Чапаев

удивительно бодрое кино о вчерашнем народном герое

«Дядь, а за что насмерть идут? - Ясно за что, за жизнь. Каждому хорошей жизни хочется». «Красиво идут! - Интеллигенция!». «Жизнь такая будет… помирать не надо!». «Врешь! Не возьмешь!» Чапаев - классика советского сталинского кино 1934 года. Цитаты оттуда сразу ушли в народ и крепко там прижились. А образ Чапаева (как и киношный образ Александра Невского) на коне с шашкой стал каноническим. Более того, он превратился в символ героической Красной армии. Сила патриотического влияния киноленты 1934 года была настолько велика, что в годы Великой Отечественной войны концовка фильма получила альтернативный финал, в котором Чапаев надевал папаху и уезжал на фронт бить фашистов. Сам Сталин согласно архивам посмотрел это кино 38 (!) раз. Пролетарский вождь считал Чапаева лучшим советским кино. Когда в 1934 году фильм появился на экранах, партия поставила задачу показать его по всей стране. Выяснилось, что звуковой вариант невозможно показать из-за отсутствия нужной аппаратуры на местах. Производство необходимого было увеличено, а в СССР даже в провинциальных киноклубах и кинотеатрах быстро появилось самое современное по тем временам оборудование. Сегодня это черно-белое кино доступно бесплатно, но на немногих платформах. Самое удивительное, что Чапаев до сих пор смотрится бодро. Во многом это связано с филигранной режиссурой братьев Васильевых, замечательными актерскими работами и интересным, далеко не таким пропагандистки черно-белым, сценарием. Чапаев в фильме в начале и в конце разный. Он как необузданная сила потоком сметает все на своем пути. И, выясняется, что огромную и даже главную роль в кино играет красный комиссар Фурманов. Под влиянием идеологически верного большевика Чапаев приводит себя в порядок, становится разумнее, политически грамотнее, культурнее и чище. Красная армия, собранная из босяков и голытьбы, благодаря дисциплине и харизме красных командиров оказывается способной воевать с образованными и обученными войне белыми. Кино также дает понять, почему в Гражданской войне народ поддержал красных, хотя за ними тоже грехи, которых не стесняется фильм. Наверное, самым ярким аргументом в пользу большевиков, послужила сцена, когда белый генерал искренне хотевший помочь своему верному слуге, вместо того, чтобы расстрелять его брата за измену, он забил брата слуги розгами до смерти. А у красных тем временем, девушка из народа Анка стала пулеметчицей, что просто немыслимая для патриархальных белых вольность и демократия. Фильм про Чапаева в свое время формировал целое мировоззрение для людей, живущих в новой советской стране. Для многих еще вчера крепостных, кто своими глазами видел и участвовал в революционных событиях, все показанное было правдой. А для нового поколения кино создало яркие образы героев, которые смело, с юмором и с песней побеждают смерть ради жизни. Сегодня образ Чапаева уходит в прошлое, а цветы представители элиты возлагают его противникам. Советское кино - то немногое, что позволяет герою жить. К счастью, оно получилось великолепным!

