быта двух живущих в уединении вампиров: диалоги, обыденные действия, никуда не ведущие незначительные события, и лишь 10% хромонометража двигают сюжет вперёд. Тильда Суинтон и Том Хиддлстон настолько прекрасны и органичны в своих образах, настолько цельно смотрятся вместе (несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте актёров), что даже химия между их персонажами возникает какая-то необычная, своя, мертвенно холодная и вместе с тем страстная. Ровно одно на весь фильм действие, которое переворачивает привычный ход картины - такая динамика подойдёт далеко не всем. Лично я во время просмотра погрузился в какой-то полутранс: меня вроде не захватило, но и не отпускало. В наличии определённой атмосферы ленте, конечно же, не откажешь. Статичная камера, неторопливый саундтрек - всё это будто оттеняет усталость персонажа Тома Хиддлстона от затянувшейся жизни. Это первый фильм Джармуша, который мне довелось посмотреть (даже 'Мертвец', который считается, пожалуй, наиболее известной его картиной, прошёл мимо меня). Продолжу ли я знакомиться с его творчеством? Да, продолжу. Стану ли рекомендовать 'Выживут только любовники' к просмотру? Думаю, что нет. Но и отговаривать не стану. 6,5 из 10

Фентези-драма про вампиров и любовь.

Черный и красный - вот две главных краски, из которых был сделан фильм. Темные полутона, рассказывающие историю о вампирах и любви. Бессмертные существа и бессмертное чувство. Достаточно ли этого для хорошей картины? В плане режиссуры и технических аспектов лента смотрится живо, как бы парадоксально это не звучало по отношению к основной тематике произведения. Переходы, освещение, цветофильтры - вот где Джармуш постарался больше всего. По итогу вышла весьма мрачная картинка, но при этом не слишком тусклая. Детройт и Танжер на удивление хорошо сочетаются. Одно место расположено в песчаной пустыне, а второе в пустыне индустриальной. Так же вышло весьма интересно совместить визуально два мира двух разных характеров. Живой Евы, сыгранной Тильдой Суинтон, и полумертвого Адама, в исполнении Тома Хиддлстона. Собственно, перейдем к их перформансу. Игра актёров, по большей части, не вызывает пререканий. Суитнтон как будто бы была рождена для этой роли. Ее утонченные черты лица смотрятся идеально в комбинации с бледной кожей и острыми клыками. Взгляд больших темных глаз, плавные движения - прям настоящая вампиресса. Чего не скажешь о Томе Хиддлстоне. Внешне вопросов к его образу нет. Черные волосы, оголенный торс в шелковой рубашке, что еще нужно? Вот только в плане отыгрыша мы не получим ничего, помимо плоского архетипа эмо-боя. Смерть, уныние, грусть. Может не хватило какой-то сцены, где Адам бы внезапно повеселел, из-за какого-нибудь воспоминания, может быть просто пустяка, и разбавил столь серую палитру? Возможно, тут нет вины Тома, а все дело в дирижере, как знать. История же демонстрирует нам, в основном, очередную фантазию на тему того, что было бы, если бы вампиры существовали на самом деле и по сей день. К слову, реализация мира упырей весьма неплоха. Такие мелкие детали, как необходимость в нескольких свадьбах, постоянном поиске нового имени для паспорта, анонимности при публикации творчества, заставляют поверить в происходящее и почувствовать себя в шкуре главных героев. Что еще остаётся, помимо грамотного воссоздания мрачной сказки? Главный лейтмотив - это то, что любовь чувство вечное. Оно переживет даже бессмертных существ. Так же интересны рассуждения о том, как ничтожны люди, их открытия, их распри, с точки зрения истории, бесконечности. Любовь, пару философских мыслей, и это все, что остаётся у нас в котомке? По сути - да. Фильм чувствуется довольно таки пустым. Зачем два часа? Зачем это все? Вышеперечисленные идеи можно было бы уместить и в полтарашку, причём сделав темп пободрее. Остаётся уповать на собственную ограниченность, и что гений автора на самом деле притаил что-то гораздо более глубокое. Но пока так… В целом, картина неплоха. Я думаю, что для любителей вампиров вообще самое то. Стоит учесть не особо концентрированное содержание, ибо для многих оно может стать серьезным огрехом. Около среднего, но явно не «маст-хэв». Обидно, ведь потенциал у ленты был. Она могла стать настоящим нектаром, будто чистая венозная кровь, но по итогу лишь высосана из пальца.