Художественный фильм посвящен нескольким дням жизни известного красного командира периода Гражданской войны в России Василия Ивановича Чапаева. Основное действие начинается с представления зрителю Чапаева как опытного полководца, которого мы видим, прежде всего, в бою, а затем познаем его как личность во время бесед с боевыми товарищами и во время решения различного рода боевых и политических задач. Фильм во многом близок к выходившим позднее голливудским пеплумам, однако в отличии от таковых, вроде «Храброго сердца» Мэлла Гибсона или «Александра» Оливера Стоуна, мы проходим путь не с главным героем, от его детства до финальных часов его жизни, а наблюдаем вместе с другим героем определенный отрезок его жизни, который позволяет сделать достаточные выводы об его личности. Сам Чапаев одновременно бравый командир и хороший лидер, но в тоже время вспыльчив, несколько самоуверен, а в некоторые моменты и во все прослеживаются его недостатки в образовании. Однако необразованность Чапаева вина не героя, и даже не сценаристов, а тех нравов и обычаев, которые были присущи времени жизни героев. Многие события также демонстрируют неоднозначность гражданской войны: от ворующих у крестьян красноармейцев до моральных дилемм. Даже белогвардейцы, яркие антагонисты всей истории, хоть и могут показаться карикатурными героями, на самом деле в рамках нескольких сцен демонстрируют всю сущность белой интеллигенции: после игры на пианино белый офицер покойно отдает приказ «Высечь насмерть!». На мой взгляд, несмотря на то, что фильм был выпущен в 1934 году, на данный момент он может являться наглядным пособием как в неоднозначности и губительности гражданской войны, так и в умении посредством киноязыка показать истории нескольких героев в рамках 93 минут, совмещая при этом агитку, историческую достоверность, драму и юмор.

“ Ну, на то, что вы тут говорили - наплевать и забыть! ”

Герой анекдотов и компьютерных игр, какой же он на самом деле? Более-менее достоверно на этот вопрос поможет ответить экранизация 1934-го года, с великолепными актёрами своей эпохи. С первых же кадров фильм захватывает Ваше внимание своим центральным персонажем. Образ Чапаева вышел максимально харизматичным и приятным. Он храбрый, отважный, мыслящий, и пылкий, так что лучше ему не попадаться под горячую руку. Одним словом – герой своего времени! Достаточно мало было командиров, которыми восхищались их противники, и Василий Иванович был именно таким. Герой, выросший в деревне, вгонял в ужас родовых офицеров белой гвардии. Чтобы усмирить бунтаря, не позволившего пройти сквозь линию обороны красных, за его голову назначали огромные суммы. Картина по своей структуре, напоминает набор эпизодических действий, в каждом из которых случается то или иное событие, поэтому фильм практически разобран на цитаты. Фразы Чапаев весьма остроумны и веселы, в чём можно сразу убедиться, прослушав первый диалог между ним и солдатом. Но герой не всегда пребывает в приподнятом настроении. С баламутами у него разговор был короткий. Либо ты признавал свою неправоту, либо за Чапаева говорил его револьвер и хлыст. От фильма я получил массу впечатлений, а некоторые моменты и диалоги надолго осели в памяти. Например, сцена с пулемётным огнём, заставила сильно попереживать за судьбы главных героев. Картина очень эмоциональная и, прошедшая проверку временем, поэтому не зря занимает почётное место среди лучших советских фильмов.

Чапаев против поп-культуры: Почему старый герой советского кино сегодня еще жив?

Нельзя сказать, что «Чапаев» — это рядовой фильм про войну. Это не идеологизированный, а идеологический манифест человеческой души, готовой воспрянуть за правое дело. Хотя картина насквозь пропитана пропагандой, ее пропагандизм нельзя назвать оголтелым. Все показанное в ней является правдой. И пропагандизм этой правды заключается в том, что он получил широкий государственный тираж. Такие реальные герои кино, как Чапаев, Ленин, Щорс и Дзержинский заслуживают такого тиража. К сожалению, в современной российской медийной повестке все, мягко говоря, перевернулось. Элементарные понятия, которые вывел Маяковский в своей простой формуле: «Крошка сын / к отцу пришел / и спросила кроха / Что такое хорошо? / И что такое плохо?» обесценились. Жизнь превратилась в цикличное самопожирание и пожирание других. Сегодня по центральным каналам часто героизируют людей, которые этого не заслуживают. Популярность снискивают представители криминала и чиновничьего воровского аппарата. Коррупция и грязь стали настолько повседневным делом нашей жизни, что об этом не стесняются снимать фильмы. Из таких людей делают идолов и икон современной поп-культуры. О таких «героях нашего времени» сегодня слагают былины и легенды. Сегодняшний воздух нашей жизни очень сильно загрязнен. И такие фильмы, как «Чапаев» — это сродни свежему глотку нравственного кислорода, который стремительно иссякает. В нынешние кризисные времена спрос на этот кислород огромен. «Чапаев» в лишний раз напоминает, какими были отношения между людьми — и какими могут быть. Добродушная искренность и гуманная остроумность насквозь пронизывает диалоги персонажей. «Чапаев» — это манифест военного гуманизма, «доброты с кулаками», которое удержало молодое Советское государство от падения вниз. Фильм подтверждает философский тезис о преобладании силы духа над материей. Только дух способен соединить элементы материи и заставить их работать вместе. Дух преодолевает сопротивление материи. Дух производит синтез материи и оживляет его. Без духа материя мертва. Чапаева — это личность, осознавшая силу этого духа. Он готов умереть за дело революции, потому что это его личное дело, дело его народа. Фильм показал, что именно этот триединый моральный синтез обеспечил большевикам победу в Гражданской войне, сколько бы ее сегодня ни пытались исторически извратить. Пока жива память о Чапаеве, пока такое кино не изъяли из публичного обращения, остается жива надежда на будущее — что воинственная благодать этого фильма еще может материализоваться в нашу действительность. И тогда изменится не только понятие героя, не только кино, но и вся наша жизнь. 10 из 10

про то, как создавали темное царство национал-социализма

Фильм 'Чапаев' - это, прежде всего, сатира на казачьих унтер-комиссаров из числа денщиков-приказчиков колониальных белых генералов-помещиков. Которые формировали из крепостной хуторской молодежи станичные банды мародеров для запугивания населения в период формирования аграрно-промышленных этно-анклавов для обеспечения ресурсами членов дома романбургов. И хотя эта самая знаменитая роль выдающегося представителя театральной интеллигенции Бориса Бабочкина, все же его наиболее значительный вклад в дело разоблачения преступлений юнкерско-кадетской хунты - это роль фашистского корпорационного агента Кирова в картине 'Друзья' 1934 года, где было ясно и четко показано, что именно этот персонаж позировал для голливудской шоу-хроники в облике 'дуче муссолини - итальянского лидера', никогда не существовавшего в природе.

петька фурманов

Сатирический памфлет 'Чапаев', сделанный в стиле голливудского боевика про красных индейцев и белых ковбоев, является в действительности художественным документом о преступлениях фашистского наместничества. Несмотря на идеологическую мифическую основу повествования, сюжет выстроен настолько грамотно, а представители театральной интеллигенции настолько ответственно подошли к созданию точных образов всех персонажей, что расшифровать исторические факты, заложенные в этой картине, не представляется сверхсложным. Главный герой, это не наивный малограмотный борец за идею, вообразивший себя великим стратегом, а расчетливый и коварный унтер-агент, выполняющий задание бело-прусского полковника-карателя, под пристальным насмешливым вниманием наблюдательного военспеца с курительной трубкой из кадетско-юнкерской жандармской академии. Борис Бабочкин гениально показывает суть всех 'героев гражданской войны': все время крутит свои усы городового, хитро щурится, изображая из себя справедливого начальника, а на деле занимается совместно со старостами вербовкой хуторской молодежи в черносотенные казачьи банды и грабежом простого населения, о чем прямо говорится Чирковым в эпизоде его диалога с комдивом. А затем сбегает, как только возникает опасность для его жизни, бросив обманутых им людей на верную гибель. Чтобы затем вернуться в облике народного национального трибунного легендарного героя - 'борца с интервентами и оккупантами'. Культ Чапаев - это эсеровский колониальный миф для оболванивания населения якобы заложенными внутри общества непримиримыми социально-экономическими общественно-политическими противоречиями, сгладить которые может только жесткий полицейский порядок под видом 'народной диктатуры'. Эпизод с объяснением военной тактики на картошке - это сатирический намек на суть 'революционно-гражданских потрясений', заключающуюся в разделе между наместническими кланами оккупированной русской территории на феодальные поместья под ничего не значащими нац-полит-вывесками.